画中有话

　　摘要：图画书诞生于19世纪的欧洲。近年来，随着世界色彩印刷技术的进步和传媒方式的演变，图画书渐渐成为人们阅读的选择之一。国内在图画书的推广、创作方面在最近10年内也进行了积极的尝试。作为图画书最重要的功能，“叙事”成为判断图画书品质的标准之一。本文分别从角色设计、构图设计、色彩设计、图画动力学与翻页、细节设计、媒材、艺术风格等七个方面分析图画书画面的叙事功能的表现方式，为创作者提供创作方向和思路。

　　关键词：图画书；叙事；创作

　　中图分类号：J05文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）17-0019-06一、图画书画面的叙事功能

　　图画书作为一种儿童读物，在儿童成长过程中所起的作用不容小觑。图画书可以被认为是儿童塑造世界观、接触世界的桥梁。松居直在《幸福的种子》中指出：“图画书对幼儿没有任何用途，不是拿来学习东西的，而是用来感受快乐的。而且一本图画书愈有趣，它的内容愈能深刻地留在孩子的记忆里，在成长的过程中，或是长大成人之后，他自然能理解其中的意义。”①

　　图画书因为最初是给孩子们看的书，故而可以更充分发挥创作者的主观能动性和想象力的空间，运用形与色来展示叙述的画面，通过画面中的角色、构图、色彩等表达故事情节、传达与解释情绪、心理和精神信息。图画书的特点是“画中有话”。通过图画诉说故事，使得文字并不是图画书的必需品，因而适合儿童阅读。

　　著名儿童阅读推广人阿甲认为图画书的作用体现在语言、艺术、儿童多元发展、幸福家庭、无用这几个方面。其中的“无用”也是众多图画书评论家所提倡的。成人怀着“无用”的心态与儿童分享图画书，其所产生的作用也可能会是意想不到的。成人无法得知一本图画书究竟会对儿童产生多么复杂的影响。图画书要做到以上几点，最基本的途径是通过图画进行传达。同时在针对儿童的图画书中，文字只是起辅助作用的存在。因此，准确并发散地传达创作者的本意图成为图画书创作和评判图画书优劣不可忽略的环节。图画书画面的叙事功能就显得尤为重要。

　　图画书是由文字与图画等不同的叙事要素组成的特殊艺术形式，作为绘本中的两大叙事要素，文字与图画虽有着各自不同的特性和叙事方式，但它们有着一个共同的目的，就是讲述故事。绘本的叙事与阅读，实际上是故事的讲述者通过文字、图像与读者之间形成的一种动态的双向交流活动。而叙事，就是文字和插图这两种不同要素最根本的结合点。②松居直也指出图画书画面的最大特点就是其叙事功能：“图画书不是用作观赏的书，它的作用在于在孩子心中创造故事的世界。不能被画表面如何精美豪华夺去主意，而忘记了去判断他是不是真正地描绘了故事。”他同时提出：“图画书插图最重要的条件是，插图必须具有讲述性。”③

　　鲁道夫·阿恩海姆在《艺术的视知觉》中说：“在一件艺术品中，每一个组成部分都是为表现主题思想服务的，因为存在的本质是由主题体现出来的。即使作品看上去完全是由中性的物体排列起来。”④图画书在一定意义上作为一种新型的艺术品，画家通常会运用颜色、形状和论文范文介质等组成画面的一种或多种表现方式来传递图画书中故事的总体基调。

　　二、图画书画面叙事功能的表现方式

　　（一）角色设计

　　图画书中的角色性格和命运推动了故事的发展。图画书在赋予角色生命力的同时，也提升了故事的可读性。角色形象不仅是一个纯粹的视觉符号，它具有深刻的内涵，包括人格魅力和气质因素。因此，形象设计不能只注重形象的外形与轮廓，还应该考虑角色的身份与性格。一般的图画书是通过整个故事中角色的语言和行为来塑造角色，从角色本身的形象来体现角色性格的作品比较少见，在这方面最典型的要数获得美国凯迪克金奖的作品——大卫·香农的《大卫，不可以》。

　　整本书没有一个贯穿始终的故事，但是每一幅画都在叙事。主角只有一个，那就是大卫。从封面就可以看出，这是一个普通家庭的淘气的小男孩。稚嫩夸张的形象来源于作者幼年的涂鸦。头部是像土豆的一个圆形，鼻子是三角形，五官的位置像是马上要掉下来一样。作者在这之后又创作了《大卫上学去》和《大卫惹麻烦》，即使不说，只要看到这个圆脑袋三角鼻子的男孩，就会知道这是大卫。他的形象深入人心，这种设计给人一种大卫是一个不安分的小孩的想法。每个人都可以在大卫身上看到自己，这本书里大卫的所作所为正是每个人童年时的写照。孩子们可以看着画面告诉你大卫在做什么。孩子们甚至可以看过封面和扉页中就看到了自己，他们和书之间的距离一下子就拉近了。画面中运用多种不稳定的线条，丰富了画面的同时增强了不稳定的感觉。在他大吃大喝的画面中，大卫的脸部鼓鼓囊囊，画家用抖动剧烈的曲线进行描绘，充满着强烈动感的不稳定。大卫在墙上涂鸦、站到椅子上拿柜子里的饼干、玩得满身泥巴地在家里走动、想象自己是乐队成员敲敲打打、用食物和餐具做出自己的样子、熬夜电视不睡觉、上床后又扮演电视里的反派蹦蹦跳跳……这本书塑造的大卫是一个停不下来的小捣蛋鬼的形象。而大卫不稳定不确定的形象正反映了孩子们对世界的好奇与不安。在大卫捣乱不听话的时候，他的眼睛是确定的黑点，但是在他真正做了不可挽回的错误——打碎妈妈的花瓶的时候，以及之后他张开双臂一脸委屈时，他的眼睛像是随笔转了几个圈画上去的，这暗示出他的不安。而能让他安静下来的，是妈妈充满爱意的怀抱。在结束前的所有画面中，妈妈都在说“No!”然而最后，却是一个“Yes.”⑤尽管大卫犯了很多错误，遭到妈妈很多训斥，但是妈妈还是给了大卫一颗爱的定心丸，化解了大卫所有的委屈和眼泪。真正回归到孩子的视角，才能创作出贴近孩子的作品。

　　类似的例子还有很多，《奥莉薇》中的小猪采用线描、略施彩色的方式，塑造了一只轻巧灵活、活泼好动的小猪形象。《好脏的哈利》中那只不爱洗澡的小狗采用大量线条涂抹，表现哈利的调皮莽撞。《和甘伯伯去游河》中开篇就说：“他就是甘伯伯。”文字并没有说甘伯伯是什么样子，但是从画面上我们可以看出，甘伯伯是一个随和亲切的人。优秀的角色设计就像创造一个优秀的品牌一样，一旦诞生，将会深入人心。

　　（二）构图设计

　　绘画的表达方式是通过视觉符号传情达意的，因为被誉为艺术语言。作为语言，必然包含语义信息。因此，绘画是有符号和语义构成的。视觉对象在画面上的位置决定了它的重要性，图画书中各物体的布局影响着画面的秩序与平衡。画面分割是从大局控制构图结构关系的布局方法，关系到画面最后总体结构关系及其效果。在图画书中运用的典型画面分割方式有横线定位分割、中线定位分割、黄金分割、级差分割等。

　　1.横线定位分割

　　横线定位分割，是指以横长直线代表视平线、地平线、海平线何坡地的天际分际线的位置对画面进行分割；或是以横长直线为隔界，对画面进行分层分割。这种分割往往通过水平主线进行体现。水平线作为构图的结构主线时，画面就像注入了镇静剂一般，增加了水平线所具有的平静、安定、舒展的因素。因此，这种形式在构图中可以起到传递静感、表现平坦与开阔、增强动静矛盾的对比这三种作用。如获得1988年的凯迪克奖金奖的由美国珍·尤伦写作、约翰·秀能绘画的《月下看猫头鹰》中表现爸爸和孩子在林中行走的时候，画家运用大量水平主线来分割画面以表现安静的气氛和雪地的开阔。画面被分成上下两部分，视平线与孩子的视平线相同。下半部分利用雪的留白和树干等表现雪的厚度和延绵，使得画面具有连续性。同时留白表现出的雪是静止的，而在其上行走的人是运动的姿势，从而形成了动静对比。这种构图穿插于书中，为营造整个故事氛围服务。又如比利时画家嘉贝丽·文生的《流浪狗之歌》，在大量篇幅中用一根线条在画面偏下位置绘制地平线，表现空间的平坦与开阔，营造一种空旷、悲壮的气氛，暗示流浪狗的命运。英国画家约翰·伯宁翰的《和甘伯伯去游河》结尾的夜色中，地平线的分割使天空占据画面大部分空间，突出了夜色已深的时间特点，而对比之前的白天画面，显然孩子们和动物们在甘伯伯家里快乐地玩了很久。此处地平线的水平分割，不仅表现了静谧，而且与画面中其他物象共同叙事。

　　2.中线定位分割

　　中线是指物象形体的中间线和区分事物的相隔线。中线定位分割，即以中间线进行画面分割表示物象位置的方法。中间线，既有竖线、斜线，也有各种曲线。

　　（1）竖线

　　a.竖线居中的分割

　　竖线居中的分割方式使画面呈现出对称的构图。如英国画家约翰·伯宁翰的《和甘伯伯去游河》中开篇，甘伯伯站在自己的房子前，因画面需要表现甘伯伯的住处，因而没有将甘伯伯安排到正中间，但本画面其余物象的组合基本可以把画面理解为竖线居中的对称构图。这种构图更多地被用于交代角色和环境的画面中，解放文字，使图文共同叙事。对称式构图给人以平和的感觉，其画面各个部分的结构、元素在一定程度上保持对等关系，相互呼应，具有和平稳定的特点。但也容易产生呆板的感觉。

　　b.竖线偏离画面中心的分割

　　竖线偏离画面中心的分割是为了打破竖直物象居中的呆板，其位置比较随意。多遵循黄金分割的构图方式，将在下文展开详述。

　　c.多根竖线的分割

　　多根竖线通常用于表现树林、众多人物或其他角色等场景，或表现高耸、刚直的性格，或表现庄重、肃穆、悲壮，或表现秩序、严肃和呆板。⑥竖线的分布应注意疏密安排。如美国画家玛莉·荷·艾斯的《在森林里》，大量的树木错落有致，其一成不变的竖立重复出现，营造出庄重、呆板的环境，烘托出肃穆的气氛，使人深刻地感受到主人公心情的变化。在这种构图中，肃穆气氛进一步体现出神秘感。

　　（2）斜线

　　斜线分割是以斜线表示透视线、竖长物象的倾斜及其位置分割。这种分割形成了对角式倾斜构图，画面具有不稳定的动感。如《月下看猫头鹰》，在爸爸和孩子向树林出发时，有许多俯视的构图，模拟从树上向下窥视人物的猫头鹰的视角。在这些画面中，树木和雪则创构出整个场景，人物只占画面很小的一部分。画家在这里利用树木和影子安排了大量的斜线。如爸爸和孩子的脚印与影子连成两条线从画面左侧向右上方延伸，暗示了行进的方向，具有上升、前进的意味；在前几次没有等到猫头鹰的画面里，为了防止出现重复的场景，画家利用树木和影子的倾斜安排丰富了画面，使得画面具有不稳定要倾倒的视觉特性。这种构图能够使读者产生动势与不稳定心理。在两人听到猫头鹰声音转身的场景中，占据了大部分画面的树木将这一场景倾斜着一分为二，暗示出两人的紧张与激动的心情。书中高潮部分通常伴随冲突，因为很少采用平衡构图。在这里，父子与猫头鹰的面对面是本书的高潮，因而构图极富冲击性。最后，在猫头鹰停在树枝上的一幕中，倾斜着的树枝将画面一分为二，猫头鹰的特写镜头也是由树枝担任倾斜构图的责任。常锐伦在《绘画构图学》中总结道：“倾斜构图的作用主要是表现动感和不稳定、表现运动方向和动势、表现人体运动和中心不稳定的程度等等。”⑦

　　3.黄金分割

　　为了避免构图的对称与呆板，物像位置一般要偏离构图中心，画家往往会采用黄金分割法这种适合于人眼的习惯感受的构图法来确定形象位置。“黄金分割”是一种由古希腊人发明的几何学公式，遵循这一规则的构图形式被认为是“和谐”的。黄金分割是将画框边线按黄金比率找出分割点进行分割，边线被分成“短：长=长：（短+长），比值为0.618”的比例。分割线即成为黄金分割线。《月下看猫头鹰》这本书从封面开始便体现出画家的精心设计。封面和封底连成一幅画，封面部分中央偏左下位置的雪坡上有两个人，月亮正挂在他们身后。人物是封面的视觉中心，其正好位于封面的黄金分割点上。而封面和封底共同组成的横幅画面中，人物变成处于中央靠右的黄金分割点的位置。两个画面中人物所处的两种位置随着画面大小而改变，这正是画家巧妙的设计。重复交代故事所处的环境，渲染林海雪原的气氛。美国画家莫里斯·桑达克的《在那遥远的地方》中爱达抱着小妹妹回家以及凉亭的场景中，人物均位于整个画面的黄金分割点上。通常，位于黄金分割点上的物象被视为画面的主要物象。在爱达抱着小妹妹回到凉亭中的画面中，位于黄金分割点并以色彩区别于其他事物的物象是妈妈，更确切地说，是妈妈手中爸爸寄来的信。顺着信向左看去，能看到平静的海面上的船只。此处的信和船只暗示着爸爸虽然在整本书中并没有出现，但他似乎时刻与爱达在一起。因而，利用黄金分割法则对画面进行叙事功能的解读是较为准确的。