夏珪艺术特点及其长卷作品分析

　　【内容摘要】中国艺术讲求的是对立与统一，让极不和谐的事物和谐分布在一个画面里，既不失去各自的本真，又能统一于画面的主基调。书法和绘画中对线条走势的掌握也得到了充分的发挥。中国山水画所蕴含的独特境界在宋代山水画中体现得最为纯粹、充分。南宋四家之夏珪所做的长卷，最能代表中国山水画的“大局意识观”。

　　【关键词】夏珪 长卷 南宋绘画

　　一、衰世里的夏珪

　　总听人这样说，考验一个人是不是真正的君子或者天才，不是给他足够的发展空间和条件，而是在逆境中磨砺他的意志。千里马不正是在忍受了饥饿与羞辱，一直坚持到被伯乐相中之后，才能脱离俗人的浅见吗？中国士人的品格与坚忍，在南宋可谓是一个缩影。两宋的疆域可以说是越到后来越小，到南宋时已经算是真正的“偏安一隅”①了。②

　　夏珪字禹玉，钱塘人，生卒年不详。“宁宗朝待诏，赐金带，善画人物……雪景全学范宽，院人中画山水，自李唐以下，无出其右者。”③以南宋画院四大家按顺序排，应当是李唐、刘松年、马远、夏珪（马、夏同为光、宁两朝待诏，但马似略早于夏）。有云“李唐可比李思训”④，而刘、马、夏亦受李唐影响，把他们归于李思训之下的北宗之系似乎并无不妥。而李思训时期尚无的皴法在李唐山水中以“大斧劈皴带包麻头各笔”⑤影响了刘、马、夏三人。敬以李唐在画院的崇高地位，三人皆重之师承。而后马、夏之树木，较之李唐，更显得清刚劲矫、别开一格。

　　夏珪的作品见诸著录的不少，保存至今的尚多。他的人物画，《绘事备考》等所载的如《右军洗马图》《张陵叱剑图》等均已不可得见，现存的几乎就只有山水画了。夏珪善于作长卷，著录所载的甚至有长达十丈的作品，北宋王希孟的《千里江山图》，也还不太善于很好地处理空间关系，夏珪更巧妙地利用画幅上的大片空白以表现江山的辽阔深远。夏珪的画有两种：一种如《溪山清远图卷》（图1、图2）偏于清刚；一种似马远，小品和长卷居多，如《烟岫林居图》（图3），纨扇形，还有《雪堂客画图》（图4）及《梧竹溪堂图》等，均化繁为简，把被刻画对象的主要特征十分明确地表露出来。而这几幅山水中尤能看见李唐之影响，简劲笔法；马远之身影，淡墨淡色。

　　谈及夏珪必说马远，历来论者，都爱把画风相近的他们放在一起。《续书画题跋记》中录有陆完赞美夏珪的诗云：“但觉层层景不同，林泉道出生清风。意到笔精工莫比，只许马远并称雄。”

　　南宋时期的画家中，马、夏的地位和后世的评价是非同一般的。夏珪对长卷的创作所做的贡献，可以单独作为他的一项艺术成就。夏珪山水画中的艺术图式典型特征表现为两点，即留白和皴法。夏珪将留白的设置恰当地运用到对江南山水的特点的描绘上，又因为景致的差异，加入了不同的皴法。国画的“皴擦点染”四种技法都被夏珪发挥到极致，对整体意境的把握十分到位，却没有因此失去对细节的表现。如果说赵孟頫追求“古意”是因为两宋绘画失去了盛唐的那种气势，那么两宋的绘画如夏珪这样技艺高超的，也算是创立了另一种意趣。虽然没有了盛唐的旷达洒脱和自信大度，可至少还有两宋的忧郁而哀伤的气质，而且达到了一种新的高度。总结起来，如同文学的两个高峰——唐诗宋词一样，从古代流传来的诗到唐朝达到了一种意境高绝的境界，是为一绝；而后来才有的词，到两宋也算是盛极一时了。一咏三叹，百转千回，三三两两的短句长句，或铿锵有力，或幽怨哀伤，都是宋朝给世人留下的不朽的篇章。⑥

　　二、夏圭长卷作品简略分析

　　阿恩海姆曾经说：“在人类智力发展的任何一个阶段上，简化律总是促使人们把所能设想到的一切形状尽量趋于无差别性。”山水中的皴法和用墨到夏珪这里已经变得更为简略，但特点却更为突出。笔者曾经看过关于山水画和人物画技法的书，书中所罗列出来的关于山石水草等自然界景物的画法有很多种，纷繁复杂的程度不亚于任何艺术，但每个画家所能专注的技法不可能很多，关键在于选择。夏珪的画中体现的风格是简略和清刚，少了刚劲和雄健。可见，任何有针对性的选择都是有两面性的，但失去了针对性就无所谓风格，无所谓艺术风采了。