品山水情意，悟作者性灵(2)

　　二、入景入境，重诵读促联想感受山水风物

　　读山水游记，必要跟随作者感受景物，走进有“佳木异竹”的山林，欣赏如“捣珠崩玉”的瀑布，如何走入这美景呢？

　　反复吟诵感受画面美和音韵美。作者运用准确到位的词语、变化多样的句式、灵活丰富的修辞手法、朗朗上口的音韵去描写景物，营造意境，这些只有在朗读中才能更深刻地体会。杜牧《阿旁宫赋》善于运用排比“广文势，广文义”，“五步一楼，十步一阁……矗不知其几千万落”。用“四字句”为主轴，整散相间，长短错落，显示阿房宫浩荡的气势。“使负栋之柱……多于市人之言语”，一连六个比喻，夸张的手法和蝉联的句式相结合，环环扣紧，表现出阿房宫雄浑奢华。这样的才思，铺采摛文，不值得我们千百遍的吟诵回味吗！又如王勃的《滕王阁序》，其中几乎是字字用典，句句对偶，其华丽的辞藻、丰富的内容、流畅和谐的音律、工整多变的句式，读来给人以畅快淋漓之感，细品之下，更觉作者独具匠心，勾画出的壮美的山水楼台如卷轴铺在眼前。

　　比较阅读，感受写景的不同趣味。古人在不同境遇下对待山水有不同的态度，不同心境下述诸笔端则有不同景观。比较苏轼前、后《赤壁赋》，《前赤壁赋》写景句“清风徐来，水波不兴……白露横江，水光接天”，月如美人，徘徊有情，寥寥数笔，苏轼便勾勒了一幅空灵秀美的月夜江水图。《后赤壁赋》写景句“霜露既降，木叶尽脱……江流有声，断岸千尺；山高月小，水落石出”，景物却空寂清冷，虚无缥缈。同一个人，同样写赤壁，不同的心境下呈现出的景物却有着截然不同的意境，正是因苏轼写《前赤壁赋》表达的是其乐观旷达的情怀，而写《后赤壁赋》时，却寄托其孤独苦闷之意。《滕王阁序》中王勃的语言辞藻华丽，色彩绚烂，写景的名句化用前人诗句，却更有凌然之势。如“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之舳”与汉代张衡《西京赋》中“击钟鼎食，连骥而过”比较起来，辞藻更华丽，描绘更细腻。“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”化用庾信《马射赋》“落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色”，但它描绘的画卷更为旷远明丽。从这些与前人的不同以及《滕王阁序》的文墨词彩中，我们能看到大唐盛世刻在年轻诗人骨子里的昂扬与乐观，即使后文有怀才不遇的身世之悲，但这种文采激情照亮了失落的悲壮。

　　运用联想与想象进入美境。山水游记中的“景”，既是现实之景，又是作者心中之景，是作者创造的艺术之景。阅读时，惟有充分展开想象，对作品中所绘之景，所叙之事，所状之物进行再补充，再创造，才能常读常新，获得裨益。可以尝试用散文化的语言改写文句，既能训练学生的语言表达能力、想象能力和联想能力，还能让学生更深入地感受作者的情怀。陶渊明《归去来兮辞》虽不是出游，却描写多年未回的田园风景，也是山水之间的抒怀，文中可以改写“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”、“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”这样写景的句子，感受田园的静好风物；也可以改写“登东皋以舒啸，临清流而赋诗”这样景中写事的句子，体会他于美景中乐安天命，追求闲适与自由的人生理想。

　　入景之所以要联想，还因为游记作品也常常运用想象来写虚景。《醉翁亭记》中写道“环滁皆山也”，但实际上滁州周围并没有那么多山。《岳阳楼记》中的“虎啸猿啼”也非实写，岳阳楼周围自古就没有发现过“虎”，这些写景的佳句都是经过作者的集中概括和创造，实中有虚，虚实相生。而杜牧写《阿房宫赋》，全然是靠想象再现了秦宫的壮丽和秦皇的骄奢。

　　三、入情入理，抓脉络巧设问加深理解情理

　　古人游览山川景物、名胜古迹，往往是有感而发，把自己的思想感情、审美趣味寄寓其中。苏轼的《记承天寺夜游》全文仅80余字，写景的只有“月色入户”、“庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也”短短几句，在此基础上，作者发出“何夜无月，何处无竹柏，但少闲人如吾两人耳”的感慨。而“闲人”一词即抒发了作者被贬黄州仕途失意的伤感和英雄无用武之地的复杂感情。如何带领学生深入作者的心灵，理解情理呢？