文化·双基·审美(2)

　　我各分两课时展开“阴刻法”与“阳刻法”的教学。活动中，学生分小组在学校的花坛里，选择自己喜欢的花卉，并将其放在课桌中间，供同组同学围坐写生。和以往不同的是，学生手中的画笔已经换成了木刻刀，用画笔绘下来？还是奏刀运锋直接用刻刀“写”下来？有了前面木版画的实践经验，学生也就有了自己的选择，这时的学生显得自信满满。观察时他们融入自己的想象和主观情感，而写生时他们怀揣着创作的激情！这时，教师直观地演示“阴刻法”“阳刻法”，并让学生欣赏德国女画家珂勒惠支的《自画像》。《自画像》画面直率而富于激情，作者使用三角刀勾勒自己的五官特征，依据光线、明度关系作刀法的黑白处理，形象概括、强烈。在黑色的背景下，阴刻（白线）的组合呈现出强烈的黑白反差和厚重的层次，令学生心情激荡！

　　“阴刻法”也好，“阳刻法”也罢，在现实的创作中，我鼓励学生根据表达的需要，将两种刻法结合着用。中国汉代的画像石、画像砖中，刻工们对阴线、阳线驾轻就熟地运用给我们提供了参照，可以为学生在创作《盆花》时提供借鉴。学生根据自己的直觉，在写生创作中就势随形、因势利导，刀法也在感受与认识中逐渐催生了出来，一刀下去，黑白分明，着实好看，那是完全属于自己的快感！开在版上的“花儿”经油墨印制，一种清新的生命激情在不经意间流露了出来！

　　三、套色迹象

　　随着木版画创作实践的深入，单色的黑白木版画已经不能满足学生对多色彩的追求。在这种情况下，木版画的教学就自然进入套色部分。木版画有在一块单版上同时涂刷上多个颜色，一次性拓印下来的“一版多色套印”；也有根据一幅画色彩的差异制作多个版子，再逐一分几次拓印下来的“多版多色套印”。一般来说印版越多，则画面色彩层次越丰富。

　　但套色的精致与繁复会对学生造成两种影响：一方面培养了学生细致、耐心的学习态度，另一方面却消磨了学生创作的激情和锐气。因为学生作画时更多地是依赖直觉和天性。因此在木版画套色的教学中，我从我国民间文化入手，中国木版画艺术根植于民间，其中“无锡纸马”就是闻名中外的民间版画艺术，它生动夸张的造型，绚丽多姿的彩绘，灵动而洒脱的审美趣味，是我国民间木版画的典型代表。尤其是它“印—画—印”的表现形式，可以带给学生极好的启发和借鉴，既可以降低学生学习套色的难度，又可以加深学生对我国传统文化的了解。

　　创作手段的增多，拓宽了学生的视野。学生在三个课时的学习中以人物创作为主，《我的同学》《戏曲故事》学生可根据自己的喜好自由创作。从学生套色木版画的作业中，可以发现学生已经心领神会且心情愉悦。在单色墨线稿上学生随类赋彩，随笔随性写得不迟疑却有意趣，色彩营造着画面气氛，同时综合了木板画刷印与绘画徒手描绘的特长，结合得自然又得体，丰富而不拘一格。这是学生从民间版画的学习中流露出来的灵感，他们那自信的面容分明写着：甚是痛快！

　　（作者单位：江苏省无锡连元街小学）