浅议意境的审美特征

　　摘要：意境是中国古典美学特有的美学范畴之一，其内涵丰富深厚。中国古典美学中的意境从表现形式上有情景交融、虚实相生、意在言外三种美学特征。

　　关键词：意境情景交融虚实相生意在言外

　　意境是"意之境"，是艺术作品中所蕴含的浑融统一的情景、艺术空白等艺术要素与接受者在对话交流中产生的一种美感效应。意境的内涵丰富深厚，可以将情景、虚实、言意等相关内容包孕其中。因此，意境的审美特征表现在以下三个方面：其一，情景交融谓有意境；其二，虚实相生谓有意境；其三，言有尽而意无穷谓有意境。本文在明确意境内涵的基础上，着重从这三个方面探讨意境的审美特征。

　　一、意境的深刻内涵

　　意境，"意之境"，即更突出意的地位，而"境"仅是一种境界的意思。

　　"境"的原意是时间上的终止之处，原写作"竟"，后引申而为边界（空间上的终止之处）。《说文》载："竟，乐曲尽为竟。"段注："曲之所止也。引申之凡事之所止，土地之所止皆曰竟。"可见，"境"是指空间或时间上的广延所达到的最终之处，作境界讲。后来，古代美学从"境"一词引出许多五花八门的词，如"意境"、"境妙"、"灵境"、"常境"、"奇境"等。"境"都作"境界"讲，而不作"景"或"物"讲。如王昌龄的"物境、情境、意境"之"三境"①说，明王世贞《艺苑卮言》："曹溪汗下后，信手拈来，无非妙境"②，等等。"境"均作"境界"，因此意境当为意的境界，是意的无限广延。并且，这种意的无限广延是作品与接受主体之间在对话交流中产生的，是一种美感效应。

　　二、关于情景交融谓有意境

　　"情景交融"又称"情景合一"。在古人看来是创造美诗的基本要求。谢榛提出："景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗。"情是诗歌赖以萌生的"胚胎"，景是诗歌传情的"媒介"；传情是诗的本质、目的，写景是诗歌必备的手段。唯有情景相合即情景合一，始可为诗。

　　清李渔说："说景即是说情，非借物遣怀，即将人喻物。"③王夫之对于情景的认识更为深广。首先，他主张情景应该交融，而不可相离，"情景名为二，而实不可分离，神于诗者，妙合无限"。④"不能作景语，又何能作情语邪？以写景之心理言情，则身心中独喻之微，轻安拈出"⑤。其次，他进一步研究作品中情景结合与表现的形式，巧者则有情中景，景中情。清王国维提出的"有我之景"、"无我之景"是对"情中景"、"景中情"的继承和发展。此外，他还提出"一切景语皆情语"⑥。王国维首次将意境与情景关联，他说："境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物真感情者，谓之有境界。"这样就使意境有了情景作为自己的构成要素。

　　情景合一、情景交融的艺术作品之所以会有深远隽永的意境，其根源就在于使读者产生丰富的想象，达到回味无穷的境界。因此，"情景交融谓有意境"。

　　三、关于虚实相生谓有意境

　　中国古典美学如此看重情景交融的原因在于情景交融可以使情景相互生发。情景相互生发，其实就是所谓虚实相生。中国古典美学中的虚实相生概念有多重含义：其一，外显之景是实，内隐之情是虚；其二，实写景象是实，象外之象是虚；其三，景象直接激发之情是实，由想象、联想引发之情是虚。

　　虚实相生不仅表现在诗歌中，还表现在各门类艺术的意境之中。宋白华先生说："中国画很重视空白。如马远就因常常只画一个角落而得名'马一角'。剩下的空白并不填实，是海是天空，却并不感到空。空白处更有意味，中国书家也讲究布白，要求'汁白当墨'。中国戏曲舞台也利用虚实，如'刁窗'，不用真窗，而用手势配合音乐的节奏来表演，既真实又优美。中国园林建筑更是注重布置空间，处理空间。这些都说明，以虚带实，以实带虚，虚中有实，实中有虚，虚实结合，这是中国美学思想中的核心问题。"因此，虚实相生可以产生无限的想象空间，产生生生不息的美感效应。