略谈屈原《山鬼》中所表现的美学特征(2)

　　中国诗歌的基本美学特征是抒情性，对一个事物描摹的再好，若没有融于人的真情实感，那就没有真正达到艺术的境界。李白的“相看两不厌，唯有敬亭山”让山也有意识，顿时变得鲜活起来。因此，移情作用是成就艺术创作必不可少的手段，意境的构造更离不开情与景的交融。

　　《山鬼》本是诗人用人世的体验，书写人神交接和人神不遇的祭祀歌曲，由于诗人移情于景，生动的传达了能引起大多数人共鸣的某种悲欢离合之情，它的情感意义又远远超出了祀神乐歌的局限，在广大的时间和空间范围里，超越了作品本身，而具有蓬勃的艺术生命力。

　　三、节奏变换，中和之美

　　对艺术作品的审美，比如说欣赏《山鬼》，这是一首祭神乐歌，无疑它融合了音乐的美感。音乐的命脉在于节奏，节奏的高低、长短、急缓的分别加之人的心理体验，就会让人体会到快乐和悲伤，放松和紧张的情态。而节奏的表现在于作品中句式的变化和具有感情色彩词语的使用。

　　如诗歌开篇，“若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝；既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。”这是山鬼一个华丽的亮相，穿戴一新的女神怀着愉悦的心情来见她的爱人，人物的娇俏灵动，环境景物的明媚，形成了一个小小的高潮，接着节奏放缓，山鬼来到约定地点，却没有见到所爱之人，心情失落。幽深的竹林不见天日，路途遥远艰难，以致赶来约会时迟到，可是爱人却没有出现，是否真应了那句“色衰而爱驰”的定律，女神感叹道“留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予？”时间如水流逝，即便作为神，也会青春不再。下文中，山鬼又是一段舒缓的等待“山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏。”表面看似平静，实则女神内心波涛汹涌，紧接着，“雷填填，雨冥冥，猿啾啾，风飒飒，木萧萧”一连串重叠词的使用让节奏转急，气氛紧张起来，掀起文章的大高潮，随着女子在非常失望中爆发出忍无可忍的呼喊“思公子兮徒离忧”！文章随之戛然而止，读者不知道女神后来又发生了怎样的故事，诗人作急急收尾的处理，让强烈的情感仿佛稍纵即逝，留下绵长的余韵，更让人觉得山鬼的深刻情思有着动人心魄的魅力。

　　诗人把握节奏的变换，在跌宕起伏间，悲喜交加，情感强烈而又深长，表现出了中国悲剧里持中贵和的基本精神，营造出一种“乐而不淫，哀而不伤”的中和美感。

　　四、电影手法，时空拼接

　　通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择、取舍和加工，主次分明、隐显适度的表现内容，一般这种手法我们称为电影蒙太奇手法。早在屈原《山鬼》中，也同样表现了这种用于电影的技巧。

　　开篇“若有人兮山之阿”，从“若”和“山之阿”可见，这是一个远镜头，一位神秘的女神轻盈的降临了。镜头拉近一看，这位女神是身披薜荔，腰系松萝，顾盼生情，清新可人。接着镜头推开，奇珍异兽作为女神的车驾随从，辛夷车和桂旗作为车仗，女神手持芳馨，一路热烈而欢快的向前行进。下面又是一个远镜头，女神到了约会地点却没有看到爱人，诗人把女神置于苍茫的天空下，在高山之巅更显一人孤寂。尤其到了最后，时空变换，镜头中的画面是深山浓夜的狂风骤雨，其中黯然神伤的女神在独自哀叹，这情景更让我们对这样一位痴情的女子产生倾慕，同情之感。

　　可见，千年前的中国文人在艺术创作上已有了超越时代的表现力，作品通过电影手法中镜头的分切和组接，能够创造出新的时间感和空间感，营造出特定的意境而传情达意。时空拼接带来丰富生动的画面感，能够调动观众的情绪，激发观众的联想和思考，实现艺术审美的目的。

　　以上分析了《山鬼》中所体现的美学特征，这其中，虚实相生、情景交融也是中国传统艺术的特征。通过本文的讨论，笔者希望能够唤起人们对艺术审美的关注，能够在变换躁动的现代社会中让心灵充实丰满，让生活充满诗意与美感。（作者单位：四川师范大学大学国际教育学院）

　　参考文献：

　　[1]朱光潜；《文艺心理学》，2009年4月，复旦大学出版社

　　[2]宗白华；《美学散步》；1981年6月，上海人民出版社

　　[3]郭预衡主编，《中国古代文学史》1998年7月，上海古籍出版社

　　[4]周及徐主编；《新编古代汉语》2009年7月；中华书局

　　[5]徐行言主编；《中西文化比较》2004年9月，北京大学出版社

　　[6]朱光潜；《谈美》；2011年7月，漓江出版社