中国民族传统艺术与动画角色造型设计的联系(2)

　　三、民族传统艺术在动画角色造型中的运用

　　动画是一种新兴的艺术形式，它同时也是一个民族文化的表现形式之一，我们中华民族几千年积淀下来的民族精神就更应该成为我国动画造型艺术民族性的主要内涵。在多元文化共同发展的现代社会中，一个国家的美术电影趋向成熟的标志之一，是它的艺术作品更多地包含着本民族的艺术趣味和适应本民族的欣赏习惯，也就是这个民族在漫长的艺术发展道路上，逐渐形成的美学原则。

　　1.民族传统艺术在国内动画角色造型中的运用

　　我国早期动画大师们就曾经尝试探索民族之路，将民族性融入到动画造型中，通过动画造型体现民族精神和个性，并获得极大成功。20世纪50年代，中国动画界开始探索“民族形式之风”的道路，不断地在民族传统艺术中挖掘素材，创作出了一大批具有浓厚中国民族风格的动画电影，并研制成功了剪纸动画、折纸动画以及水墨动画等多个动画片种。

　　“中国学派”的开山之作《骄傲的将军》中，人物的形象是采用了国粹京剧中脸谱的造型来塑造的；背景设计上采用了古代壁画中工笔重彩的手法，用流畅的线条、明丽的色彩很好地表现古代建筑的雄伟典雅；片中音乐大量运用民族音乐和京剧锣鼓来烘托气氛，以动画片特有的夸张形式再现了传统戏曲的韵味。

　　在另一部动画电影《哪吒闹海》中，造型设计上吸取了中国门神、壁画等民间素材，采用装饰风格，简练的线条，配以民俗画常用的青、绿、红、白、黑等色彩进行设计。背景道具上，龙凤的图案样式多为秦汉风，庄严、神秘；金银错的蟠螭纹饰极具装饰性；城门、岩石、潮水、云彩形状是具有典型的传统审美特征的。

　　王国维在《宋元戏曲史》里面说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。古诗词之佳者，无不如是。”古代诗词和绘画一直都将意境作为一种艺术追求，讲求情与景的有机结合。经典水墨动画《牧笛》，用浓淡虚实和简约洗练的笔触，以不求形似而求神似、不重写实而重写意的表现手法将诗情画意的江南水色展现在观众面前。

　　2.民族传统艺术在国外动画角色造型中的运用

　　不仅仅是本土动画，中国民族传统艺术也对国外的动画造型产生了一定的影响。梦工厂在北京奥运年内推出的商业动画电影《功夫熊猫》，更是将中国元素展现得淋漓尽致。片中除了功夫与熊猫这两大中国元素外，最引人注意的便是“五大武林高手”——矫虎、青蛇、金猴、仙鹤、螳螂，这五种动物在我国传统文化中都有不同的吉祥美好的象征意义，同时，在我国的武侠文化中此五种动物常常被形象地作为某些武术套路的名称。

　　而我们从迪斯尼公司的作品《花木兰》中也能看到借鉴了中国画中水墨淡彩那种清幽淡远的文化态度和超世脱俗的审美情趣。

　　结语：一个民族的民族文化会对人们的生活方式、处事态度、审美理念等社会意识形态产生影响，同时，民族文化也需要人们的发扬和完善才能长久的存在、持续地发展，民族的传统艺术融入动画造型设计里将是时代的选择。在动画造型的创作中可供我们借鉴的民族传统文化艺术不可胜数，那些曾被中国人崇拜的传统精神文化，亦或直接体现中国人传统的生活方式、宝贵的人文资源都可以运用到动画造型的创作之中。