中国民族传统艺术与动画角色造型设计的联系

　　摘要：20世纪中叶，国产动画曾一度在国际上享有“中国学派”的盛誉，创作了不少精品。这些作品在造型上既不同于迪斯尼的艺术风格、也不同于日本的造型风格，而是都带有浓郁的中国特色和民族个性。本文将对国产动画的美学风格进行分析、解读中国民族传统艺术与动画角色造型设计的联系，为今后的国产动画的发展提供一些思路和方法。

　　项目名称：中国民族传统艺术与动画角色造型设计的联系

　　项目编号：2011D006（梧院发[2011]50号）

　　关键词：民族传统艺术；动画角色造型；美学风格

　　【中图分类号】J0【文献标识码】B

　　动画是以绘画或其他艺术形式作为造型的主要手段，结合各种技术所创作出来的活动影像。一部动画片想要打动观众不能单单依靠剧情，还需要塑造角色的形象，好的动画必须有好的角色造型才能充分传达出故事剧情和人物个性。20世纪60到70年代，中国动画曾轰动国际，尤其是在角色造型上包罗万象，以极为丰富的艺术形式，开拓了动画的表现语言，并以优良的制作巧妙融合了中国民族传统艺术，在国际动画界掀起了一股“中国学派”风潮。

　　一、中国民族传统艺术的造型特点

　　造型艺术，它在狭义上指造型艺术，广义上指以艺术表现为目的，并且具有一定美术要素的实用物之形态，甚至指不论有无美的要素，凡通过人类的意识制造出来的眼睛能看得见、手能触摸着的形象。

　　中国五千年历史文化的积累和广袤的地理环境使其自身形成了独特的艺术形态，中国民族传统艺术从民间艺术中也吸取了大量的艺术养分，将诸如剪纸、壁画、版画和戏曲等民间美术很好地融合在一起。中国的民族造型艺术自汉、唐以来，一直以线条造型为主，到了明代出现了大笔触的浓淡墨块造型，间以线条结构，造成水墨淋漓、笔酣墨畅的效果。这一绘画样式，为人们所推崇，并对国产动画造型艺术产生了重要影响。

　　二、动画角色造型设计

　　一个鲜活的动画角色形象是决定一部动画作品优劣的关键元素。动画片的主要故事情节都是要由角色进行表演，所以角色应该有形象的特殊性或者个性才是观众区分角色人物的关键。

　　成功的动画角色设计奠定了动画片良好的基础，同时角色形象也带来了巨大的商业价值。例如美国米高梅公司的代表作品《猫和老鼠》、日本电视动画公司制作的《哆啦A梦》等等，这些角色都是因为形象生动、个性鲜明才会深入人心，家喻户晓。一个成功的动画角色造型形象甚至比明星有更持久的生命力和商业化的号召力。