从谢赫“六法”看中国画创作观(2)

　　五、经营位置

　　经营位置，即经营位置是也，或“经营，位置是也”。经营，就是规划。含有创始，创业之意。在中国古代绘画中视为“构思构图”，虽列为第五法，但是在唐张彦远《历代名画记·论画六法》中认为是“画之总要”。顾恺之《论画》中记载为“置陈布势”。因此不难看出虽然只是经营规划位置，却不可随便，要“经之营之”也。谢赫解释为“位置是也”。专指画面的布置，人、物、山、水、人家的摆布与穿插关系，简单讲就是“构图”。 “经营位置”为“六法”中极为重要的一法，也是极为重要的一章。“经营位置”从字面上不难理解，但做起来就不是那么理想。我经过多年的实践创作得出自己的一套结论，认为“经营位置”十分重要，应为“画之总要”，因为经营位置是基础之基础，是创作者首先考虑的问题。当我们拿起画笔时第一考虑的就是如何构图的问题。因此“经营位置”十分重要，值得深入研究。

　　六、传移模写

　　传移模写，即传移模写是也，或传移，模写是也。传移模写指临摹前人的优秀作品，向优秀遗产学习。顾恺之专门有评述“模写要法”，简要的解释就是学习传统。作为绘画艺术学习来说，传移模写是一种学习的方式方法，一种手段，不可能替代创作。在复制古画来讲，传移是不可缺少的工作。因此，南齐画家、理论家谢赫在《古画品录》中记载：“非画所先”；唐张彦远在《历代名画记》中记载：“乃画家未事”。此为“六法”中最后一法。笔者认为实则为第一法也。

　　传移模写在现实中使用的极为广泛，尤其在绘画造型艺术方面、书法临摹等方面表现的极为突出。传移模写是学习传统，临摹前人的优秀作品，学习前人的优秀成果的最佳途径。历代画家都有“仿”前人的墨迹，在画作上题款“仿”的字样。仿与创作的区别，仿不是创作，仿是学习前人的优秀成果，创作是在前人研究的基础之上表达自己的学识见解，以自己的独到的手法来描绘事物与笔墨艺术语言的表达方式。因此传移模写是艺术创作的“始祖”，学习艺术的启蒙。只有传移模写才能谈及其他创作的可能。

　　结语、“六法”与中国画创作观

　　综上所述，通过谢赫“六法”理论的释读，能够全面解读谢赫的“六法”观念，能够推演出相关的绘画艺术理论的准则与美术理论的延续。经过全面的具体详实地解读“六法”的概念与中国画艺术创作观。 “六法”是绘画品评的准则，也是所有美术学科创作的准则和标准。推演到五代荆浩在《笔法记》中提出“六要”，也是在谢赫的基础之上，有发挥了自己的所长，更加完备了绘画艺术语言的完整性。

　　因此，“六法”是绘画品评的准则，也是创作的准则。“六法”在绘画史上有着十分重要的意义和学术研究价值，但是也有很多值得商榷的地方。如“六法”完备性是不够的，五代荆浩的“六要”，宋郭熙的“三远法”等等都是在实践的基础之上总结的，现代画家徐悲鸿先生的“新七法”则是在古代绘画理论中总结出来的。这些画论都是对谢赫“六法”的补充与完善。另外笔者近期在拜读佛经《大般涅槃经》中发现其中有一则非常著名的盲人摸象喻。经文以众盲各执一词，比喻将色、受、想、行、识、有我当作是佛性的观点。不难看出，《涅槃经》中所说的佛性这一“六法”观点与谢赫“六法”之间存在某种微妙联系。经谢赫“六法”与《涅槃经》佛性“六法”二者对比可知，人的创作意识与思维及言行是相同的，特别是创作表达方式方法，只是表达的途径认识不同，都有其共性。那么佛经与中国画创作的关系又如何呢？我们应该值得比较研究，从中找到有价值的线索。具体研究待今后继续深入。

　　谢赫“六法”在今天看来是与实际创作有些出入，如果专门从学习绘画到进行创作的角度来说，我们不妨把“六法”顺序到这样排列，正好是今天进行美术创作的程序。即传移模写、经营位置、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、气韵生动。谢赫“六法”论的提出成为我国古代美术作品品评的标准和重要美学原则。“六法”论提出了一个初步完备的绘画理论体系框架，中国古代绘画从此进入理论自觉的时期，以“六法”作为衡量绘画优劣的标准。在今天看来还是有重要的意义。“六法”理论一直影响着中国历代绘画与美术理论的研究标准，成为“绘画”艺术的法理依据，也是绘画艺术的最高准则。学术研究是同样是艺术，尤其是艺术理论研究是科学的，也是不确定的，与哲学美学等诸多学科相互交叉研究，不断地得出新的艺术理论，为北大核心期刊中国画艺术实践创作指引新的方向。

　　参考文献：

　　[1]【唐】张彦远.历代名画记（卷一）“论画六法”[M].北京：人民美术出版社，1963.

　　[2]陈传席.六朝画论研究[M].天津：天津人民美术出版社，2006.

　　[3]周积寅.谢赫“六法”有什么意义.载上海书画出版社编：古代艺术三百题.上海：上海书画出版社，1989.

　　[4]韩刚.谢赫“六法”渊源考[M].美术研究，2010（2）.

　　[5]俞剑华.中国绘画史[M].南京：东南大学出版社，2009.