动画片的领军人物

　　谈起动画导演远没有传统意义上的电影导演那么张扬，我们的脑子里恐怕还是那些老一辈的动画导演，如万氏三兄弟、阿达、盛特伟、虞哲光、华君武、何玉门、王树枕等这些上海美影厂的老导演，这还是圈里人知道的，很多人可能都没有听说过他们的名字，但是一提起张艺谋、陈凯歌、谢非等导演恐怕家喻户晓，因为他们太有名了，他们是中国第五代导演的佼佼者，正是在他们的带领下，中国的电影才会在世界范围内产生深远地影响，才会有像巩俐、章子怡那样的优秀演员在世界的舞台上闪闪发光。

　　和传统意义上的电影相比我国现阶段的动画事业可能要黯然失色了，我们曾经有过的辉煌早已不在了，现在的动画市场虽较之八九十年代略有进步，但离真正意义上的动画产业大国还差的很远。我国和日本、美国相比，生产的动画片无论在数量上还是在质量上都存在明显的不足。尽管我国政府在这方面做了很大的努力，如在各大学创办动画专业，在全国范围内成立动漫影视集团，在特定的时间内播放国产动画片等等，尽管这些措施的确提升了国产动画片的水平，但大部分影片还没有走出亏损的困境，没有形成产业化的道路。我国生产的动画电影更是寥寥无几，有影响的作品少之又少，更不要说盈利了。

　　日本国内2004年电影院上映的动漫影片约为81部，日本的电视台每周播放动漫节目80多集；发达的动漫业带动了周边产品的开发，日本最大的玩具制造商万代公司每年销售总额中约15%到17%为机器人玩具销售收入，动漫发展还带动了音乐、出版、广告、主题公园和旅游等相联行业的发展。与之相比，我国的动漫业显得还很幼稚。用动画家舒霄的话说是“很多动画单位似乎很散乱，有很多有实力有技术的大单位，民营单位，还有一些个体企业，大家各干各的，缺乏优势互补，难以形成较强的产业链。“现在我们的动漫产业发展还处在粗放阶段，难以形成规模化的动漫产业集团。”北京大学文化产业研究所喻文益教授曾在2003年作如此断言，4年后，这句话依然适用。作为中国动漫界的传奇人物，“蓝猫之父”，湖南宏梦卡通集团董事长王宏说“产业化发展才是出路，在中国，电视台收购动画片的价格非常低，如果仅靠这一种盈利方式，恐怕连成本都收不回”。“动漫衍生产品的经营和销售将是中国动漫企业能否持续发展的关键”。据官方统计，国产动画数量已达到40000分钟，但是真正有影响力、广为人知的动画形象却寥寥可数。看到这里，我们不禁自问，中国的动画到底是怎么了？而作为动画的导演又该肩负起什么样的责任呢？

　　一、首先加强导演自身能力的修养

　　中国动画导演很多，但真正有真才实学的少之又少。还是借用舒霄女士的话说“这几年培养的学生毕业后干了几年动画，就自立门户，当起导演来，这样造成导演多，而其它的动画人才匮乏”。我不能不说在这些人中没有动画精英，怕就怕在好高骛远，不愿从底层做起，勤练基本功。动漫导演葛培毅说：“原创固然能最大限度地表现自己的思想，但是必须有不断的积累。即使是卡通界的神话宫崎骏，你知道他几岁才开始搞长片制作的吗？四十多岁，之前他一直在在学习各种技巧，高手都应该是这样的。导演所具备的能力应该说是越广泛越好。”

　　拥有较强的绘画功底是动画导演必备的能力，有很多导演功底不扎实，只会纸上谈兵，有的搞文学出身，根本不会画。动画导演是一个创作团体的领导者，如果自己不技高一筹，又怎么能有信服力呢？在美国很多导演多才多艺，曾经指导过《泰坦尼克号》的大导演詹姆斯·卡梅隆导演能力自不用说，片中男主人公的那本画册就是出自他之手。很惊讶吧，那些作品在业内来讲都很专业。张艺谋在学校的专业是摄影，曾是一名一流的摄影师，自己又很会画画，所以他的影片画面很唯美。

　　另外导演还需要对剧本有深刻的理解能力。对剧本的选择鉴赏能力是导演的另一个自身能力的培养。我们很多导演倒是具备了很深的绘画能力，但是对剧本的理解能力不强，不懂得文学创作的规律，只能是剧本写成什么样就什么样，没有自己的意见，造成了搞剧本的只搞文学创作。导演拿过来就分镜头，环节脱钩，导演应该和剧作家互相沟通与交流，对剧本的情节设计、开端、发展、高潮、结局，或者什么样的剧情更适合动画的特色，应该和剧作家沟通交流，做到有的放矢，提高影片的观赏性。现在我国的动画片每年都在以25%的速度递增，节目需求量多，运作周期越来越短，一部26集，每集22分钟的影片一般一年就要求完成，《虹猫蓝兔七侠传》是由号称中国第一大卡通公司的“湖南宏梦卡通传播有限公司”制作推出的大型武侠动画片，是我国第一部中华传统武侠卡通片。该片于2005年11月开始策划，2006年4月开始制作，仅耗时4个半月就完成了108集的全部制作。这个数字怕是中国动画史上制作周期最快的了。在如此快的节奏下制作，剧本的质量是很难保证的。目前我国有很多剧本本身没什么意思，一做就是26集，每一集还22分钟，故事又长又空洞，甚至有的企业搞剧本创作的人员在创作过程中还要进行政治学习，很难想象在这样的条件下能创作出什么好的剧本。而导演呢，同样是在赶进度，在剧本不足的情况下，就紧锣密鼓地往下进行，可想而知，即使我们的中期水平再高，也难以弥补先天不足所带来的缺陷。

　　动画导演还必须具备多方面的艺术鉴赏能力。上面说了动画导演除了绘画、文学功底，还要努力提高自身的各方面修养，如音乐、电影剪辑、视听语言等等，动画是视听艺术的结合，音乐是必不可少的构成因素。宫崎骏的影片具有史诗般的气势，久石让的音乐功不可没，他的音乐气势宏博，旋律优美动人，是真正大师级的音乐制作人。《狮子王》《美女与野兽》《钟楼怪人》《海底总动员》等片的美国资深级制片人唐·哈恩先生早先就是学音乐和美术的，难怪他的这些影片音乐如此动人，他说：“动画是唯一把音乐和美术结合在一起的艺术，而且非常完美地结合在一起。”一部影视作品往往因为一段优美的旋律让人回味无穷。

　　通常我们在为一部动画片创作音乐的时候，往往把它交给一个音乐制作人，但是因为我们是外行，不懂得音乐创作，即使对这个音乐不太满意，也提不出什么专业的意见，这又是一个艺术创作脱钩。艺术作品是非常个性化的，如果在各个方面都不能如期达到自己所期望的，那往往艺术作品的质量就会不断降低。