电视节目研发的创新策略(2)

　　在明确不走选秀模式之后，最终又如何选择了90分钟的喜剧段子拼接形式呢？这主要是基于湖南卫视的品牌特点和受众群。湖南卫视一贯走的是青春路线，它的主要目标受众是年轻人或虽然青春不再而心态却仍然年轻的中老年人。那么，什么是可行性的道路呢？一开始是并没有明确指向今天的节目模式的。一切都是在大胆创新、小心推演中，在锁定节目受众群后，重点研究近年来的社会人文生态中，对我们的主流受众群在喜剧喜好上的新动向的剖析中，最终确定的。经过调研，我们发现，不仅仅是喜剧受众，大众流行文化受众接收信息正在越来越呈现出碎片化和惯性。无论是纸质媒体还是网络媒体受众，其阅读习惯都呈现出短平快的特征。特别是网络视频，无数的视频构成了漂浮在网络海洋里的视像空间，其中微视频占据了绝对主角。我们所说的微视频，是指短则数秒、长则不超过20分钟的视频，视频形态包括微电影、纪录短片、DV短片、视频剪辑、广告片段等。微视频的出现及其“普众化”，意味着我们真正进入了“超视像”的媒体时代。而在这个“超视像”时代的主角群体的主流，恰恰是青少年，这正是湖南卫视的收视主体。关于网络视频碎片化及青少年对其的喜好分析研究，近年来成为亚文化现象研究的一个热点。其中被充分认可的一点即是，青少年对微视频的追捧，很大程度上体现着其对传统影像媒介的运作和生产机制的反抗。以电视为例，“作为一个物体，电视荧屏为日常生活提供了一个焦点，并为有限度的超越提供了一个框架，它让我们从日常单调的世俗惯例中抽身出来，进入到一个由节目表与节目组成的神圣惯例中”。而微视频悄然取消了“焦点”与“框架”的概念，甚至在一定程度上取消了电视本身的逻辑。因为在微视频那里，节目表正是它最着力反对的对象，其信心源于它以超级拟态的形式将无限空间逼真地压缩为一个万花筒。打破逻辑、抛弃必然，这样的微视频在青少年中反而更受追捧，其中最能引发其兴趣、广泛流传的正是各种无厘头、“反转剧情”的搞笑微视频。在对频道受众和相关社会背景进行分析的前提下，最终研发团队明确在节目内容上锁定各类碎片式段子，进行视频化演绎。

　　三、兼收并蓄，走本土化创新道路

　　要研发和创新节目形态，必须兼收并蓄，走本土化创新道路。电视节目的自主创新开发不仅是电视媒体保持竞争力与创造力的有力砝码，更是弘扬传统文化精髓、满足人民群众日益增长的精神文化需求，推动中国文化走出国门、走向世界，扩大中国文化的国际影响力的重要手段。我们知道，碎片化传播是网络的特性，作为大众媒体的电视，需要的是一档有60-90分钟固定时长的节目，碎片化组接的形式可行吗？其实，这种形式的节目并非没有先例。在韩国，就有一档上屏15年的娱乐搞笑类综艺节目《Gag Concert》。节目为KBS2TV制作，时长90分钟，历经15年而依然占据韩国电视收视率前列，并屡创新高。《Gag Concert》对《我们都爱笑》的启发很大，首先证明了，碎片化集合式的、时长超过一个小时的喜剧综艺节目是可行的。但是，在当下的中国，当下的《Gag Concert》的形式是完全无法跟风的。因为经过15年的发展，《Gag Concert》已经具备了举国的影响力，每期节目若干个喜剧短剧背后是海量的供稿。在韩国，但凡是知名的喜剧团体、个人，都以为《Gag Concert》创作作品为荣。且不论其编剧团队阵容，共有7个经纪公司向节目提供演员，光演员团队就达到了80人；而湖南卫视想要创造一档类似节目，是没有类似的土壤基础的。而照搬最初的形式，也是不可能的，当下观众的欣赏水平和15年前的韩国相比，也非同日而语。

　　怎样在相对贫瘠的创作土壤上，打造出具有同样笑果的可持续性节目？节目团队想了很多办法，最终决定在节目在形式上设置了四个固定环节：《爱笑段子屋》《爱笑滑溜溜》《爱笑镜子屋》《爱笑平面剧》。在实际操作中，根据收视，《爱笑平面剧》“躺着演”的形式虽然在2014年央视春晚中确实有较好口碑，但创新形式有限，最终放弃。另外，每期节目中穿插两个固定的“迷你剧”，其中之一是由杜海涛作为常驻嘉宾，配合当期到场嘉宾及爱笑兄妹一起，演绎的一个喜剧故事，作为节目各个环节的呼吸口存在。另外一个是随着节目的播出，在对收视分析后，将原创的《爱笑后宫传》打造成了固定板块，运用湖南卫视神剧《还珠格格》中的皇后和容嬷嬷的经典形象，男演员德栢反串皇后、肥龙反串容嬷嬷。以皇后在宫中从容嬷嬷口中得知宫外发生的事情的方式，将现代实时的热门事件用穿越时空的喜剧方式来批判和演绎。从《爱笑后宫传》的加入和《爱笑平面剧》的缩减就不难看出，《我们都爱笑》的固定环节并不是一成不变的，固定环节虽然能够通过预设保证“笑点”，但观众的喜好左右着相关环节的生命力，常换常新才是收视保障的王道。除《爱笑滑溜溜》为借鉴引进的海外模式，其余部分均为《我们都爱笑》的原创。整档90分钟的节目，超过80%的部分均为原创形式。

　　实现电视节目研发的原创性与独特性，需要我们整合一切文化资源 ，全面考虑地域文化和受众需求，着眼全局，开发适合本土市场的节目模式，只有加大原创元素，不断创新方案，才能赢得受众的共鸣。