试论顾太清的题画词和咏物词

　　摘 要： 清代女性文学界万花为春，顾太清作为清代文坛上的一朵奇葩，以其融入了毕生心血的词作向我们展示了一位平凡闺秀女子不平凡的人生经历及才情。本文试以顾太清的题画词和咏物词为例剖析其词作的写作特色及独特魅力。

　　关键词： 顾太清 题画词 咏物词 写作特色

　　我国词的发展，历经元明沉寂之后，至清代又复繁盛，文学史上称为词的中兴。此期词家辈出，流派纷呈，填词之风，蔚然大兴，甚至深入闺阁。顾太清在清代可谓文坛上的一朵奇葩，以词著称，后人评价极高，“满洲词人，男中成容若，女中太清春”。代表词集《东海渔歌》，也是太清的词作总集，共收词作333首。她早期坎坷的经历和中晚年人生的变故，让她的词除具闺阁情趣之外，还呈现出超出一般闺阁才女词作的思想性、现实性和艺术性。下面笔者试从她的题画词和咏物词两方面分析她词作的艺术特点和独特的思想特色。

　　一、为女性发声的题画词

　　诗画一律是我国古代诗论的一个重要部分。北宋苏轼提出王维“诗中有画，画中有诗”，此后多被提及。然而，词作为我国古代一座可以与诗相媲美的艺术高峰，与画也有相同之处。

　　太清的词集《东海渔歌》中题画词共有73首，占全集的五分之一还要多，是太清词作中最多的一类。所题之画有前人名画，也有同时代人的作品，包括太清亲笔所画，另外还有石画。从画中内容看，主要是山水风景、花鸟和人物小照。太清之所以偏爱题画词，不仅与她的绘画创作能力分不开，还与她所处的时代有关。元代以后，文人画兴起，将诗画书写于书面上，使诗、书、画合而为一蔚为风气，并成为明清绘画的主要形式。在清代，作题咏更成为一种社交风尚，袁枚、阮元等人都热衷于此。

　　在太清的73首题画词中，含太清自身小照、他人小照及仕女人物画，共有十九首为题咏女子画像之作，丰富呈现了太清对女性美的审美观。她以女性身份，对画中女子进行注视与解读，意在强调诸多为男性观画者未必能、未必愿意视见的部分，更使得这些题画词的意义与价值位居一般之上。下面一首是太清为自己作的题画词。

　　兀对残灯读。听窗前、萧萧一片，寒声敲竹。坐到夜深风更紧，壁暗灯花如菽。觉翠袖、衣单生粟。自起钩帘看夜色，压梅梢万点临流玉。飞雪急，鸣高屋。乱云暗暗迷空谷。拥苍茫、冰花冷蕊，不分林麓，多少诗情频在耳，花气熏人芬馥。特写入、生绡横幅。岂为平生偏爱雪，为人间留取真面目。横干曲，立幽独。

　　这首《听雪·小照》，是太清为自己自画像后填的一首词。她落笔不直写自身形象，反而由近而远，逐一细细点数自身之外的周遭景象。然而，透过“夜深风更紧”、“雪飞急”、“乱云黯暗”、“冰花冷蕊，不分林麓”指涉出的孤寒情境；及“寒声敲竹”、“压梅梢万点临流玉”所展现的凌霜傲骨之美，太清正是要观者超越女性最常被评点注意的外在容貌、装扮，转而注意她高洁不屈的内在品格。同时，太清直指自己是“为人间留取真眉目”而留下了这幅画像，既是宣示对自身形象展现方式、留存与否的绝对主观，更忠实展现了充满自信的自己“内心意欲流传后世的声音”。太清的这首题画词，无疑为自己、为女性的真情本意做了最好的发声，也成功地吸引了观画者的眼球，使之不往女子的容貌看去，而聚焦在女子不凡的内蕴气质上。

　　太清不光为自己题画，还为自己的闺秀女友们题画，用自己独特的眼光透过画面的外貌美发掘属于女性的那种独特的气质和神韵。例如她的一首《梅林觅句》：

　　忽见横枝近水开，香逐风来。惜花人在花深处，依绿筠，几度徘徊。前身明月是，应伴寒梅。

　　冰作精神玉作胎，天付奇才。怕教风信催春老，撚花枝，妙句新裁。暗香疏影里立尽苍苔。

　　这是一首太清为友人题的画词。所题者，沈湘佩是一位女诗人兼词人，与太清有着深交。画中像主在梅林中觅句作诗，找到了一片梅林和长着绿竹的地方。梅和竹，在我国古代是象征人的高洁品德的植物，表现了太清友人的追求和情操。太清在这里并不着重称赞友人诗词作得好，而是把笔落在赞赏友人的品性高洁，有“前身明月”般的明净。“应伴梅花”，说明她以梅花相伴恰到好处。“冰作精神玉作胎，天付奇才”。天生的冰清玉洁，天生的奇才表达了太清对友人的高度赞扬，认为她的高洁是天生的一种品格。

　　太清就是以这样独特的观察视觉，更有其为女子发声的坚持，尤其是她能以女性身份，对自己、女友和其他传奇甚至虚拟的女子画像，做出跳脱传统男性文人视觉的注视及解读，标志了文学绘画史上，女性借由文学拓展自我空间并掌控发言诠释的进步意义。