信息技术背景下的主观性素描及其创新能力培养

　　【内容摘要】艺术不仅在于表达方式，更重要的是精神体验。给欣赏者以不同的感受，是我们需要的。主观性素描不仅是用“图”告诉我们一个意思，更要提供一种精神的追求，其不以抽象、写实为界，而是以个人感觉产生的不确定艺术符号为表现手段，通过对明暗、肌理、线条等绘画要素和造型要素以及媒介材料的研究，达到追求个性化和精神的观念性表达的目的。在今天，寻求适应信息技术时代背景的素描艺术创新之路和相对应的教学改革，必将成为素描教学的崭新尝试。

　　【关键词】主观性素描信息技术应用个性化表达创新能力培养

　　在信息技术极度发达的今天，以素描这种艺术形式研究自身的精神需求与个性表达是很难与现代化的工具（或软件）以及相对应的教育教学手段所隔离。艺术是对精神的肯定，“内在需要原则”是引导艺术家达到“伟大的高度”的唯一正确的向导。舍斯托夫说：“任何明确的界定都会窒息艺术的自由”。源于此，借助一切可以利用的信息技术手段，研究主观性素描对提升艺术创作能力值得认真思考和研究。

　　审美主体是人对自身与认知、人格与尊严、情感与感性、自由创新与社会责任的自觉要求的综合体，与审美客体构成对象性关系。素描在构建自身审美特质时，与审美主体关于艺术本质的要求是一致的。客观地说，在传统素描训练上所传承和坚守的法则与艺术的本质在某种程度上存在着矛盾关系，在一定程度上还导致了主体人的缺失。

　　19世纪末至20世纪初出现的信息技术手段，尤其是摄像技术、计算机图像处理技术等，将素描的再现性完全打破了。之前的素描只是作为基本功训练的一个方面，在素描过程中，只要突出某一元素和某些元素，就可以传达精神体验和审美感情。而今天，对素描的理解已经不仅仅停留在手头表现技术和意境创设等层面，其还包括创意设计、情感营造等“虚”的方面，尤其是电脑软件运用、摄影摄像技术再处理等现代信息技术能力及应用。所出现的问题是只把古典写实作为基本功，而忽略了素描的主观表达，还有就是忽略了计算机应用技术。甚至有人还会对基于以计算机软件处理以及现代电子照相技术帮助下完成的素描艺术作品嗤之以鼻。基本功从现代艺术的角度上看，其本质是自由的，是现代人的思维解放在素描上的反映，是恢复素描的本来面目的结果。所有的辅助技术因素都是一种手段，其不影响素描本质的表达。素描只有跳出仅作为基础训练的功能的圈子才可能获得自由和发展。因此，现代信息技术背景下的主观性素描应运而生。

　　一、主观性素描概念及研究意义

　　主观性素描是指在平面上勾画出一个图形或留下一道痕迹来直接表现某种视觉效果和主观意图，并依照个人体验到的视觉表现所进行的造型活动。作为主观素描，只要体现了作者的意图，无论用什么样的手法都是允许的，包括电脑软件处理等技术手段的辅助（这里强调的是辅助）。这种意图是个人遭遇现实信息过程中最直接、最朴素的意图，其使素描表现形式的多元化成为可能。

　　现代艺术之父塞尚乃至之后的立体派，把古典主义结构原则加以抽象和纯化，解决了艺术语言的表现问题，其作品的图式效果与原始的“象形”越来越远。在现代艺术观念的指导下，运用现代信息技术手段，从复杂的传统结构中抽象出一项或几项原则（例如色性的数字化表达、线条与明暗调子的抽离、造型的变形与重组等），使作品在虚拟情况下逐步脱离具体的对象，而留下纯粹的造型语言。假借电脑软件处理技术、投影技术等现代信息技术手段，可以使这一过程快速便捷地实现，而且具备更加广阔的开拓潜力和创意实现的可能。现代信息技术应用于主观性素描，解决了想法到图示的快速实现问题。

　　素描的本义指意图，是主观的意图，而不是固定的模式。其是发展的、进步的，与时代文化氛围一脉相承，这也就使得现代信息技术与之很好结合成为可能。而主观性素描所涉足之处更是一些未开垦的处女地，其要求主体眼睛和思想都要返于自然，返于心、返于直接；要求图式效果能够在主客观间快速转换，反复推敲后快速实现于画面。这里不涉及工具与表达方式的具体问题，其可以是手绘，也可以是辅助手法的结合。我们不能容忍在素描观念、形式、手段上的概念化，良好的状态是要进入语言形式的包容和开放。如何将再现技能情感化、精神化、艺术化，乃至数字化，并可以达到快速实现的目的，是主观性素描发展并与社会背景相协调的要求，也是我们共同面临和要解决的问题。在现代信息技术背景的主观性素描能把握这一问题的症结所在，并将包容与开放的状态很好地运用到艺术创作中，因此，对主观性素描的研究具有十分重要的意义。

　　二、现代信息技术背景下的主观性素描要点分析

　　对主观性素描的把握，要在观念上进行自我检讨：对造型的理解是不是仍然占位在准确和再现的前提下；对素描的理解是不是还停留在基础训练的桎梏中；对表现手段的理解是不是还徘徊在铅笔和素描纸之上；对表现手法是不是还迷恋于勾线条和涂调子，等等。尤其是，能否将现代信息技术很好地应用于素描的表现过程中，借助现代信息手段使得主观意识的表达、创意思想的实现、个性语言的创造得以很好实现。主观素描需要从如下几点分析和理解：

　　1.不以写实、抽象为界。再现性素描和表现性素描对于写实与抽象有较为明确的界限。再现性素描偏重对于造型能力的训练，而表现性素描更侧重于主观性感受与画面处理，主观性素描则不拘于再现或表现，其是以主观感受贯穿素描全过程，以个性化的表现语言和符号来组织画面。因此，其需要对于形状以及构成形状的要素进行快速组合和重构，以此来对主观感受迅速进行回应。

　　2.表现手段和方法上更具开放性。主观性素描同样要重视和研究线条、明暗、空间、肌理等绘画要素，并注意绘画要素表现与媒介材料选择的研究，其不排斥信息技术辅助手段，而是充分利用现代信息技术手段（数码影像技术、电脑软件技术、数字存储技术等）为图示效果和主观精神表达服务，这也无疑开拓并发展了素描，达到一个新的境界。

　　3.推崇个性化艺术符号的创造。主观性素描以个性化的表现手法，具象形与抽象形互不排斥，是视觉语言的一个分支，是由个人潜意识产生的不确定的艺术符号。在艺术创作中追求个性化与精神观念性表达的倾向可以说是主观性素描发展的趋势。