传统书画元素在现代服装设计中的运用与融合(2)

　　要使线条的视觉传达效果鲜明，不但要有长和短、粗与细的变化，在位置上也需要经营，同时还要在线条的材质、走向、形状、明度以及色彩上不断变化。上世纪50年代，法国著名时装设计师迪奥将自然形态解构重组，提炼为特点鲜明的时装造型。他先后推出的长瘦裙、直线型、长方线型、以及扭曲线型等女装款式，就是利用了线的变化形式，由此可见，书法艺术中线条的运用越来越多地被纳入服装设计。

　　三、工艺手段的创新

　　中国水墨技法、汉字书法线条都是在二维平面上的创作，而服装着上身后，即是三维的立体空间艺术[7]。用中国书画艺术创意现代服装，以水墨写意的抽象方式提取服装色彩，以书法艺术的线条技巧融合于服装设计，令原本平面的作品拥有了延展想象的空间，更加拓展了传统审美虚实相生的意境转化，在设计中弥漫开丝丝缕缕的中国意向，渗透层层叠叠的东方意境，展现着中国特色文化和民族气息。

　　然而，尽管在现代服饰设计中，中国传统书画艺术得到了广泛运用[8]，但仍明显暴露了一些问题：由于对传统文化的精髓缺乏深入了解，一些设计师仅仅是将其进行刻板肤浅的挪用，基本是将水墨作品或书法字体以平面、直白的形式印染在服饰上，堆砌大量“中国特色”元素，对流行性的表达缺乏创新，甚至任意阐释民族文化形态，缺乏国际视野，设计观念陈旧，一味照搬传统，缺少变化和创造。

　　要将中国传统书画艺术与服装设计融为一体，需要现代设计师加强对中国传统文化的修养，会通内涵，取其精髓，并结合当下的流行趋势，以中国古朴神秘的元素来丰富现代服饰设计，使其散发出独特的东方韵味。因此，设计师在运用传统书画具体形式的同时，不可流于形式，需防止符号化、表象化，将蕴含中国传统思维的艺术形式结合现代服饰设计以表现其精神，设计出既符合现代审美，有拥有深厚东方文化底蕴的华服，成为感动观者的东方魅力艺术。

　　设计手法的创新有助于在现代服饰设计中，既紧贴时代精神，又能体现出中国传统书画特色。

　　（一）抽象变化 删繁就简

　　中式审美要求含蓄朦胧，受老庄思想影响注重随性自然，西方则更注重人体的曲线变化和立体感。中国传统服饰中繁复的装饰不一定适应当下人们崇尚简约的心理。因此需将中国书画元素中繁复的构成归纳为其独有的风格或造型，再进行创作。

　　（二）夸张变形 独具特色

　　人们在追逐流行的同时，并不喜欢千篇一律。在流行趋势中渴望与众不同、追求个性化是当下人们对时装的要求。因此书画元素就需在现代设计中夸张、放大，突出设计感。可以采取重组色彩搭配，或强化图案纹饰、放大局部细节等等达到所追求的视觉效果。

　　（三）创新工艺 甄选面料

　　刺绣、扎染、蜡染、镂空、编制等多样的工艺手段，在传统书画元素与面料结合设计时会带来不同的效果。镶、嵌、滚、宕、盘、绣也可使传统书画的表现别具韵味。另外，现代服饰设计可以将多种风格质感的面料组合使用，可以使书画元素以更加丰富的形式呈现，也可以将面料组织重组、肌理制造、重叠拼贴等多种方式。

　　（四）巧妙排列 多元组合

　　结合国际视野以创新的视角将书画元素重组，营造独特的层次感和节奏感，赋予这一元素新的生命力，使水墨元素更加多变，更加有时代感，是现代设计师可以尝试的另一种设计手法。

　　中国可供服装设计取材的元素远不止传统书画，精巧致密的织锦刺绣、点缀旗袍的立领披肩、夺人眼球的民族图案还有细密的繁花、喜庆的中国结、旗袍盘扣、青花瓷瓶、京剧脸谱，都是近些年国际服装设计师灵感的来源。

　　参考文献：

　　[1]孙雅楠，张星.中国传统水墨画与服装设计艺术的结缘[J].美术大观，2009（11）.

　　[2]杨怡晨.墨中的羽衣霓裳探寻水墨画与服装艺术结合的表现形式[J].美与时代（上），2010（11）.

　　[3]陈瑶，冯伟.现代服装设计与中国水墨画[J].美术大观，2011（03）.

　　[4]许磊.探究用墨与中国画线描造型的关系[J].文教资料， 2008（17）.

　　[5]孟萌.中国画的笔墨精神[J].美术观察，2012（01）.

　　[6]刘剑侠，闫亦农，高圆.中国元素在室内纺织品配套设计中的运用[J].内蒙古农业大学学报（社会科学版），2010（01）.

　　[7]宋玲敏.中国服饰元素在现代服装设计上的运用[J].中国轻工教育，2008（04）.

　　[8]张家鑫，李晓蓉，肖宇强.现代服装设计中的中国元素刍议四川戏剧[J].2011（04）.