加了作料的“青春”：浅谈《致青春》

　　[摘要]正值国内学术界提倡为中国类型片正名之际，赵薇担当导演的首部电影作品《致青春》成功与观众见面。从电影类型的角度看，《致青春》属于青春片范畴。赵薇以一部青春题材的电影作品，向观众提供了一种只属于青春的情绪。对于影片本身，无论从作品角度还是社会话语角度，都出现了许多颇具争论的观点。与之相关的也许是导演本人、作品或者是社会环境……本文将从三方面分析研究作品的“青春”现象。

　　[关键词]《致青春》；圆滑世故；青春；批评

　　2013年4月26日，《致青春》成功上映。据统计，影片首映日的实际票房累计4 650万，打破了《泰囧》保持的3 500万华语（2D）首映日票房纪录。对于《致青春》取得的票房成绩出现了很多种说法，其中至少包括人们对辛夷坞小说作品的关注程度、导演赵薇的知名度、电影宣传的轰动效应以及正值“五一”假期对于票房的保障，等等。借此，据专业人士分析，赵薇将凭借《致青春》成为第五位导演影片累计票房过亿的华语影坛女导演。

　　一、导演、演员：青春“梅开二度”

　　在近期的《影视大讲堂》以及其他影视专业期刊杂志上频频看到有学者提出关于为中国电影类型化正名的观点。《电影批评》一书中对于类型电影的阐述是：“类型电影产生于一定文化环境中电影在创作数量上的积累和内容形式上的模仿。是不同中见出的同。是变动不居中的稳定性。”[1]按照类型片的划分，《致青春》应该属于青春片类型，但在中国的影视大环境下，类型片发展尚不成熟，单就青春片而言也远不及台湾、日本、韩国那样发展成为一种稳定的电影类型。赵薇选择《致青春》作为她北京电影学院硕士研究生的毕业作品无疑显示了其远见和胆识。同时也是赵薇首次以导演身份参与电影创作的成功尝试。

　　有评论人士称从赵薇的年龄上看，已有些偏离了青春的年纪，她只不过是借着青春的名义导演了一场青春秀，可喜的是这场青春秀导演得非常精彩，并获得了观众的一致好评。[2]的确，赵薇本人无论从年龄上还是事业上都可谓在青春的边缘。观众最先熟知赵薇是通过电视剧《还珠格格》中的“小燕子”形象，“小燕子”形象的本质特征是年少轻狂与放荡不羁，这种形象能够在赵薇导演的电影作品中有多大程度的体现？这样的青春片处理角度是否会更加冷酷与现实？成为观众最大的心理预期，同时也为日后影片的成功上映积攒了人气。赵薇从2007年开始攻读北京电影学院硕士研究生到其导演处女作《致青春》期间，一直活跃在影、戏、歌三界之中，成为人们非常喜爱和知名的艺人。可以说无论是赵薇本人还是代表其青春形象的“小燕子”，在“与青春有关的日子”里都是观众喜欢并关注的焦点。另外，《致青春》在演员阵容上也是大打“青春牌”，并选择了两位当红小生韩庚、赵又廷参演。而这两位充满着青春与活力的帅气小生也正好成为“青春”的代言人。仅在中国，就有数以万计的少男少女们封他们做偶像，并成功吸引了无数年轻人的眼球。随着两位知名男星的加盟，《致青春》的“粉丝”数量也与日俱增，大量的“粉丝”为影片的票房成绩注入了关键一码。更值得注意的是，这些明星背后的粉丝团也都是青春激昂的人群，大家一起观赏了这场充满着幸福与伤感的青春秀。

　　二、急切、贪心：青春“暴露无遗”

　　中国艺术研究院的张慧瑜表示，与时代同步的是电影的叙述方式而非电影类型本身，就好比《毕业生》《美国派》虽都是青春片，但讲述的内容与方式却并不相同。[3]无论对于青春本身还是青春片而言、无论青春的演绎是精彩或颓废，最终都要以挥手告别而收尾。就像导演赵薇通过《致青春》向观众传递的痛并快乐着的青春最终也都将以青春的结束而告终。

　　经常听到长者对于青年人做出急功近利、贪图名利的评价。如果说贪心与急切是青春的代名词，这就不难解释赵薇导演的首部作品《致青春》在影片结构上存在的断裂感的原因了。《致青春》以群像式的设定，最大限度地展示了特定时代的青春面貌，为观众提供了各种各样的个人体验。

　　编剧李樯在谈及片中人物角色塑造时表示，片中的每一个角色都有自身独特的个性。[4]这样的角色塑造方式使得每一个青春的面孔激情而富有鲜明特色的同时，也造成了剧中角色性格过于脸谱化的硬伤，剧中很多人物都可以用“富二代”“拜金女”“假小子”等一系概括性的词语来描述其个性特点。李樯给观众的解释是，想通过一种极端化、概念化的方式来表现青春的灿烂以及青春已逝的感伤。但笔者个人认为影片这样的人物塑造处理方式更像是青春本身或影片结构那样，是一种介于狗血与残酷、青春与世故甚至专业与业余之间的含混感觉。好在生活的魅力就在于丰富多彩，既然现实如此，电影也不必避讳。

　　三、圆滑、世故：青春“转瞬即逝”

　　与九把刀导演的《那些年，我们一起追过的女孩》一样，《致青春》作为一部青青片或青春爱情片，其意义在于提供了一种只属于青春的情绪，而故事本身则更多的是为情绪提供出口。影片的前半部分灌入了大量90年代的生活细节：《新白娘子传奇》、红白机、啤酒的易拉罐图案……导演通过这样的手段达到了营造特有时代青春情绪和氛围的目的，这无论是对于正值当年的“60后”、大学时期的“70后”还是就读于小学、初中的“80后”而言，都是一种再熟悉不过的时代文化符号。这种颇具时代意味的处理方式成功地拉近了影片与观众的实际距离，从吸引观众的角度讲，《致青春》的这种处理方式是颇具效果的。