《延安颂》声乐演唱技巧和艺术特征(2)

　　A部分（17—48小节），分为a、b两个乐段。a段（17—32小节）由4个乐句构成，歌词内容主要是写景，以流动三连音伴奏织体为主构成。从声音技巧的运用方面而言，作品A部分的a、b段抒情部分，声乐在开头的两个小节就跳入男高音换声点的升f2，男声的换声点是真声的高音和假声的低音，演唱这个“临界点”的音容易出现真假声配合不当，听觉上开得过大，过于“撑”。要想唱好换声点的音，首先要做好充分的演唱准备，跟随前奏的进行调整呼吸，其次要注意“跳音不跳气”，即要在“辉耀”中的“辉”字上演唱升f2的“耀”字，并且“耀”字是一个“宽母音”，演唱的时候应该借鉴“辉”字的腔体大小，通过“辉”的中低声区更有利于演唱者在演唱换声点的时候牢牢抓住气息。在钢琴演奏上，建议第1、3、4句（17—20、25—28、29—32小节）分解式的三连音上行音型，演奏时可多做渐强，显示出夕阳下宝塔的高耸、原野的一望无际，特别是第4句和弦八度的出现，音程不断密集，更要有群山集成的气势；而第2乐句不妨略微平淡一些，音色选择上也可稍暗淡一些，使月色下的延河更加柔美，与前后乐句构成鲜明对比、产生不同效果。B段（33—48小节）更体现出颂歌的特点，旋律进行比较稳定，演唱时以乐句为单位，保持连贯性，艺术歌曲的歌词写作是与旋律紧密相联系的，歌词音调的高低影响着旋律的写作。“啊，延安”这一句是感情的抒发，演唱者应该像朗诵诗歌中的抒情段落一样演唱这一句，把握好伴奏部分织体大多与引子相似，弹奏手法可基本参照引子部分。

　　B部分（49—106小节）可分为两个乐段，笔者将其注释为c、d。c段（49—90小节）音乐风格出现了根本变化，节拍变成了进行曲节奏，形象地表现出歌词中描述的场景，我们仿佛看到千千万万青年人在抗日战争潮流冲击下，如同奔向太阳般奔到了延安，延安的街头、旷野上、延河边、山岭之间，到处人如海，歌如潮。这正如歌词中所写“千万颗青年的心，埋藏着对敌人的仇恨，在山野田间长长的行列，结成了坚固的阵线”。演唱者在这一段落应注意保持歌曲的流动性，情绪上积极但不刚烈，突出文体性，将每一句的主体突出，表达出歌词的意思。如“千万颗青年的心，埋藏着对敌人的仇恨”，“青年、心、埋藏、仇恨”是这一句的主体，演唱时这几个重要的词突出，就能够展现歌词的逻辑性，更容易让听众感受到歌曲的内涵，当然作曲家郑律成将这几个词都写在了2/4中的强拍位，即便演唱者没有区分出这样的语言逻辑点，也可以通过节拍的强弱唱出歌曲在这一段所表达的思想。钢琴声部在第50小节出现简短的间奏，钢琴左右手声部隔开一个八度，整齐的16分音符对位，演奏时应该注意一定要抓住重音，4个16分音符为一组，不用很强的力度，但要制造出一种千万青年上战场的紧张气氛，直到62小节左手八度的出现，此时要强调左手八度的低音，如同定音鼓一样的音色，显示出革命必胜的坚定信念。从91小节开始至结束是对A部分b段的变化再现，作为结尾部分，音乐上要更拉宽一些，声音也更加饱满，为了使歌曲在庄严雄伟的气氛中结束，笔者建议演唱者应该以最真挚和抒情的情感体验来演唱这一段落，所以A部分b段的演唱应该在抒情性上比此段略弱，采用赞美的情感演唱，以烘托出最后辉煌的结尾。

　　为了使作品以一个更加辉煌的情绪结束，笔者建议将最后“灿烂辉煌”的“灿烂”翻至a2处演唱，这无疑增大了演唱的难度。

　　对于高音演唱，首先是咬字的问题，念字的要领可以归纳为三点：咬字头，引字腹和归字韵。“咬字头”指的是声母，演唱时字头要收拢并用气息推出，强调字头咬字用力的要求和声音的效果，这也是确定是否咬字清楚的关键；“引字腹”部分即能延长韵母，也叫字腹，即把字腹的韵母按照不同的口型予以引长吐准，并收清字尾，歌唱中，一般字头要唱得短、轻、准。“归韵”指字音韵母的收尾，“归韵”的完成才是真正咬字的完成，这也就形成了最终听众耳朵所听到的字。汉字的发音，声母大多以辅音开头，唱元音时，首先要保证口型正确，做好引腹环节，每个元音都要保持高位置，使共鸣焦点集中。共鸣点如同电影的焦距，焦距对准播放的电影就清晰，否则影像就会模糊。在演唱的时候，字要向前唱，声音要贴住咽壁，将字和声分开，这样唱高音就会清晰、明亮。

　　其次，位于a2上的“灿烂”演唱时一定要注意气息的支持，特别是母音的把握。由于“灿烂”已经是宽母音，所以不要一直“打开”，撑出来的声音一定是缺少共鸣和美感的。在腔体方面，要注意口腔不要张得过大，而要与喉咙一起张开，最好是后面张得更大些，如同用一个倒立的漏斗，大口的一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处，这样方可使声音集中，唱出有色彩的宽母音。

　　最后，在这首作品的教学方面，“感同身受”是笔者在教学过程中始终强调的。所谓“感同身受”即学生演唱和教师教学中一种“感应式”的互动，学生在演唱时教师能够感受到学生演唱时的腔体状态和声音运用，教师在示范和讲解的过程中也需要学生能够体会教师的发声方法，这种体感式互动的建立给出了学生自身对老师教学之后的最佳反馈。教师与学生的互动和交流让歌唱的学习更有效率，以达到新的境界和高度。

　　结语

　　1938年产生于延安的歌曲《延安颂》，它雄壮豪迈、气势磅礴、激动人心，这是一首充满战斗气息、鼓舞人心的艺术歌曲，在民族救亡的年代，血雨腥风的特殊历史时期，激励了无数热血青年前赴后继、义无反顾地参加中国的革命。《礼记·乐记》中提到“乐以和其声”，虽然音乐不是实际的武器，但有好的音乐，群众就会归化于仁义道德，就会同仇敌忾，社会就可以和睦安宁，民族就会团结。这是那个时代艺术歌曲的最为特别和突出的意义。

　　“以情带声、声声动情”，这是关于声乐的不变的审美标准，1921—1949年是中国艺术歌曲蓬勃发展的时期，关于这个时期的艺术歌曲的演唱是值得研究和演唱的，即首先突出人性，再去抒发情感。笔者在此仅以此文抛砖引玉，希望得到更多更权威的见解，希望中国的艺术歌曲迎来真正的蓬勃繁荣。