浅析舞台灯光设计中的光与色运用(2)

　　三、探讨舞台灯光设计中的光与色运用方式

　　（一）整体原则的艺术把握

　　在舞台灯光设计过程中，光与色的运用要遵循一定的原则，注重以一色为主的效果表达，主要是在舞台灯光设计中，通过不同场景的灯光氛围表现，在整体布局中形成光与色的效果表达，主要是要突出主调的艺术效果，在舞台表演过程中，注重简练鲜明、突出特征的表达模式，在技巧运用中，掌握色与光的艺术效果，形成对舞台灯光主体色调的把握，更好的展现舞台的艺术魅力。例如，在大型舞蹈诗《西出阳关》的光色的表现中，等过将太阳初升、丝绸之路、一望无际的沙漠等一些场景，在黄色、红色、灰色等色调的由远至近、由弱到强等不同的转换，渲染出舞台的灿烂，将蓝蓝的天空、阳光普照的沙漠、成群结队的骆驼群等展示在观众面前，更有一种强悍的艺术表达力。

　　（二）注重光色对比的整体效果

　　在舞台灯光的光与色的对比效果中，要强调色彩对比的分层行，利用光与色本身的艺术特征，更好的营造舞台的整体氛围，并达到色彩均匀、创意突出的效果，在运用中，注重不同色彩的色光的面积把握，在舞台装置相同的情况下，突出色彩的主流，根据舞台空间的景物、人物，从整体到局部进行面积的调整，并有机的统一起来，形成明暗对比、色调对比、冷暖对比、面积大小对比等不同方法的运用。

　　（三）掌握光色和谐与尺度

　　灯光艺术，是依附于戏剧艺术的一种艺术形式，它是为戏剧内容服务的。光色的变化到了让人忘记了戏剧内容，让人眼花缭乱，也就失去灯光存在的意义，所以灯光不能喧宾夺主，要融入剧情所表现的内容当中。同时在灯光设计中无论是否具有灯光变化，构成舞台画面的色彩必须是和谐的，从而使演出的艺术形象、气氛的渲染更具有感染力。

　　（四）情感表达的起伏魅力

　　在舞台灯光设计中，要注重情感表达与光色的艺术融合，在掌握舞台整个剧情等因素的情况下，对于光与色的艺术控制做到有明有暗、有冷有暖、有繁有简，将情感表达的起伏性与艺术表达的感染性融入到一块，烘托出整个剧情以及人物的内心世界，掌握好舞台全剧的色调运用，并注重主场次的变换，形成舞台起伏变化的发展，形成一种强大的艺术魅力。

　　四、结语

　　光与色的结合是舞台灯光设计中必不可少的环节，要从光与色彩的角度进行舞台画面的调整，更好的展现出舞台设计的整体性与美观性，突出在舞台灯光设计中光与色的和谐、巧妙融合。

　　参考文献：

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　　[2]孔庆潮.舞台空间与灯光之关系[J].南国红豆，2011（04）.

　　[3]张军锋.舞台灯光与电视灯光的差异[J].科学大众.2011（07）.

　　[4]刘翔，龚宏亮.从七彩畲乡的录制谈舞台剧的拍摄[J].声屏世界，2011（06）.

　　作者简介：

　　刘兆天（1984-），男，汉族，辽宁沈阳人。主要研究方向：艺术设计。