纪录片创作中长镜头时长设置研究

　　摘 要：纪录片作为一种纪实艺术，真实性是其产生艺术魅力的根源。而长镜头作为影视创造的一种理念和手法可以极大地增强纪录片作品的真实性品质，因此，在纪录片的实际拍摄和创作中，使用长镜头可以创立作品的真实感已经成为众多纪录片创作者的共识，但如何正确地使用长镜头特别是设置长镜头的时长，至今还没有一个相对明确的规定。论文试从微观的视角和发散性思维出发，结合三部纪录片作品当中出现的长镜头进行分析和论述，一方面在长镜头和蒙太奇的相互比较中对长镜头的概念进行了相对界定，旨在说明时长只是长镜头的外化特征，而非长镜头的本质和时长是形成长镜头的必要条件而非充分条件；另一方面着重提出了设置长镜头时长的三方依据，即镜头提供的“有效信息”的数量、“一般受众”对信息的解读时间、受众情感的延续性。

　　关键词：纪录片 时长 长镜头 信息

　　一、镜头与时长 分类的标准不同，镜头的名称和形态也不尽相同。本文中，对于镜头的定义是指见之于客户端的镜头，即影视观众观摩到的最后镜头形态。在一般的论述中，对镜头的定义侧重于影视制作的前期拍摄，即摄影机或摄像机从开机到关机此时段所拍摄的画面，而在实际的影视制作中，后期编辑阶段往往要对前期拍摄的镜头进行大幅度的修改，相应地其镜头具体形态也会改变，最为显著的是镜头的时长扩展或者缩短。例如，前期拍摄一个起幅为3秒、运动过程为6秒和落幅为3秒的时长总共为12秒的运动镜头，因为后期剪辑的需求，可能只将该镜头的起幅或落幅的画面单独作为一个镜头进行合成。如此，原来时长12秒的运动镜头转化时长为3秒的固定镜头。

　　镜头是影视节目叙事和表意的基本单位，一部已完成的影视作品其镜头的个数和时长都是确定的，即作品的叙事和表意立足于由单个确定时长的镜头所构成的镜头阵列的总时长之中。从影视节目的创作实践分析，“基本性”应从两方面来考虑：一是在后期编辑中对前期拍摄的镜头未做修改和调整，直接纳入整部作品的叙事体系之中，成为镜头阵列中的一个子单元；二是在后期编辑中对前期拍摄的镜头重新进行入点和出点的设置，原先的镜头的形态和时长得以转化，而转化后的画面重新具备了镜头的内涵。

　　二、长镜头的概念 长镜头的概念是在安德烈·巴赞提出了电影本性、电影的本体是什么的现代电影的理论命题之后，在对电影镜头建构的景深镜头理论中提出的，但在巴赞的理论体系中，未能明确提出“长镜头”的概念，其后的各位长镜头理论的研究者也各执一言，对“长镜头”并没有严格的理论界定。由于各个国家和地区不同时期的研究者对其镜头时长并没有一个统一的规定，使得长镜头概念的界定在理论上呈现多样性，从而导致在影视实践尤其是纪录片创作中，对长镜头的应用和时长的把握缺乏严格性和合理性。相对于其他镜头形态而言，长镜头的时长跨度较大，但笔者认为，时长并不是构成长镜头美学内核的因素，它只是长镜头外在的一个重要特征。“在一个统一的时空里不间断地展现两个以上的动作或者一个完整事件的镜头为长镜头。”{1}显然，电影导演艺术家韩小磊并未以时间长度作为界定长镜头的核心要素，而是从叙事内容和美学特征两方面对长镜头进行界定。可见，镜头的时长较长是长镜头的一个必要的外在形态特征，但时长并不是规定其最基本的成分，必须考虑到一个镜头内还有“两个以上的动作或者一个完整的事件”。以“上课”为例，上课是一个完整的活动事件，此事件是由两个动作来完成的，即教师的“讲课”和学生的“听课”，一“讲”一“听”合成一个完整的“事件”，即“上课”。分别用长镜头和蒙太奇进行表述。

　　第一，将镜头3和镜头4进行组接，形成一个8秒的镜头组，所产生的含义对受众而言已经完整地交待了“上课”事件；第二，将镜头1、镜头2、镜头3、镜头4和镜头5进行组接，形成一个16秒的镜头组，如此“上课”事件有了时间和空间的概念，即通过镜头组合压缩了时间和空间，完整地表达了学生和老师在学校上课，时间从上午延续到中午；第三，镜头6是一个时长为30秒的单镜头，采取全景拍摄，通过镜头内本身的前景、主体和背景的信息，让受众对“上课”事件已完全读解。对于“上课”事件的交代，第一和第二都使用了镜头组接的模式，而第三则使用了单镜头叙事的模式。第二在第一镜头3和4组接的基础上，通过再一次的组接，使“上课”事件具备了鲜明的时间和空间属性，并利用16秒的镜头时长交代了“漫长”的时间进程，如此破坏了时间的连续性和空间的完整性。上述情况出现了镜头组接和单镜头两种方式，镜头6时长较长并交代了一个完整的事件，与镜头3和4的组合具备同等的叙事功能。由此可见，“蒙太奇的表述职能产生于镜头和镜头之间相互关系的组合中”{2}，通过组合突破和创立了新的时空，而长镜头在保证其时长较长的外化特征之外，单个镜头之内必须交代一个完整的事件，而此事件在蒙太奇当中只能通过镜头组合来完成。