电影幕后大师亲述：特效，让电影不再依赖明星

　　随着数字时代的发展，影视后期技术的突飞猛进，越来越多的观众将享画面、赏特效，变为看电影的重要原因，关注电影后期的魅力，关注它给予电影的力量和助推，逐渐成为人们观影后相互吐嘈的话题。在观众的吐嘈呼声下，后期技术不断革新，转眼间已从《西部世界》中主演尤尔·伯连纳的一双会发光的机器人眼球，发展到了《速度与激情7》中，通过CG“让主演保罗复活”的技术，相信不少影迷们观影后，都未曾看出破绽。
　　电影的后期剪辑、特效制作到底是什么？它们对影片起到什么作用？它们发展到了什么程度？本刊记者在北京国际电影节上采访了多位电影剪辑大师，请他们揭示电影特效和剪辑等幕后制作的不凡魅力。
　　“速7”：特效让保罗重生
　　诞生于2001年的《速度与激情》系列，在过去的14年中已经上映了6部，全球票房逐部递升。2015年春天，我们终于迎来了这一系列的第7部，该片内地仅上映当天就斩获3.91亿元票房，成为中国电影史上首日票房最高的影片。最终《速7》以23.17亿的票房好成绩刷新了国内电影票房的记录。
　　对于为此片贡献票房的观众，我们大可分为两种，一种属于铁杆粉丝，从《速1》一路追到《速7》；另一种属于“看热闹”，自2013年11月30日《速度与激情》系列的主演保罗·沃克因为一起车祸爆炸，结束了短暂的生命，随着他的离世，众人第一时间将舆论话题转向拍摄进度已过半的《速7》上，是停拍，还是重拍换演员，成为大家最关注的热点。面对保罗的意外，环球影业召开了一次闭门会议，包括大老板杰夫·谢尔在内的所有高层全部出席，商讨这部电影的何去何从。几个月后，环球影业重启《速7》的拍摄，并宣布，不会取消保罗·沃克原有的戏份，也不会更换演员重新拍摄。而如何在男主角离世后正常完成影片的拍摄，成为整部电影最大的悬疑和看点。
　　对于发生如此的意外，好莱坞一贯的解决方案有三种：一是利用替身、特效和旧镜头剪辑，继续完成演员戏份；二是改变剧本让角色“死亡”；三是改编剧本重新拍摄。显然，作为环球影业的年度巨制，重新拍摄这部成本高达2亿美金的影片，代价过高，而让“角色”突然死亡也会伤害到保罗粉丝的感情，因此除了找来保罗·沃克的两个弟弟迦勒和柯迪饰演保罗的替身外，别无他法（前者的体型和举止比较像保罗，后者的眼睛和保罗如出一辙。值得庆幸的是，保罗生前已经把重点的动作戏和除迪拜之外的场景拍摄完毕，因此迦勒和柯迪的戏份更多的是远景），使用特效的方案最终落锤。
　　最后，《速7》由曾指导过电影《金刚》的彼得·杰克逊创办的视觉制作公司WetaDigitaleffectshouse承接了让保罗·沃克“重生”的工作。剧组首先从前六部《速度与激情》未使用的镜头中选择符合未拍摄剧本所需的表情和动作，转换生成数字成像模型，通过CG渲染出虚拟的保罗。在替身演员进行肢体动作的拍摄后，CG技术会对图像进行脸部替代，从而让保罗在银幕上重生。而声音部分，也采用同样的方式进行采集和重编。尽管渲染的费用高达5000万美金，但相比重拍，这算是一笔划算的买卖了。虽然使用后期特效技术达到“演员重生”实属无奈，但透过此事，我们可以了解到，强大的CG技术水平现已达到了“没有演员是不可替代的，日后只要有需要，大多数演员将随时可以被重造。”
　　CG特效可以取代任何演员
　　其实，这种情况早在2000年奥斯卡最佳影片《角斗士》就曾发生过，其主演因心脏病突发不幸离世，片方最终还是借助后期特效完成了全部拍摄。
　　Mill公司是欧洲第一家全数字视觉特效公司，2000年时，他们凭借电影《角斗士》获得了奥斯卡最佳视效奖，其伦敦总部CEO罗宾·辛菲尔德向记者解释，在《角斗士》演员奥列佛·里德因心脏病去世而无法完成影片时，他们从其已拍摄的电影片段中制作出一个数码面具，加在替身脸上，因为角色还有台词，所以特效师在此基础上调整了他嘴部的运动，使其“重生”。
　　如今Mill公司已经完成了一段90秒的JohnnyWalker广告片，他们为代理商BBH公司重塑了一个CG版李小龙。据罗宾·辛菲尔德说：“我们用CG动画重造了李小龙的整张脸，并参考他的电影片段让他动了起来。”他相信，只要专家们能制作出有观众说服力的面容，CG演员将成为一个新的行业选择。
　　CG特效最复杂的工作集中在眼睛，动作顺畅自然是一方面，另一方面眼睛是角色是否鲜活、真实的关键。现在一些电影已经在制作初期，就用3D技术扫描演员，这样就能在一些惊险场面中用CG替身来取代真人，而这一招已在电影《美国队长2》中使用过了，而且效果不错。面对CG特效未来的发展，VFX视觉效果专家ScottSquires说：“如果有要用到扫描的可能，我们会在制作开始时对演员进行扫描，并且对扫描后的影像进行数据归档和收集。这样的话，20年后，制作方就可以随意利用任何演员的肖像，无论他们活着，还是已经死去。”
　　剪辑魅力之大师对话
　　胶片时代，因为胶片造价昂贵，剪辑师在剪辑时非常慎重，他们只需按照导演的分镜头把胶片剪接在一起便可。上世纪六七十年代，分镜头工作逐渐开始由剪辑师完成。而到了数字化时代，剪辑师更像是一名后期导演，他要有导演意识（国外将剪辑师称为后期导演）。