探讨舞蹈表演中面部表情的应用

时间:2015-07-16 09:54 来源:发表吧作者:江周旋点击: 次

　　【摘要】面部表情对于舞蹈表演者来说是一个重要的艺术表现手段，它始终贯穿于舞蹈表演过程中，舞蹈表演中的面部表情运用是展现舞蹈形象内心世界必不可少的环节，人的面部表情是反映人们内心活动的窗口，通过观察表演者的面部表情，可以得知表演者是否完全投入到表演当中。只有做到全身心的投入，才能真正表演出让观众赏心悦目的表演。本文主要对舞蹈表演中面部表情的应用进行探讨。

　　【关键词】舞蹈表演；面部表情；应用

　　面部表情在舞蹈表演中可以体现舞蹈形象内心的情感和烘托舞蹈作品所要展现的主题，因为表演者只有充分理解舞蹈想要传达给人们的思想感情，然后经过自己内心世界的加工，最后再通过自己的面部器官将其表达出来。只有这样，观众才能根据表演者的舞蹈动作和对其面部表情的解读来了解舞蹈的真正含义。

　　一、舞蹈面部表情的特征

　　（一）舞蹈面部表情虚拟化的特征

　　舞蹈面部表情以人体形式美为媒介来抒发和传播舞蹈形象的思想感情。一方面它是物质的，另一方面它是虚拟的，只存在于此刻转瞬既逝，从某种意义上说是在观众接受过程中最后完成的。在虚拟环境下通过演员的明确的面部表情表演，带出喜、怒、哀、乐，爱恨情仇等种种舞蹈形象的内心情感来。

　　例如：在舞蹈《一片羽毛》中因为环境的恶化，雌雄双鸟的先后的死去后，当群鸟悼念时，它们双目紧锁、眼睛怒视的面部表情准确地表达了它们内心的悲伤、愤怒和挣扎的情感，但是现实生活中你是看不到一只鸟的这样表情的，因为它是先经过艺术加工、提炼、美化，再经过艺术想象和创造的，才形成了带有强烈人性化色彩的舞蹈面部表情。所以说舞蹈表演中的面部表情是在一个特定的虚拟情景中，一个舞蹈形象当时的情感表现，所以我认为舞蹈中的面部表情带有虚拟化的特征。

　　（二）舞蹈中的面部表情具有感性化的特征

　　对于感性的意思，汉语大词典的解释是作用于人的感觉器官而产生的感觉，知觉和表象等直观认识。而其在舞蹈艺术方面则可以理解为通过表演者舞蹈的表演而产生的一种魅力。舞蹈家在进行舞蹈表演时，总是通过一些丰富的情感表达来增强舞蹈的可欣赏性。为了很好地表达出表演形象的情感特色，表演者就必须在面部表情的表现上下工夫。只有通过丰富的表情变化才能更好地表现出一个舞蹈要所表现的情感特色。从而使观众们易于理解表演形象的感情变化，增加舞蹈表演的魅力。

　　二、舞蹈表演面部表情的重要性

　　（一）帮助表达舞蹈情感

　　舞蹈以各种奔放舒展、刚柔相济等动作来展现内心状况和变化，体现的是人物性格特征和情感曲线，这是舞蹈表演的最基本的审美特性。舞蹈面部表情实质是舞蹈动作的一部分，通过传情达意、感染性动作的表达来实现信息的传递，它具有灵敏特点，将舞蹈形象复杂的内心世界充分地表达出来，如兴奋，高兴，失望，悲伤，难过，愤怒，焦虑，烦恼等感情。舞蹈情感是观众对舞蹈表演者展现出来的一系列的动作表情的感知，面部表情是其中最直观也是最容易体现舞蹈作品思想感情的表现手法，也是舞蹈演员传递角色内心情感的重要组成部分和渠道，对于舞蹈作品中角色整体情感的表达具有重要的作用。

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