近代西方高等学校音乐教育的发展(3)

　　“美国茱莉亚音乐学院是世界顶级的音乐学院之一，主要培养有个性的音乐表演艺术家。”[6]茱莉亚音乐学院课程和教学的安排与我们国家通用的教学大纲不一样，对于音乐表演专业的学生，主要提供三种课程模块，分别是综合音乐知识课程模块、音乐理论技巧课程模块以及音乐表演训练课程模块，这三类模块都有不同的课程目标以及各类相关课程，目的是从各个方面培养卓越的音乐表演人才。例如音乐理论技巧课程模块包括音乐文献与材料课程、视唱练耳课程、音乐史概论课程、物理音乐课程、音乐审美课程、键盘（或声乐）艺术史课程、世界音乐史、作品分析课程（包括和声、对位、配器等）；音乐表演训练课程包括专业小课、室内乐课程、高级表演课程、即兴演奏和演唱课程、合唱课程、歌剧排练课程（所有演奏专业的学生都必须担任乐队伴奏）钢琴（声乐）研究、音乐表演心理学课程等。综合艺术知识类的课程与我们国内院校的课程类似，包括音乐作品欣赏课程、西方音乐史论类课程、美术绘画鉴赏课程和戏剧史课程等等。

　　纵观西方高等音乐教育发展的历史长河，其经历了几个变革时期，每个时期都具有当时社会时代的烙印。古希腊时期很重视音乐教育对人的影响，认为文学、音乐、艺术对人的性格具有巨大的影响，而音乐教育比起其它教育来，更具独特的魅力和威力。但在古希腊时代，音乐课程并没有在学校课程体系中获得应有的地位。中世纪和文艺复兴时期，教会垄断了文化教育，宗教开始成为音乐教育内容的中心，音乐教育作为一种职业音乐教育主要由教会来进行。直到17世纪末音乐学院的成立，各专业音乐教育等才正式进入高等教育体系，开始迅猛发展。在现代，西方高等音乐教育已逐步呈现出形式多样、内容丰富、课程综合及教学灵活等特征。总的来说，只有认真总结和学习西方高等音乐教育的精华之处，才能真正推动我国高等音乐教育的发展。

　　参考文献：

　　[1]钦文.七艺探源[J].北京大学教育评论，2006（3）：139.

　　[2][3]中国文化产业网.音乐家与音乐学院[EB/OL].（2008-08-05）[2014-01-15]http：//www.cnci.gov.cn/content/200885/news_27245_p2.shtml

　　[4]谢嘉幸，杨燕宜，孙海.德国学校音乐教育概况[M].上海：上海教育出版社，2011：216.

　　[5]吴源渊.法国钢琴演奏艺术史[J].钢琴艺术，2011（3）：24.

　　[6]罗宇佳.内蕴与彰显：音乐表演专业学业评价理论与实践[M].昆明：云南教育出版社，2012：228.

　　[本文系云南省哲社科规划课题《云南高等教育史研究（1951-2012）》阶段成果之一（编号：YB2013088）]