瓷色青青

　　摘要：青花瓷是我国古代传统的名瓷，它起源于唐，经历于宋，形成于元，在明清两代走向鼎盛，尤其是明代景德镇的青花瓷，更是达到了登峰造极的地步，结束了汉代以来，素瓷一统天下的局面。本文以明代各个时期所采用青花料的不同，绘画风格的变化以及生产工艺的不断提高为脉络，把明代青花瓷分为六个阶段，并对这时期的官窑和民窑青花从胎釉、青花料、造型、装饰风格等方面分别进行介绍，来解读明代青花瓷发展的艺术魅力。

　　关键词：明代；青花瓷；官窑；民窑；发展1青花瓷的概述

　　青花瓷是用钴料为着色剂，在瓷胎上绘画，然后再将瓷胎罩上一层透明釉，在1300℃的高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的一种釉下彩瓷器。青花瓷飘逸、雅致，胎体细腻、釉色莹润、造型秀美、纹饰典雅，给人一种清新质朴的感觉，在明清时代走向鼎盛，享誉海内外。明代青花瓷分为六个阶段，期间经历了两次发展高峰，而官窑、民窑也在这段时期的发展中相互影响，此消彼长。

　　2明代青花瓷的发展

　　2.1承前启后的过渡期青花

　　洪武朝（1368～1398），共31年。从此期出土和传世的青花来看，在造型和纹饰上有着元代遗风，粗壮朴实，不难看出洪武青花处于一个承前启后的过渡期。洪武青花，官窑胎釉：胎体厚重，致密细白，釉层肥厚光润，白中泛青，晚期趋淡卵白色；民窑胎体略含杂质，浅灰白色，釉色青灰或灰白色。官窑青花料：用国产低铁高锰的钴料，呈三种色调：料中含锰、铁等杂质，呈浅灰色；色泽稳定，无晕散，浓密处散布小杂质点，呈淡蓝色；少量晕散，淡色中有深蓝色点；民窑用淘洗不精的国产料，色暗滞，深靛青色，凝聚处有黑褐色斑点，过烧晕散，后期清丽明艳。官窑造型：大件器物多，如梅瓶、执壶及玉壶春瓶；民窑继承元古朴敦厚风格，如撇口盘。官窑装饰：以绘制为主，辅以堆帖工艺，布局疏朗，有较多白地；民窑创造“一笔点画”，用笔豪放生动，注重自然写实。

　　2.2炉火纯青的黄金期青花

　　永乐、洪熙、宣德三朝（1403～1435），共33年，明王朝建立后恢复和发展社会进步的措施在此期开始奏效，带动了社会经济的发展，永乐采取的对外政策直接促进了青花瓷的大发展，与宣德并称为青花瓷生产的黄金时代。永宣青花，官窑胎釉：胎体规整，细腻洁白，较洪武轻，但宣德比永乐朝重，永乐釉面肥厚莹润，白中泛青，无橘皮釉纹，少部分开片，宣德釉面多气泡，呈细橘皮纹；民窑在原料上用“假土”次等高岭土，白度不高，有缩釉现象。官窑青花料：永乐苏麻离青，艳青蓝色，层次分明，含铁量高，线条纹理中有钴、铁结晶斑，呈星状点滴晕散，浓重处，呈现黑青色或金属色泽，下凹深入胎骨，用手抚摸有凹凸不平感，宣德用进口、国产两种混合使用；民窑用国产料，色暗淡。官窑造型：外域风格丰富，如僧帽壶、葫芦扁形壶。官窑装饰：永乐双勾填色，小笔填绘，有笔触痕迹，布局疏朗，宣德规矩，不出边线；民窑笔法颇显单一。

　　2.3相对黑暗的空白期青花

　　正统、景泰、天顺三朝（1436～1464），共30年。此时期战争频繁，饥荒不断，使瓷器的生产受到了干扰，而且内部为争夺皇位屡有冲突，瓷器不便书写年款，称之为“空白期”或“黑暗期”。多数认为是政局动荡，景泰年间帝王兴趣转向景泰蓝等，然而海外政策的转变从根本上导致了三朝官窑的低迷。空白期青花，官窑胎釉：胎体厚重粗糙，釉层细平滋润，白中泛青，底部露胎处有跳刀痕迹火石红的细砂底，酱色釉口。官窑青花料：国产料为主，掺用苏麻离青，蓝中泛灰，厚处黑褐色斑点，有凹凸不平感，薄处青灰色，少有晕散；民窑以国产料为主，灰蓝色或蓝中泛黑，深沉浓烈。官窑造型：器型饱满，如双耳瓶、三足炉、梅瓶。官窑装饰：小笔触勾勒填色；民窑有“一笔点画”，也有双勾、点染，线条由刚劲豪放转向圆润轻柔。