钢琴演奏中触键技巧与音色效果(2)

　　（4）轮指。轮指的弹法对演奏者的要求较高，经常用到的轮指有三个手指弹的，也有四个手指弹的，比如在贝多芬的《献给爱丽丝》、李斯特的《侏儒舞》中有这样的片段演奏，演奏者必须具有较高的手指灵活性，减少任何模糊音效混合在旋律中。

　　（5）和弦。和弦包括三和弦和七和弦，跨度由五度到十度甚至更多，要求不管是几个音的和音，在弹下去时都应该是整齐的。和弦并不等同于波浪音，因为较重的和音会是一种较为浑厚的声音，较轻的声音则更加轻巧、利落，相比其他演奏技巧，和音的演奏难度较大，但是只要演奏者加强训练，在注意琶音练习的同时加强和弦的搭配练习，肯定会取得较好的演奏效果。

　　（6）跳跃。跳跃分为大小跳跃，弹奏这类音乐大都是一些较为机械的动作，比如超过八度以上的大跳等，都是考验演奏者的肌肉记忆，要求演奏者在练习中形成一种稳定记忆，以便在演奏时可以更加准确的跳跃到需要的琴键上。为此，在练习过程中，练习者可以通过对弹奏力度和音色效果的反复比较，慢慢地提高演奏速度，达到完美的作品表现效果；此外，演奏者还应该注意大跳除了要求其具有一定的肌肉记忆之外，也是对其肌肉承受力的一种考验，比如在一些跳跃片段相对较长的演奏中，如果没有有效控制手臂力度，就会引发肌肉紧张，进而影响整个弹奏曲目的音色的准确性。

　　4钢琴演奏音色效果的处理分析

　　对于钢琴演奏者来说，要想让自己的弹奏感染听众就首先必须学会自己聆听欣赏自己的弹奏，合理处理钢琴演奏中的音色，以不断带给听众以美好的听觉享受。笔者在本文中从以下几方面分析影响钢琴演奏音色效果的因素，以帮助钢琴演奏者不断提高钢琴演奏效果：

　　（1）钢琴演奏者的心理素质与音色效果。心理协调能力是每个钢琴演奏者必备的心理素质，如果没有良好的心理素质，即使拥有再高的演奏技巧也都可能会降低演奏者的舞台演出效果，为此，钢琴演奏者的心理素质对音色效果具有重要影响。首先，良好的心理素质有利于演奏者更好的发挥自己的钢琴演奏实力，提高演奏效果。所以，在钢琴演奏的练习和正式出演时，都应该学会如何进行心理调适，放松自己心情。其次，良好的心理素质可以帮助演奏者提高对乐曲的理解能力，更好地表现出音乐创作者要表达的意境，充分挖掘音乐的本质。对于钢琴演奏来说，并没有绝对的紧张和绝对的放松，过度紧张和过度放松都会影响曲目的演奏效果，为此，演奏者一定要处理好“松中有紧、紧中有松”的尺度。在练习时就应该学会如何适应精神放松和躯体放松去调节自己的心境。

　　（2）钢琴演奏者的踏板与音色效果。钢琴的踏板对音色效果也具有十分重要的影响。通常情况下，钢琴都有左右两个踏板，左边的为柔音踏板，右边的是延音踏板，延音踏板的作用是钥匙共鸣音色，如果踏板没有踩够就会出现作品音色的断断续续，降低演奏效果，相反，如果踏板踩的过多，也会使音色变得不明显，给整个演奏造成负面影响。此外，对于不同的钢琴曲目，踏板的使用也会有很大区别，比如，在贝多芬的作品中，包含有很多踏板标记，而莫扎特的钢琴曲目中则较少使用踏板；还有一些钢琴曲目的延长音踏板会较长，演奏者应该注意只踩1/2，以使整个音色饱满。在近代钢琴音乐演奏中，踏板依然是影响钢琴演奏中的音色效果的关键因素之一，为此，演奏者在日常的练习训练过程中就应该不断加强对自身能力的训练，注意演奏中的每个细节，总结每次演奏的失误和经验，以不断提高钢琴演奏的效果。

　　（3）钢琴演奏者的个人表现与音色效果。在一场成功地吸引听众的钢琴舞台演出中，演奏者个人的表现力对钢琴演奏音色效果至关重要。比如，钢琴演奏者在钢琴演奏中的肢体语言会不自觉的影响和感染听众，在乐句换气以及旋律强弱对比时，大都需要演奏者用自己的肢体语言区带动听众，让听众在自己的肢体语言中感受到乐曲的节奏以及情感波动。此外，钢琴演奏在个人表现时还应该注意以下两点，其一，自我身心的放松，不管是钢琴曲目活泼还是严谨，悲壮还是沉稳，都应该放松身心，不要因为过度紧张而做出一些很夸张的肢体动作，影响整个演奏的音色效果。其二，注意处理好每个乐音。钢琴的声音是由手指、加上外在的琴键等介质共同发音的，所以声音的大小强弱都应该集中处理好每个乐音，以避免出现噪音。为此，只有通过不断的练习，掌握过硬的演奏基本技巧，才能更加娴熟的驾驭钢琴演奏。

　　5结语

　　钢琴是众多乐器中表现力较强的一种，除了利用曲调、旋律等表现音乐之外，还必须通过音色的处理来完成，这就要求钢琴演奏者必须具备较好的触键技巧。钢琴演奏中的触键技巧与音色效果之间是密切相关的，为此，钢琴演奏者必须在演奏中依照钢琴曲目的特点，学会熟练使用各种不同的触键技巧，正确处理各种影响音色效果的因素，提高自身的心理素质，通过触键与音色效果之间的完美结合，不断提高钢琴演奏的能力水平，更好的感染听众。参考文献：

　　[1]康薇嘉.试论钢琴演奏的音色教学[J].新西部（下旬，理论版），2011（03）.