地方本科院校水彩画教学现状与对策研究(2)

　　有学者说：“中国当代水彩画的艺术语言除了包涵它本身的媒介、技法、历史、传统与现代的表达方式外，还有我们在本民族传统文化和精神的影响下对它的理解和沿袭。”[2]海德格尔曾经说，“语言是存在的家园”，然而，我们不能纯粹地为了追求语言而失去了水彩画的精神，精神存在于语言中，一幅好的水彩画必定能向观众传达它的精神所在。以林风眠的《仕女图》为例，他所借鉴的是中国画的创作手法与风格，整个画面的构图、用笔、造型，都有其国画的意味，西画里面又有中国画的内涵，充满了中国意趣和个性特色。还有王肇民的《静物》，同样跳跃着中国画的意趣，体现了中国艺术恢宏博大的民族精神。好的艺术品给我们一种精神的指示，所以我们在对水彩画艺术语言上要有一个新的认识，我们的教学不应当只在技法上求新求变，还应在学生们的艺术修养和审美情趣有一个提升，并强调民族精神培养与灌注，这也是我们教师在水彩画教学与创作中常常被忽视掉的。民族精神是指长期的历史进程和积淀中形成的民族意识、民族文化、民族性格、民族信仰、民族习俗、民族价值观念和价值追求等共同特质，是指民族传统文化中维系与推动民族生存和发展的精粹思想，是一个民族生命力和凝聚力的集中体现，是一个民族赖以生存与发展的核心和灵魂。虽然民族精神是无法言尽的，但是却是可以体会得到的。它可以存在我们的潜意识中，也可以表现在我们的绘画作品上。

　　2.2地方“本土文化”地融入

　　我们引以为豪的，中国地大物博，每个省区有其自己的文化地域特色，可是各地方的高校水彩画课程可谓千篇一律，并没有凸显地方的民族特色。水彩画课程要想成为一个品牌特色专业，必须突出地方特色、地方文化，打造区域的水随着新时代的步伐，水彩画课程已渐渐扩大到各大院校，专家学者们开始重视这一课程的建设。水彩画家及水彩画教育者也都一直在摸索具有中国特色的水彩画。但是对水彩画课程民族性的研究是少之又少的，他们的目光一直在水彩艺术创新上做功课，研究在新文化语境下水彩画材料的创新和交融，而忘记了高校的学子们是艺术民族性的传承者和发扬者。因此，地方“民族”文化融入我们的水彩画教学，是水彩教学创新的又一大出路，也将是未来水彩艺术发展追求的目标。因此，有人说：“中国水彩画的民族特色，是中国水彩画的灵魂，也是中国水彩画家自觉追求的共同目标。”[3]

　　“一部艺术作品，不论它如何自律，怎样拒绝或漠视社会现实环境，它总有其大量的文化意义，总深深根植于社会历史与文化之中。”[4]水彩画课程亦是如此，只有吸收地方的文化民族特色，才能彰显水彩画课程的独特性。广西是一个少数民族丰富区，拥有丰富的文化意蕴与民俗内涵，生活在这里的人们，长期受广西自然环境、社会环境、文化环境的影响，都流淌着广西“本土”的气息。然而，广西高校的水彩画课程，却是模仿着其他省市的水彩教学模式及方法，失去了广西独特的人文精神及民俗民风。中国的文化博大精深，各个省、市、区都有其各自的“本土化”的东西，“本土化”不是摆设，需要后代人的继承、发扬。在当代水彩画课程模式化下，我们需要给它注入新的“血液”，大胆的破，有破才有立，这样才能使水彩画课程有新的发展。正所谓“吾尝岐而望矣，不如登高博见也。”只有站在高处，登高远望，以发展的眼光去研究水彩画课程未来的道路，才能保持水彩画课程的生命力。在当代多元化的语境下，水彩画课程也必然会走向多元化，寻找在民族性、时代性及个性三者统一的发展道路，使其具有文化的丰富性、多样性和差异性，打造水彩画课程的地方专业特色。

　　在当今这个教育市场上，各大院校作为市场追随者，必须要发展学校的专业特色，在改革的浪潮中脱颖而出。水彩画课程作为近十几年来兴起的课程，要想发展更快、更好，需扎根于地方的民俗文化和人文风景，从地方的“本土文化”中获取源源不断的资源，不同的文化选择会使水彩画课程呈现多元色彩，水彩画课程也必定会走出一条多元化的现代化格局。参考文献：

　　[1]汪晓曙.水彩画[M].广州：岭南美术出版社，2004.

　　[2]赵曦.水彩画的本体语言发展与形式创新[J].郑州大学学报，2007（05）：174176.

　　[3]劳伦斯·C.戈德史密斯（美）.水彩创作实例[M].梁春扬，等，译.南宁：广西美术出版社，1999：11.

　　[4]丁亚平.艺术文化学[M].北京：文化艺术出版社，2005.作者简介：黄三艳（1987—），女，湖南永州人，硕士，广西民族师范学院艺术系教师，研究方向：水彩画。