生命中永远的抗争(2)

　　我想起，海明威有一个专门的艺术创作理论—
冰山理论。海明威把艺术作品比做浮在海面上的“冰山”，露出的八分之一是冷静凝练的文字；水下的八分之七则蕴藏了作家大部分的情感和思想，需要读者去参悟和挖掘。这也许就是我们中国人所说的言有尽而意无穷。我想海明威就是要告诉我们，任何作品不可以只看文字表面的现象，甚至你所看到的表象与实质之间可能存在着巨大的反差！而且，反差的背后肯定深藏着不为人熟知的秘密。

　　此时，我们该捧起海明威的另一部小说《老人与海》了，因为这两部小说的确有太多相似之处！都有一位老人、一群动物、一场战斗。不过仔细推敲，二者又有许多的不同之处：《海》上的老人是一个“可以被消灭但永远不会被打败”的硬汉；而《桥》边的老人则是一位连求生意志都很薄弱的弱者。两位老人与他们的那群动物的关系也完全不同—《海》上的那群鲨鱼是老人的敌人，与老人是对抗关系；《桥》里的那些动物是老人赖以生存的伙伴朋友，它们需要老人的照顾。最后，《海》上严格意义上说并不是一场真正的战争，但它的血腥场面最像战争；《桥》上才是一场真正的战争，但却丝毫看不到硝烟。

　　又是反差，巨大反差的艺术效果背后，藏着怎样的一座冰山？其实这两部小说就像姊妹篇一样，根本就是海明威主演的两个寓言故事，使用的当然是象征。《海》中的老人象征了“硬汉”，但他是一个失败的“硬汉”；《桥》边的老人象征了弱者，但他是个执著坚定、无畏生死的弱者。无论是强者还是弱者，都是良善朴实，而且坚韧的老人，他们勇敢、仁慈、善良、坚定的人格品行就是“老人”的象征意味。那群动物和老人的关系虽然相反，但无论是对抗还是保护，老人最终都失败了，所以很显然，动物象征了现实的困境。而最关键的是老人明知道会失败，会被打败，可依然不放弃战斗。《桥边的老人》逆来顺受、可怜兮兮，但无论命运对他多么残酷无情，他却一句抱怨也没有，甚至他以巨大的毅力默默忍受着生活中的痛苦和无奈，虽然被动地选择了承受，但却有一种超凡的临危不惧的宁静，保持了一种生死无惧的优雅，而他一再要以自己的孱弱去保护一群更弱小的动物，则恐怕是他生命中剩下的最后的尊严！《老人与海》中的桑迪亚哥虽然身份没有改变，他依旧可怜兮兮，但不再逆来顺受，默默忍耐，而是以更加顽强的姿态来正视生命的毁灭，即使失败也要获得一种崇高和悲壮的生命意义—这当然也是他维护自己尊严的表现。所以，战斗的象征意义则揭示了海明威的生存意义—维护自己生命中的尊严。

　　由此，我才读懂：海明威笔下的硬汉并不是单纯的英雄，更不是胜利者，反而是注定要遭受失败、死亡甚至被毁灭，因为海明威所真正追求的早已不是胜败输赢，他关注的只是生命存在的意义和价值。

　　海明威在《永别了，武器》中写道：“世界急于杀死、打碎的是勇敢、善良、仁慈的人”，悲剧的结局是必然的。但还有一句“在破碎处站起来的就是硬汉”，而硬汉们必须承担的是苦难和不幸。

　　就像他自己写的：“生命是山坡上微风吹拂中起伏的原野，生命是一只翱翔空际的雄鹰，是山岗，是河谷，是河流，是岸边的树林，是远方的平野，是后面的山峦。生命无处不在，它是永恒的。死亡并不意味着虚无和幻灭，只要生前有过追求，那么死亡也像整个世界那样宽广无垠。”

　　这就是海明威传达的生命哲学，不需要《传道书》的指点，胜过了一切哲学书的语言。