不要把诗写得太像诗了

　　摘要：只要对当今诗坛稍加关注，你就不难发现：大家一方面在叹息诗歌“不景气”，另一方面又有大把人在写诗。这是为什么呢？著名诗人陈有才表达了他的看法：不要把诗写得太像诗了。他说，如果把诗写得太像诗了，诗就失去了真气。这里，我想结合陈有才先生新作《看不透》《想不通》《听不懂》《你“雀”谁吔》，简单地谈谈个人的看法。

　　关键词：诗歌；诗人；诗歌创作

　　【中图分类号】：I052【文献标识码】：A

　　一、诗歌形式的自由化有别于当下“太像诗”的诗

　　所谓“太像诗”，就是符合所谓的诗歌衡量“标准”，能体现诗歌的写作“套路”的诗。这样的诗，如同八股文，写得四平八稳，有的甚至让人挑不出丁点儿毛病，但往往是放下诗稿就印象全无了。这是为什么呢？我们知道，诗歌在历史的发展中，形成了注重“精致形式”的诗歌传统，但因为精致而带来的谨严，也对从人们情思的自由表达，造成了相应的限制，时间一长便形成了几乎可以“数字化”生产的写诗套路。“白话诗”的写作打破了注重“精致形式”的诗歌传统后，虽然人们不会再以“精致形式”作标准，来判别诗是否为诗，但人们还是会以是否具备“精美语言”和所谓“意在言外”作为判别诗歌的重要参照。如此一来，同样易于导致陈词滥调，使得诗歌写作成为一种修辞操练。

　　基于上述原因，导致了今天大量“太像诗”的诗歌出现。陈有才先生的这几首新作，不像通常我们看到的那些“太像诗”的诗，讲究如何开头、如何结尾、如何结构等，它完完全全就是诗人个性化的表达，凸显了他突破传统、另辟诗歌写作路向的创新意义。比如《想不通》第一、二节：“隔壁二哥十五岁那年/在山上放牛时学唱山歌/唱的词儿他咋也想不通/想不通他还爱想/总想不通”。“东风不刮西风刮/燕子衔泥不衔沙/好马不吃回头草/蜜蜂不采闹秧花/小姨子不走姐夫家。”诗人没有弯、没有绕，也没有任何铺垫和渲染。而是开门见山，直奔主题，浓郁的生活气息扑面而来。在写作方式上，这几首诗都“拒绝隐喻”，直接说出事物的本相。更为可贵的是，这几首诗歌作品还引入了民歌吟咏的结构，一唱三叹，在反讽和幽默的表象之后诗意弥漫。

　　二、诗歌语言的散文化有别于当下“太像诗”的诗

　　语言是诗歌的生存方式，丢弃了语言就丢失了诗歌的根本。我们看到的“太像诗”的诗歌语言，一般都是经过作者反复打磨，精雕细琢出来的，语言是他们最大的追求。随着生活节奏的加快，人们的审美趣味也在发生变化，现在的读者都希望能读到轻松的东西，喜欢过轻松的生活。读者喜欢不喜欢读你的东西，语言显得至关重要，这是连通作者与读者的桥梁。而诗歌从文言到白话，从格律化到散文化也随着语言的变化自然而然地形成了趋势。尽管此说遭到过不少质疑，但我认为诗歌本应百花齐放，散文化是诗歌创新的一部分，是诗歌语言发展的必然，也是诗人展示个性的地方。

　　陈有才先生的这组作品，便是对诗歌散文化的较好尝试。诗人以口语入诗，再现日常生活沙砾般的质感和细节，记录抒情主体对于社会和人的观察，比如：