浅谈周昉仕女画之美

　　摘 要：唐代的仕女画名家队伍中，周昉是较突出的一位，他的作品华美绮丽，人物肥硕饱满，且让人在其作品表面之下能体味出更深层次的寓意，把审美价值和社会价值完美地交融在一起。

　　关键词：周昉；仕女画；丰肥腴丽；审美情趣

　　中图分类号：J222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）21-0031-01

　　仕女画发展至唐代，一改前人紧窄婀娜之风貌，呈现出以“丰肌为美”的审美特征。这种审美倾向在张萱的仕女画中已经成熟和完备，而周昉“初效张萱，后则小异，颇具风姿”。他的仕女画作品不仅能够反映出唐代仕女画家的创作水平和艺术风貌，也最能体现唐人的审美风尚和社会图景，他把唐以来初步形成的以“丰肌为美”的审美意蕴发展到极至。周昉的作品相传有《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》、《调琴啜茗图》和《内人双陆图》等。以下将以这几幅画为例，从线条、用笔、设色、构图经营和人物的形与神等方面对其作品进行美的分析。

　　一、线条之美

　　周昉将吴道子的“兰叶描”在张萱已简化的基础上又进行了创新，把它的外露之意变的含蓄劲健，在唐代以“丰厚为体”的主导风格中，使人感觉不到画面的用笔，只感觉到唐代丽人的优美风姿。线条柔中带刚，造型严谨，脸部内在的丰肌既显骨气又不失曼妙多姿，让我们感受到那种以气韵求其画，则形似在其间的用笔意识。周昉的《簪花仕女图》，其画线条细劲却又有着不显线条存在感的奇妙境界。线条工细统一，圆浑流畅，每个仕女身上的线条组成随着动态、身份和神情的变化而变化，体现出了“以形写神”的绝佳境界。该画的线条介于铁线描与游丝描之间，细劲而有气韵，流动多姿，典雅含蓄。人物的描法以游丝描为主，线条圆浑有力，行笔轻细柔媚，匀力平和，贵妇人身上的衣纱似叶兰描，简单流畅，恰能表现出人物运动的效果，流利飘逸，质感极强。

　　二、色彩之美

　　画面设色浓艳柔丽，艳而不俗，富丽大方。单从色彩上看，就能感受到当时的环境和氛围，而且更能准确的表现出人物肌肤和服饰的质感，给人以真实美。周昉的工笔仕女画在用色上给人一种轻松、闲适之感。其中“服装的颜色变化不是很大，但在个别的画作中却有所变化，让人眼前为之一新”。《簪花仕女图》是统一中求对比的高度成功的例子。它的着色艳丽而沉着，各种衣饰大体都是用石色，只用透明水色作补充。《挥扇仕女图》虽然也以暖色调为主，但不如《簪花仕女图》的色彩丰富。《内人双陆图》在设色上以暖灰色为主，在色度上有变化，色彩明快但不单调，充分显示了周昉高超的用色造诣，尽显贵妇的秾丽丰肥之态。《调琴啜茗图》色彩上多用暖灰色系，色彩柔丽，衣纹简劲，有素雅之感。

　　三、构图之美

　　周昉仕女画的构图中所采用的点缀物给作品增添了不少生气，以造境，气韵经营，起到了画龙点睛的妙用。人物形态各异，或三五成群，或独为一处，安排有序，使得画面一处不多、一处不少，由此可见画家在经营位置的角度上对画面的构成上所下的工夫可见一斑。比如《簪花仕女图》采取了一种独到的造境之法，画中盛装妇女六人，后段以湖石和盛开的辛夷花为背景，中间点缀以仙鹤、小狗、蝴蝶等，与人物的衣着体态巧妙地结合在一起，为画面增加了不少生气与活力，也更体现出风和日暖的深宫后院。这几位贵族衣着华贵，在庭院中游玩，画面左部绘一株半边的辛夷花，给观者留下想象的余地。《调琴啜茗图》描绘了在宫中庭院内品茗听琴的悠闲生活，画中有主仆五人，中间的石上调琴者和啜茗者及抱手侧身倾听者为宫中贵妇，两名侍女，一人一手端茶托，一人执茶杯。图中两立树、一横石与人物丰满的形体之搭配在组合上有坐有立，疏密得体，富有变化，给人一种很悠闲的意境。全卷构图松散，与人物的精神状态合拍，非常符合整个画面所要表达的气氛。

　　四、形神之美

　　周昉对于生活的细心观察使其对于人物的精神状态的描绘起着巨大的作用，不但真实地记录了那个时代人物的外形外貌，更准确地反映了那个时代的人物的精神状态和内心情感，真正达到了“以形写神”的境界。《簪花仕女图》画中的贵妇装饰华丽，“高髻、丰颊、长裙、披罗帔，头上插着锦簇的真花，衣饰上的花纹都是当时流行的图案，典雅大方，色彩艳丽，轻薄、露肌而透明，给人一种随风飘动的质感”。周昉以全身性的造型来揭示人物的内心世界，往往通过仕女身姿的扭曲辗转之“纡余委曲”的体态描绘又通过面部的表情来刻画以达到作画目的。此画真实地反映了盛唐末期宫廷贵族的奢侈生活和宫中妇女那种慵懒和无奈之感，折射出了这个时代人们的精神状态。《调琴啜茗图》中人物神态娴静端庄，“丰肌秀骨”、“曲眉丰颊”、“雍容自若”，画中贵妇和侍女的体态截然不同，或许是因为身份地位有别，衣着全无纹饰，多了份清幽素雅之境。《内人双陆图》两名抬物侍女的扬手之态，还有观棋贵妇肥硕的身躯趴在侍女身上，侍女不堪重负，不敢躲避，还强露笑容站在那里，但眼睛不是看棋而是看他处，从这一点上足以看出其对生活深入的观察。由此可见，尽管是同一画家所画，但并不是所有的作品都是一成不变的。

　　周昉是位具有很高的艺术和文化修养的画家，其影响可谓震撼海内外，后人在很长一段时间内都无法摆脱唐代人物画模式的影响，完全笼罩。不仅如此，“周家样”还影响到新罗及日本。毋庸置疑，周昉在我国绘画史上，做出了不可磨灭的贡献。

　　参考文献：

　　[1]唐·张彦远.历代名画记[M].人民美术出版社，1963.

　　[2]蔡子谔.中国服饰美学史[M].河北美术出版社，2001.10.