论庄子由忘到适精神对艺术人生的影响

　　摘 要：先秦诸子中庄子的思想最具有“美感”，而《庄子》一书更具有深邃的思想内涵及审美价值。本文中作者将从庄子的“忘”的这一思想为立足点分析这一思想对我们当代艺术人生的影响。

　　关键词：庄子；忘；适；艺术人生

　　中图分类号：J01文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）18-0265-01一、庄子的忘的思想简述

　　庄子（约公元前369-公元前286），名周，战国蒙人。道家学派的重要代表人物。我国古代著名的文学家、思想家、哲学家。代表作《庄子》一书在我过古代文学史和思想史上占据极其重要的地位，具有深邃的思想内涵以及审美价值。下面是我对庄子“忘”的思想的简单总结：

　　（一）齐以静心

　　庄子的思想，强调我们要通过“心齐”的方法来摆脱困惑。“心齐”即由本心而悟，就是人通过不断加强自身心的修养的不断提升，达到心的空明，这样才不会被“智”与“贪”所蒙蔽。

　　《庄子·达生》中以“梓庄削木为鐻，见者惊犹鬼神”为例，阐述了齐以静心的观点，强调了在创作之前，创作者只有忘怀得失，摒弃功名爵禄与是非毁誉的干扰，甚至忘记自己，才能创作出如此巧夺天工的艺术品。

　　（二）物我两相忘

　　在自我的概念上，庄子主张人们应该摆脱以自我为中心，继而达到“同于大通”、“物我两相忘”的人生境界。庄子的这个主张要求人们先忘“仁义”，再忘“礼乐”，最后达到“堕肢体，黜聪明，离形而去。”他认为只有这样，我们才可以将自己从禁锢的自我中解脱出来，从而达到自我的超越。

　　（三）忘适之适

　　每个层级的忘，都是为了达到主体适的目的。这里所讲到的适，指的是心理上的完全放松，从而给予主体最大的自由，和更多的创作空间与拓展空间。《庄子·达生》篇说到：“工棰旋而盖规矩，指与物化，而不以心稽，故其灵台一而不桎。忘足，履之适耶；忘要，带之适也；知忘是非，心之适也；不内变，不外从，事会之适也。始乎适而未尝不适者，忘适之适也。”这就是达到了忘适之适了。倘若我们整个的心理都处于这种适的状态，一切便顺其自然的会“忘记”，更加不会紧张，也更加不需计量了。

　　二、庄子思想对艺术人生的影响

　　当今的中国社会是一个物质腾飞的新时代，人们在物质上的富余，更加迫切了人民对精神生活的渴求。然而当下却出现了一种艺术作品的金钱至上的价值观。笔者认为不论是现代的审美者亦或者现代的艺术创造者都需要庄子这种“忘”的思想的关怀。

　　首先，在艺术创作的技术上，我们应该忘记技术的框架。正所谓“口必忘声而后能言，手必忘笔而后能出”应该就是后世对于庄子这一思想的恰当解释。当今世纪的艺术思潮可谓是瞬息万变，新的艺术形式也层出不穷，这时艺术家的随心而做的艺术作品给艺术作品的创作上赋予了更多的发展和衍生空间。例如每位演奏家对于颤音音符和装饰音的处理都不尽相同，（音符的强弱、长短等因素这些都是不受理性的意识所控制的。）这都是演奏家们在把握演奏技巧上的再度创作。笔者认为任何一种艺术的技术要求，都是为作品的情感服务的。任何一件艺术作品都不能是根据技术理论的生搬硬套。

　　其次，在艺术创作的心境上，庄子认为只有心静，摆脱尘世的诱惑，亲近自然与社会，那么作品才会如自然之镜般巧夺天工。面对现代社会对生活的艺术化，我们更多的感受到的现代科技对已有艺术作品的无限复制，以及这背后所带来的经济效益。笔者认为真正的艺术、真正的艺术创作应该是纯粹的。我们是否更应该在艺术创作中沉淀自己的心灵，是否应该在创作上更加亲近自然，是否更应该让艺术回归自然。

　　最后，在艺术创作的风格上，庄子认为，适性，是艺术创作的一个基本原则。《庄子·田子方》中所描写的画家“解衣般薄，赢”，其实表达的就是适性的意思。一位作曲家，采用什么样的曲式，运用什么样的乐器，追求什么样的作品风格，都要适合自身的个性，不能勉强而为之。又例如，一件艺术作品的诞生，都是在当时的时代背景下产生的，这样才符合该作品所要表达的意境。

　　随着科技的不断发展和市场经济的繁荣，许多新的艺术形式也应运而生，我们不得不承认，我们所认知的世界在慢慢的拓宽，这也为艺术创作提供了更加广阔的空间。然而同时也出现了一些弊端，例如利益化和商业化的日趋严重，打破了艺术家原本自由平静的心灵，这时候我们应该运用庄子的由忘到适的思想来净化自己，忘记本我，超越自我，还原天性，才能创作出精湛的艺术作品。

　　参考文献：

　　[1]李泽厚.华夏美学美学四讲.北京:三联书社,2008.6.

　　[2]叶朗.中国美学史大纲.上海:上海人民出版社,2002.

　　[3]梁漱溟.中国文化的命运.北京:中信出版社,2013.5.第二版.

　　[4]黑格尔.美学.商务印书馆,1982.1.