文化传承与使命担当

　　摘 要：歌剧院作为歌剧演出的场所，见证着歌剧艺术四百年的辉煌历程。而如今，文化选择、文化消费的多元化冲击着人们的欣赏观念，歌剧成了金字塔尖的小众艺术。面对这一境况，全世界的剧院都在通过不同的方式来进行歌剧文化传播以吸引更多的观众，其中剧院面向社会、学校开展的艺术教育正成为剧院文化的重要组成。本文主要以意大利帕尔玛皇家歌剧院为例，关注其在艺术教育领域的实践与现状。

　　关键词：文化传承；剧院；艺术教育

　　中图分类号：J832文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）18-0054-01在意大利进行艺术教育的剧院当中，以帕尔玛皇家歌剧院为例，由于受到大区政府、市政府、帕尔玛基金会的赞助与支持，剧院安排了一系列针对不同年龄段青少年的艺术教育活动，如“了解歌剧”的项目针对30岁以下的年轻观众，在活动中，导演、演员、评论家和来自阿博依托音乐学院声乐专业的学生联袂奉上表演与解说。“舞台艺术工坊”则专门针对小学音乐教师，现场通过研究剧情和歌剧音乐的表现内容，揭幕歌剧生产背后的奥秘，让教师们成为学生与歌剧舞台的有效联结。此外，本演出季在“孩子们的歌剧”专门为孩子们打造了“美妙的阿依达”栏目。剧院特别邀请了制作人、音乐和戏剧导演、演员、艺术指导、舞美等主创人员对《阿依达》的音乐、场景、服装、灯光等台前幕后的内容对孩子们进行现场指导，并向他们分发带有图片的歌剧小手册，以便于他们在课堂中排练歌剧片段，最后又组织了专场演出让孩子们走上舞台扮演歌剧角色，展开一场古埃及奇幻之旅。特别值得一提的是帕尔玛歌剧院“你认识威尔第吗？”的活动已经从1985年以来延续至今，这个针对小学生开展的项目由叫做“27俱乐部”的“威尔第迷们”组织，他们走进小学课堂和学生们进行互动交流并组织比赛，让孩子们通过文字与绘图展示威尔第的歌剧作品及日常生活，最后在音乐厅里为获奖的学生们颁奖。这些活动的设计与实施充分关照了不同年龄层次和教育水平的群体，让每一位参与者都获得了良好的审美认知，特别是对于未成年人采取的艺术教育形式，不仅令他们的好奇心获得了极大满足，而且甚至能够亲身参与歌剧角色的表演，使歌剧成为他们生命体验的独特部分，获得了良好的效果。

　　在每场歌剧上演之前的一天，帕尔玛歌剧院都与阿博依托音乐学院合作推出名为“大幕开启前”的排练观摩，但这些排练仅免费提供给学校和协会，让学生们能够丰富歌剧知识。剧院还与名为“音乐之家”的机构合作，推出“帕尔玛之夜”的活动，通过荧幕放映歌剧院以往最精彩的演出，使过往的经典演出场景“复活”在当今观众面前。此外，歌剧院还鼓励各个文化组织向歌剧院文化推广处提交申请和预期构想，各界提交的方案最终将由其可行性和持久时间决定是否会由帕尔玛皇家歌剧院文化推广处采纳并执行。成功申请的项目和活动将会得到剧院给予的补贴，例如学者会议，演唱或演奏会，放映会，讲座，比较研究等各种有启发性的演出前知识培训，如关于歌剧起源、歌剧形成的历史社会背景，什么启发过演绎歌曲的伟大歌唱家们等等。这些文化项目充分调动了社会各界的创意构思与执行力，并且利用各类有效资源，为专业院校学生、歌剧院、普通观众搭建起了沟通的桥梁，使职业、身份不同的公民在同一时间与空间共同分享歌剧之美带来的心灵“按摩”。

　　当下，全世界各国的传统文化遗产都面临着不同程度的危机，意大利这个歌剧的国度也未幸免，它所面临的焦虑是在罗西尼时代和威尔第时代所不曾预想的。面对普遍危机，今日的剧院不能仅仅作为一个华丽的演出场所与符号而存在，除创造收益之外，它更是文化生活与文化传承的重要纽带，因为它肩负着引领光荣的传统走向未来的使命。像所有大型文化组织一样，歌剧院能够在年轻一代中培养大量歌剧爱好者，面向更普遍的大众进行义务培训，以推动各年龄层人群观众更强的音乐认知。特别是为儿童和青少年的音乐教育提供新的动力，并最终让音乐成为人与社会的互动中活态传承。剧院的艺术教育与学校音乐教育相比，应该更加关注对孩子们内心激情的唤起，因为这是使他们成为“未来观众”的第一步。通过丰富的音乐与戏剧遗产知识，使那些从来没有进过歌剧院的普通孩子，有机会与重要的音乐学府和重要的演出团体接触。剧院在组织艺术教育的活动时，要特别注重文化价值的传递，通过与各类学校、社会组织建立“系统”，以维护项目发展的可持续性，以通过我们自身对于“美善”的认知投射到在对下一代的影响当中，并通过为他们提供的教育服务，将文化遗产的“接力棒”传递下去，为城市的文化和艺术氛围注入源源不断的动力。

　　当今，现代剧院的功能的提升很大程度上取决于剧院能够为社会所奉献的文化价值。剧院的艺术教育的尝试与实践，是一项伟大的“投资”，更是以“文”化“人”的重要举措。对于青少年观众来说，剧院的艺术教育满足了他们对于遥远时代的好奇与想象，使他们能够以更多的感性审美面向未来世界，以一名合格的歌剧观众或是明日之星的姿态，从艺术之美当中获得改变与成长的丰厚回报。剧院对于艺术教育的关注将会连接起过去、现在与未来，直接作用于个体的生命状态。它在为大众提供认识与参与艺术的机会的同时，也通过艺术作品的展示为当代人找到另一种方式来解读个体的社会性，让分享艺术成为每一个公民的生命权利，让“艺术改变生活”从一个愿景变为每一个参与者最为真切的体验与感受。