交响诗《黄鹤的故事》符号学矩阵式解读

　　摘 要：法国语言学家和符号学家 A. J. 格雷马斯是结构主义叙事学的代表人物之一。笔者试图将其重要理论成果“符号学矩阵”运用至音乐作品的解读，解读乐谱文本背后的音乐意义。

　　关键词：格雷马斯 符号学矩阵 黄鹤的故事 音乐意义

　　“符号学矩阵”这一著名叙事学概念由法国叙事学家A.J.格雷玛斯提出。语言学理论作为该理论的基础，二元对立关系为其核心理论。方法的运用旨在解读故事中的各种行动元之间的矛盾对立关系，随之再由此来推衍出整个故事的叙事模式。现如今国内对于该理论的研究多局限于文学分析，但笔者将试图从音乐的角度将该理论改造，用与音乐分析之中。

　　一、符号学矩阵

　　在“符号学矩阵”中，存在着两组对立关系与两组矛盾关系，例如我们将白色视为A，那么此对立项黑色便为B，我们便可认为A与B之间是对立关系。以此类推，非A与非B之间也为对立关系，但A与非A即是一种矛盾关系，也就是说白色与非白色之间是矛盾。而非B对A可能产生一种辅助关系，即非B会成为A的助手。基于这样两组二元对立关系，便产生了“符号学矩阵”如下图：

　　格雷马斯便是运用这种矩阵的解读方法将文本“予以分解，然后重新予以组合”也即“分割和明确表达”解读出文本的意义①。笔者通过对该理论的学习，认为这样的“符号学矩阵”同样也出现在我们的音乐作品中，因为音乐作品虽然不像文学作品一样可以将“现在是下午五点”这样具体的元素讲述的那样清楚，但在音乐作品中同样具有多种矛盾对比冲突，音乐作品也是通过音符与音符、不同乐器音色之间的对比关系将音乐的主题突出表现，所以笔者认为这样的解读方式同样适用于音乐作品，下文中笔者将以施咏康的优秀交响诗作品《黄鹤的故事》为例，解读出音乐中的“符号学矩阵”。

　　二、音乐作品解读

　　交响诗《黄鹤的故事》根据一个民间故事改编而成。整部音乐作品与文学叙事丝丝入扣，将故事情节表现的淋漓尽致。“故事的大意是：很早以前的江南水乡，一位性格豪爽乐观的艺人老马，经常以美妙的竹笛声为人们带来欢乐、驱散忧愁。但有一天，老马要远离乡亲，为了让朋友们依旧快乐，他便在墙上画了一只黄鹤。老马走后，黄鹤便从墙上飞舞下来，高兴地为人们换个跳舞。突然，丑陋愚蠢的官老爷闯进来了，用暴力抢走了黄鹤。从此，黄鹤便不再起舞，人们也失去了欢乐。过了若干时候，老马回来了，又用悠扬悦耳的笛声，使官老爷惊慌失措，黄鹤迎着笛声冲出了官府。从此，老马、黄鹤又和勤劳的人们在一起，重新欢歌飞舞”。②《黄鹤的故事》成功地塑造了老马、黄鹤、官老爷的音乐形象，作曲家主要通过各种作曲技法将人物性格表现的栩栩如生，伴随着故事情节的层层深入发展音乐不断展开，作品中的多个矛盾冲突推动音乐的发展。

　　整部音乐作品采用奏鸣曲式结构，由呈示部，展开部，再现部三个部分组成。引子部分音乐在弦乐组的震音为背景声部的基础上，长笛、单簧管等演奏出缓慢旋律，为人们描绘出了一片宁静的乡村美景，双簧管奏出的旋律极具东方特色。呈示部中分别展现了“老马”和“黄鹤”的音乐主题形象。采用了中国笛的演奏，旋律悠扬，五声调式，主题旋律上扬，在“黄鹤”出现的时候，作者采用钢片琴这一色彩性乐器，为音乐蒙上一层魔幻的薄纱。

　　展开部的一开始便出现了大量不协和和弦（201-207），铜管组整体爆发出刺耳的吼声，铜管低沉且厚重的音色的描绘了专横跋扈的官老爷突然闯进来，与之前呈示部音乐形成鲜明对比，预示原本平静的生活被打破。此时的速度明显加快一倍，（209-240）小节中先是四小节八分音符的小提琴震音，波状进行，力度由弱到强。此时的官老爷如恶潮一般向黄鹤扑来，想要将黄鹤捕捉。随即木管高音区出现了来自黄鹤主题材料的变形，跳音，旋律下行，描绘出黄鹤的紧张与不安，小心翼翼的躲闪。紧随其后的便是长号与小号先后在中声区奏出了艺人主题的变形和黄鹤的主题动机。232-240小节，木管组与弦乐组同时发声，大量的三连音组下行，三度与二度的交错，再加上弦乐组的震音，整个音乐紧张激烈。生动的描绘出了黄鹤与官老爷之间的争斗。

　　在这一部分音乐中，音响文本与乐谱文本生动的展现了官老爷与黄鹤这一对相互对立的元素之间的激烈斗争。音乐文本中从不协和和弦、速度对比、与铜管组的爆破式音色，表现官老爷的专横跋扈，官老爷是一个被具体化的音乐形象，事实上代表了一个阶级即封建官僚阶级。而黄鹤在此虽依旧采用小提琴的来表现，但与呈示部中欢快的主题完全不同，开始的跳音音型已经使音乐情绪变得紧张，随后在与木管组交锋时更是采用大量下行三连音与震音，音响效果极度紧张，黄鹤的描写实际上是在抽象的描写人民大众在官僚阶级压迫面前的恐惧。此段音乐用极具音响特色的不同乐器音色作对比，将音乐中抽象的表达与听众想象结合，具化出文学故事中的人物。最终，虽然黄鹤被官老爷夺去，但此时的黄鹤也不再翩翩起舞。