点、线、面

　　摘 要 在中国画中，往往点、线、面相互结合，没有完全分开过，因此才使画面似交响乐一样更动人。在中国画中尤其是花鸟画中，点、线、面的表现手法一般来说较为直接。因为许多被表现的物象本身就符合表现手法上的点线面关系。故我们在作画处理时要注意它们之间的相互关系，互为关照，画面才有节奏变化，才会生动感人。

　　关键词 中国画 骨骼 点线面

　　中图分类号：J213 文献标识码：A

　　中国画作品的成败，除了作品的意境和画家自身的艺术修养外，形象和构图占有重要地位，塑造形象的手法就是用点线面来完成，从而完成艺术家创作的意愿。下面我分别对中国画中点、线、面的特点和应用进行描述。

　　1中国画中的点

　　中国画中用点形式多样，多以墨点色点的综合应用来表现作品的灵活。这主要是源于中国画中点的独特审美价值取向有关，点在写意花鸟画中主要是通过丰富多姿的点法来表现画家们的艺术价值和才情，是构成中国画不可或缺的重要形式因素，具有极高的审美价值。

　　对与西方绘画来说，主要是运用色彩来表现画面。而中国的画家多利用点对视觉的影响力，来构成艺术形象，组织画面。其主要的原因大概是使用的工具材料不同吧。中国画是中国传统文化的呈现，因此作为中国几千年文化的载体，中国画中的点被赋予了深厚的文化审美内涵。

　　点的应用不仅在写意花鸟画中应用的非常广泛，而且在山水画设计尤其是书法等艺术门类中表现得非常突出。

　　在写意花鸟画中点的用法非常丰富，与山水画异曲同工，既表具象又表抽象。点的大小变化跨度很大，不像山水画那样讲究点在同一画面的整体统一趋向，表达更具写意性。如点叶，可用一笔点成，也可连叶带柄几笔连续点成，重淡墨点要体现出叶的凹凸深浅，调墨时在含淡墨的笔尖再蘸浓重墨，稍事调合后，一笔点出便有浓淡、深浅的变化。同时，还要把握水分，利用水的渗化效果表现出叶片的质感。

　　写意花鸟画中的点法更接近书法的点，一笔一画须有书法的功力。“书到极致是绘画，画到极致是书法”，“书画同源”，正是写意花鸟画的精神写照。如画兰花点化蕊，一般由大小不同的三点组成，错落在花心的空隙间，运笔轻捷、利落有弹性。点的形态有藏锋点、露锋点、牵丝连带点，点与点之间的呼应、笔意、笔势相连贯……这正是行、草之法审美价值的体现。

　　此外，写意花鸟画中的点，常常作为纯形式符号的抽象性语言，即概念元素来运用。用点来构成画面、充实画面，追求意境、意趣的表达。点有吸引视觉的功能，点的连续会产生线的感觉，点的聚合会产生面的感觉，点的大小会产生深度感，等等。因此点的位置、大小、疏密、轻重、虚实、浓淡等都应苦心“经营”、随机生发，以充分展现画家的才情和艺术水准。

　　2中国画中的线

　　中国画讲究抒情和写意，为了拓展更为广阔和自由的空间，用线造型言简意赅，更贴近画家的心灵，富有表现性。中国画线条的发展一直讲究的是以形写意、借物传情，通过对物象的描写而表达了主观情怀，线一直是本民族根据自己生活方式、美学观念来思维的艺术语言。纵观中国历代绘画，在形式上一种明显的线条主题就展现在你的眼前，形式的真实性被揭示出来，非常一致地让可视的世界服从于线条，一切都包容在线的变化之中。 线条是画家的语言，是画面的骨架，也是作者艺术修养的综合体现。画家对线条倾注了自己深厚的感情，使其成为自己绘画的鲜明特征，东晋的顾恺之，唐代的周肪、吴道子，宋代的李公麟，元代的赵子昂，明代的陈老莲，清代的石涛，近代的吴昌硕等艺术大师都在线条的运用上有着独到的见解和风貌。

　　多年来有关线语言的创新的尝试有很多，但是线语言的创新不是那么轻而易举的事情。它要求画家不但要有传统的扎实的功底、丰富的生活积累和画家本人的美学修养及个人天赋。对于中国画中的线语言，我们既要好好的继承又要尝试着创新。

　　3中国画中的面

　　构成绘画形体除了点和线外还有面，面在中国画中同样也是一个不可缺少的重要角色。面是相对于点和线而论的，实则是点和线扩展而成，一般在画面中表现形象面积较大的被称为一个面。如一个很大的点或在花鸟画中的一片芭蕉叶或几根线条勾出的石块均视为一个面。中国画很注重构成物象的体积之面，如山水画中画石头时就有“石分三面”的要求。面，是点与线的集中表现。相对点线来说，是大而近似方圆的形。它的内涵和容量要比点线大的多。梁楷的泼墨法，既是显而易见的独特技法，又是那个时代新的绘画语言。我国著名画家钱松嵒在谈章法中说：“章法要先看四条边线所构成的一个画面整体，先确定几个对全局起作用的大面积的东西，再逐渐的打碎，以小面积的东西搭配进去。”就是说在绘画创作中点线面组成的小面积的物象有机地来进行分割大面，从而实现变化统一这一构图法则。这对中国画的布局有重大的作用。

　　4结语

　　中国绘画在世界美术史上占有极其重要的地位，它笔墨丰富，意境深远，不求形似，追求神韵，具有独特的艺术表现力。中国画的产生、演变及发展，确立了它的绘画语言的符号性及不可替代性，任何中国画画家，都不可能脱离这种点线面文化的特殊性，这是中国画与它他艺术的不同审美及创作的基础。中国画的点、线、面是三位一体的，不仅是造型的媒介，又是艺术形象的组成部分，而且通过作者的意蕴感情和笔墨属性的运用与契合，凝成了作品的风格和艺术趣味。

　　参考文献

　　[1] 黄志强.中国画点线面之审美意蕴[J].泉州师范学院学报，2008（1）.

　　[2] 周清波.中国画之“线”艺术研究[J].广西民族文化艺术研究院，2007.

　　[3] 徐建融.中国画，作为文化和作为绘画[J].鲁迅美术学院出版，2004.