浅析绘画中的艺术美

　　摘要：本文针对画家文森特·梵·高的作品《阿尔夜间的露天咖啡座》这一具体作品为例浅析对艺术美的理解，从画家的艺术经历、从艺态度、作品分析几个方面阐述对艺术美的一些看法。

　　关键词：艺术美；画面；色彩；艺术作品

　　中图分类号：J213文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-21-1关于艺术美是一个很难讲清楚的论题，每一个艺术家都处在不同的时期，不同的遭遇。使用不同的艺术手法创作，关注的问题不同，这导致艺术品形态风貌千变万化。同时观众对于艺术的理解不同，审美取向的区别导致对艺术品的评价褒贬不一，艺术美仿佛没有一个明确的评判标准。艺术的美与不美就是这样一种含糊不清的关系，随时变换着。本文以画家文森特·梵·高的作品《阿尔夜间的露天咖啡座》为例浅析对艺术美的理解，从画家的艺术经历，从艺态度，作品分析几个方面阐述对艺术美的一些看法。

　　梵·高曾说过这样的一句话“作画我并不谋求准确，我要更有力地表现我自己”，他的画作有许多自传性的因素在其中，并不关注于客观物象的再现，而是注重表现对事物的感受。梵·高的作画方式并不复杂，采用点彩式的长条形笔触，将颜料涂抹在画布之上，反复覆盖，调整形与色。笔触狂放有力，色彩鲜艳强烈。梵·高的作品多数写生，很少凭空创作。梵·高总是使用脱离客观物象的鲜艳色彩来描绘身边的事物，但又把他观察到的一切都尽力的描绘在画面中。对于一个艺术家而言这是至关重要的一点，作品中的一切一定得是有根据的，源于对生活的观察体会和思考总结，这样的艺术作品才够有分量且打动人。所以梵·高是难能可贵的，能够毫不掩饰的在作品中表现自己想要表达的一切，不顾当时社会的批评，坚持了自己本能的驱使，才创作出了无价的艺术作品和哲学精神。

　　欣赏这幅画，不难发现它是一幅非常简洁且平面化的作品，这是梵·高接触到日本浮世绘绘画之后逐渐形成的一些创作风格。这幅作品中画家勾勒出了主要的画面结构，利用线条的方向位置表现了空间的远近深浅和遮挡关系，再利用色彩的冷暖和纯灰关系丰富了画面的层次。在画面极亮的咖啡馆部分画上了零散的黑色人影，同时在极暗的远处建筑主体上也描绘了亮灯的窗影，带着创作的态度去进行写生，将这些平衡画面的元素放在合适的位置。画面上的黑色人形、昏暗建筑上的窗影和天空中的繁星有效的打破了暗色的沉闷和亮色的轻薄，是这幅画成功必不可少的重要元素，同时也丰富了画面的细节，增加了画面节奏的变化。梵·高对轮廓的处理也是生动且有计划的。如屋顶的边缘也没有和远处的建筑平齐，而是用四边形的一个尖角打破了远处天空和建筑形成的直角形轮廓，改变了画面从中心分割的对称结构，使用剪影式的方式描绘了屋顶的烟囱和钟楼来改变屋顶整齐划一的天际线，使建筑边缘和天空的正负形变得丰富，和近景的主体建筑对比也出现了近大远小的空间感等。这幅作品的画面基本架构是对角线式的构图，主要的颜色配置在由画面的对角线形成的四个三角形之中，三角形的不稳定感改变了画面对称的呆板，画面显得冲突又稳定，梵·高的处理方式让画面的对称布局被打破，做到了平面化的简洁但并不简单，让这幅看似简单的作品增加了许多耐看的细节。

　　画面中主要的色彩基调为蓝紫色和橙黄色并置，画家选择了强烈的补色来完成这幅作品，从而使画面既强烈又和谐，他有意的区分了不同形状上同类色的冷暖和明度变化，配合建筑的结构使画面的远近关系变得更加真实。咖啡馆的底板直接受到光的影响呈现最暖的橙黄显得稳定，左侧墙面由高到低从柠檬黄转为黄绿，用色彩由暖变冷的过程表现了光的强弱变化，最远处的墙面基本使用偏冷的黄绿色使它退到远处。使用相同的手法，处理远处的建筑。梵·高对地面的处理可以看出他曾认真的研究过传统的绘画技法，他用黄色铺满了地面的底色，在上面用不同倾向的蓝紫色画出层次，使地面事的色彩层次变得复杂，未覆盖的黄色和上层的蓝紫色产生补色对比，色彩关系变得丰富且自然，整个地面充满了色彩的变化。利用细小的笔触描绘地面，充分的表现了地面上的光影变化，对近处桌椅的投影描绘的生动且清透。描绘整个地面的笔触和其他对象的都不太一样，形成了画面中的肌理对比，再一次的增加画面视觉感受的层次。

　　梵·高的作品都不会使人产生很强烈的制作感，而是一种叙事感。或许梵·高作画的时候并没有考虑这么多，但是由于他这位艺术家戏剧化的性格，虽然只是诚实地描绘，但是他所有的感知、情感和想法全部都如实地反映在画面中。正因为他是这样一位关注自己的艺术家，他的艺术作品才拥有如此强烈的自传性，诚实地反映了他热情的个性。

　　艺术作品能不能诚实地传达艺术家的情感和思想是最重要的一点，这不仅仅是对于梵·高而言，艺术史上伟大的艺术家，例如：西方的艺术家伦勃朗、莫奈、安迪·沃霍尔、马克·吕布；中国的艺术家吴昌硕、齐白石、艾未未、刘小东等，这些艺术家利用他们各自喜欢的方式创作，用油画、用国画、用摄影、用装置、用行为，用各式各样的艺术语言来阐述他们的想法，表达他们的情感，表现他们关注的事情。只要选择了合适的方式，也就是艺术语言来表现了适合的东西，就会出现优秀的，也就是美的艺术，艺术美就是一种合适的关系。

　　参考文献：

　　[1][荷]梵·高著，张恒，翟维纳译.梵·高艺术书简[M].北京：金城出版社，2011，10.

　　[2][美]欧文·斯通著，常涛译.梵·高传：对生活的渴求[M].北京：北京出版社，1983，10.

　　[3][荷]梵·高著，李华编译.梵·高论艺术[M].成都：四川美术出版社，2003，12.