从诗书画印看中国文人画

　　摘 要：诗书画印是中国传统绘画有别于西方绘画的特有的艺术形式。本文通过分析诗、书、印与文人画的从内容与形式上的结合来说明诗书画印的相互融合在文人画中的重要作用。

　　关键词：文人画；中国画；诗书画印；意境

　　中图分类号：J222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）14-0174-01

　　中国画是绽放在在中华民族这片富饶而美丽的土地上的一朵美丽的花朵。它在对客观物体的观察与认识上有别于西方绘画而自成体系，体现了中华民族的传统哲学观与审美观。

　　文人画是中国画的重要组成部分，它是一种综合性的艺术，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，是画家多方面素养的集中体现。唐代之时，诗歌盛行，王维以诗入画，他的绘画“诗中有画，画中有诗”，后世奉他为文人画的鼻祖。北宋时期，苏轼第一个比较全面的阐明了文人画理论，对于文人画体系形成起到了决定性的作用。这一时期的另一些绘画名家，如：文同、李公麟、米芾和米有仁父子的绘画实践对后世文人画的发展产生了很大影响。元代时期，文人画发展迅速，诗书画印结合的艺术形式在艺术作品中更加普遍。这种诗书画印相结合的艺术形式到明清时期发展的更加完美。下面，我将在绘画分别与诗文、书法、印章相结合这三个方面谈谈自己的看法。

　　一、诗与绘画相结合

　　王维是诗画结合的创始者与代表人物。他的绘画中充满了诗意。苏轼也是一个诗画结合的积极倡导者和实践者，后人又评价苏轼，说他“以诗为有声画，画为无声诗”。王维与苏轼的绘画中的共同点都是我们可以在他们的作品的笔墨、构思、章法中感受到浓浓的诗意。这是诗画结合的一种方式。另一种方式是，在画面中的合适位置题写诗歌，充分运用诗歌的艺术形式来对作品本身补充和升华。从古至今，有数不胜数的艺术家在自己的作品中题诗从而表达自己的观点，同时使作品本身熠熠生辉。比如徐渭在自己的作品《青藤书屋图》上题诗：“几间东倒西歪屋，一个南腔北调人。”题跋将他不合世俗的“南腔北调”情感很好的表达了出来。不仅升华了画面的意境，观者也通过题跋窥视到了画家的内心世界。这样的作品非常多，画家将诗文与画面很好的结合在一起，使诗文不仅传达了画面的内容，更成为整幅画面构图所不可缺少的一部分。如赵徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》轴，整幅画开合有序，诗补充了了画面未表达之意，画面因诗更显完整圆满。这幅作品上的题诗，已经成为了画面不可分割的一部分。

　　二、书法与画的结合

　　书法中的点、线和笔画间组合不但是构成艺术形象的基本元素，而且是重要的、具有独立审美价值的欣赏对象。运笔的疾徐轻重，点线的疏密粗细所形成的特有的节奏和韵律，要能体现出画家创作过程中特有的心态、气质和个性，并将这些与所表现的事物的形神有机地结合起来，做到心手相应，气力相合，迹虽断而气连，笔不周而意周。吴昌硕善于石鼓文的金石气入画，张大千的魏碑行书使他的绘画用笔如铁线银钩，齐白石将书法中的纵横大气引入到大写意花鸟中，徐悲鸿对碑隶的精研使他的写意骏马笔墨奔放而灵动。潘天寿的高超书法使其绘画笔力千钧，力能扛鼎。

　　书法与绘画的结合不仅体现在以书入画方面，还体现在画面当中题写的书法与画面相协调，相互呼应。清代郑绩《梦幻居学画简明》中提到：“……有画细致而款字过大者，有画雄壮而款字太细者；有作意笔画而款字端楷者，有画向面处宜留空旷以见精神而款字压迫者；……。”这句话充分体现了在画面上题款要注意与画面在形式上的融合与协调。文人画中书法与绘画的相互融合，扩展了文人画的形式感，深化了文人画的意境和内涵。

　　三、印章与画面的结合

　　文人书画上的印章，主要有作者本人的印章、题跋人的印章、收藏、鉴赏人的印章这三个类别。这些印章中又可以分为三个方面：姓名、字号、斋官、堂号印，吉语警句印，收藏鉴赏印。印在最初只是信物，起一个印证的作用。直到元代，文人画中的印章不仅是信物的标记，也是画家在作画时的构图需求，而且红色的印章在素雅的画面当中，使得画面一下子生动活跃了起来。从而成为以后的文人画家在作画时所不可缺少的一部分。画面中的印章丰富了画面内容和意境，增强了画面的形式美感。

　　画家根据画面的需要在画面上押署不同的印章。如，王冕在画上押署“文王子孙”的印章，赵孟頫在画上押署“赵氏子孙”的印章。再如，文征明的《清秋访友图》，画面以石绿、花青、淡墨、花青、赭石晕染，在这沉稳雅静的环境中，有好友二人在岩石旁赋诗闲聊，其中红衣白裳，格外醒目，但从画面设色构图看，“万绿丛中一点红”有点孤立，因此，画家在画面右角题款处押署“征明”一方朱印，使画面顿时生辉，而且与画面中的红衣裳相互呼应。

　　文人画诗书画印的结合，把绘画、文学、书法、篆刻艺术有机的统一在画面中，给人们带来了完美的艺术盛宴。这四种艺术形式的统一，使我们可以在一幅好的文人画作品中体会到不同艺术形式所带来的美感和心灵上的触动，使作品意味深长、回味无穷。我们要在以后的创作中吸收中国传统文化的丰富营养，开创中国画发展的新境界。

　　参考文献：

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