浅谈艺术中的创造力

　　摘 要：艺术自身的灵感来源于人们对生活不断的感悟。同时，艺术的生命来源于艺术家们自身独有的创造力。而这种创造力与其他种类创造力区别之处在于，它是内心深处的一种瓦解与重生。这种瓦解与重生的过程充满玄机，令人难以琢磨。

　　关键词：创造力；灵感；潜意识

　　中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）14-0076-01

　　“艺术源于生活，艺术高于生活。”众所周知艺术源于生活，可艺术是在何种程度上源于生活，它又从生活中取用了什么，又有什么激发了艺术家们创造力，这才是我们应该深入研究的。

　　在欧洲，艺术真正意义上有了创新，应算是浪漫主义的产生。 “想象”一词也正是由于浪漫主义的产生，在艺术的舞台上一展宏图，可以说它代表了一种精神高度，它的出现已经超越了人意识覆盖的范围，所以艺术创作中常常带有无意识的色彩。总之，艺术创作中的灵感折射出人最真实的一面，它忽视理性，却极为重视精神，艺术家们的内心世界就在这种无意识的状态下轰然洞开！

　　艺术是能与生活直接联系起来的，它是能随时表达我们对生活真实的喜怒哀乐的，艺术的真实之处在于内心，这就需要我们在精神层面上不断的调试，需要我们在生命的最底层寻找它存在的根本意义。艺术家的责任不仅仅是在做自己的艺术，更多的是提出问题，使人们深思，追求人精神上的真正的解放，而不是单纯的形式游戏。

　　说到“灵感”，相信许多人会联想到“潜意识”一词，例如，一件生活物品能给艺术家带来灵感，不是偶然，而是艺术家头脑中潜意识在产生作用，潜意识是人们心中最原始的那一部分，就像植物的根部一样，虽然不能显山露水但却无处不在。梦，在多数人心中都是神秘的，事实上，梦是来源于人们潜意识里对渴求而不能及的事物的期盼，而现实生活中我们又羞于自己有这种梦境，那么很自然的这种想法又被打回到意识的最深处，便成了潜意识。当然，这种期盼并不会磨灭，艺术的创造就犹如一颗种子一样，是潜意识的满足。创造本身就是从复杂的内心，通过本能欲望的冲动，发散出能量。艺术创造正是为了填补潜意识在理性世界表象的不足，它真正的意义在于：艺术家在个人与时代相磨合中，虚构了现实世界中不存在的理想的现实世界，弥补了心灵的空缺。

　　人生的最初就是一汪清泉，毫无戒备的从生活中汲取各种色彩，早年留下的印象往往会影响我们一辈子，成为每个人挥之不去的记忆，快乐是比较容易给人留下深刻印象的，因为这部分记忆可以适应生活，光明正大的存在，它可以通过正常的途径宣泄出来；然而，那些悲伤的情绪往往要被隐藏，它就长期在我们的潜意识中回荡，最终通过梦境宣泄出来。

　　梦最能代表我们人性中最原始的部分。然而能唤醒创作的潜意识也并非只有在梦中出现，有时幻觉也常常成为创作的来源，人们面对疾病、死亡时，这种恐惧感会慢慢加强，当这种恐惧、孤独感包围时，唯有在自己营造的小天地中才能得到一丝喘息，这种幻象激发了艺术家的创作灵感，英国享有盛名的艺术大师泰纳，早年时创作了许多知名的艺术作品，然而，晚年的他遭受着疾病的折磨，当他开始服用少量的曼陀罗花时，这种麻醉药使他向来活跃的视觉想象力更是一飞冲天，他在梦魇中看到骑着白马的死神、地域等等幻象，这也就是他后期创作的灵感，在他的画中我们可以感受到死亡的临近。看来，幻象与梦境不仅记录了生命中的创伤，也使压抑的愿望得到满足，在艺术的世界中我们往往习惯夸大事物的特征，来满足我们梦的需要。这就是梦幻的狡猾所在，它揭发了艺术家心灵深处连自己都没有意识到的眷恋与向往。自然而然，这种眷恋与向往就迫使艺术家在现实生活中寻找一种可以代替幻象的物品，这就是为什么一件普通的物品会成为艺术家眼中的珍宝。

　　然而，对艺术创造而言，只是被动的接受记忆是不够的，真正的真谛在于艺术家能清楚的辨析现实与梦，此后，他还要用合理的手段将现实与梦幻结合起来，艺术家就是“永恒的”创造者，他们记录了瞬间的画面，然而瞬间即是永恒，也只有在艺术这种永恒的面貌下事物得以真正保存，所有现实便通过造梦这种途径而保存下来。反观之，现实又是梦存在的根源，当某种思想从现实生活的物象中汲取形象时，这种现实与梦幻所产生的共鸣成了创做的根源，也正是由于画面本身来源于现实，刺激了观者的视觉、听觉，达到心灵上的沟通。

　　艺术创作的过程本身就是梦的编织过程，它可以作为一种心灵上的释放，而艺术中源源不断的创造力来源于现实与潜意识的碰撞，来源于生活与梦幻的结合，它是艺术家们内心深处的瓦解与重生，这种创造力源于生活，也高于生活，是现实与梦幻矛盾冲突下的产物，这种创造力就犹如凤凰涅槃重生，使艺术更加绚烂夺目！

　　参考文献：

　　[1][奥]弗洛伊德.梦的解析.北京理工大学出版社，2009年.