合唱艺术中的统一与均衡

　　【摘要】合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调。本文对合唱艺术中统一与均衡的内在要求和外在要求进行了研究和探讨，并通过合唱作品实例进行了分析。

　　【关键词】合唱艺术；统一；均衡

　　合唱艺术源于古希腊戏剧中合唱歌队的应用和基督教多声部圣咏的发展。合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。合唱艺术是声乐艺术的最高表现形式，最善于表达人们复杂细腻的思想感情。它不仅包括了集体人声的齐唱、合唱、轮唱、伴唱与个体人声的独唱、重唱、对唱、领唱等丰富的表演形态，同时，又是一门集人声、和声、复调、器乐、指挥等多种艺术形式于一体的综合性艺术。

　　我国的合唱艺术则是在近现代的政治斗争、生产斗争、社会生活所形成的文化为深厚基础和广阔背景中发展起来的，它跟19世纪末西方基督教音乐在中国的流传和20世纪初随着“新学”兴起而形成的“乐歌”运动，有着密切的联系，距今还只有一百年左右的历史。时至今日，中国的合唱艺术已基本与西方相融合，出现了有伴奏、无伴奏，齐唱、轮唱、领唱、对唱以及和声、复调等形式丰富的唱法。近年来，随着音乐艺术的全球化以及现代网络媒体的兴起，逐步出现了同声与混声、流行歌曲合唱音乐、舞蹈表演与合唱、“说唱”与合唱结合等更多的新颖形式。

　　作为一种“合作性”较为突出的音乐艺术门类，音色、音域、音量、声音位置、发声状态、咬字与吐字、声部关系等人声要素的统一与均衡是合唱艺术的内在要求，而人声与钢琴伴奏（或其他伴奏形式）的统一与均衡则是合唱艺术的外在要求，无论合唱的指挥排练者还是合唱的演唱演绎者，只有做到这两方面的统一与均衡，才能达到合唱作品应有的艺术效果。以下就以几首合唱作品为例，进一步来分析和探讨合唱艺术中的统一与均衡。

　　一、混声三部合唱作品《幻想在天空飞翔》中的统一与均衡

　　《幻想在天空飞翔》是一首三声部混声合唱作品，旋律优美流畅、富于诗意，和声色彩斑斓、不拘一格，描写了青春少年彼此之间纯洁的友情，抒发了青少年对未来美好生活的憧憬和向往，该作品统一与均衡的处理方法如下。

　　A段：钢琴前奏的音响应该清新、爽朗，具有青春活泼的气息；这一乐段的力度变化和强弱起伏较大，旋律优美、连贯、流畅又不乏内在的动力感，演唱时应收放自如，表现力和控制感很强；第12～17小节分别为女声和男生的“啦、啦、啦”弱起伴唱音型，注意节奏的平稳以及时值的准确，可处理为轻快活泼的跳音；各个声部的某些变音应演唱得肯定、准确，以获得圆润、和谐的纵向和声效果。B段：钢琴F调两个小节的分解和弦应连贯、流畅，并作均匀平稳地渐弱，为后面女声的进入营造柔美的音乐意境；乐段开始时女声的进入要轻柔连贯、富于美感，第26、27小节女低和男生的自由模仿应融入进来，并作恰当地强弱起伏；第32～40小节为三声部复调和声织体，注意处理好三声部复调的逻辑关系，既要体现女高主要表现主旋律的主体地位，又要使其他两个声部的旋律线条自然地融入到合唱织体之中，使之若隐若现、相互交织；同时，该片段合唱音响作渐强处理，要表现出应有的情绪和张力；第34～40小节各个声部的变音较多，应在仔细体会、聆听和感受变和弦和声音响的基础上，准确地、从容地、理性地把握好音准。结束句：三声部的层层叠入应肯定、积极、准确；各个声部注意把握好变音的音准；三声部的渐慢和恢复原速注意整齐、统一；此处为全曲的高潮片段，合唱应表现出青少年放飞希望、向往未来的热烈情绪。

　　二、混声四部合唱作品《让世界赞美你》中的统一与均衡

　　《让世界赞美你》是一首混声四部合唱作品，创作于1996年，该曲旋律深沉委婉、感情真挚热烈，淋漓尽致地抒发了中华儿女的爱国主义情怀，该作品统一与均衡的处理方法如下。

　　A段：钢琴前奏的前半段宏伟大气，后半段抒情优美；主旋律的每个乐句都是弱拍弱位的弱起，注意呼吸和进唱的准确，也要把每个乐句的句尾延长音填满；主旋律的表现要深情、真挚、细腻、富于感情，也要有内在的律动和起伏；“U”母音要轻声高位、协调统一，长音时平稳、均衡，做好对主旋律的衬托铺垫，流动时稍微上扬，并富有旋律的线条美，做好对主旋律长音的填充互补。B段：如果说A段是内在的深情和含蓄，那么B段就是外在的抒情和表达，所以这一乐段要表现出应有的音乐情绪，合唱音响需具有较强的动力和张力；第19小节前两拍的渐弱要充分和统一，后两拍的弱声一定要控制好，第20小节的渐强要均匀地将合唱音响推起来；第21、22小节女声和男声的自由模仿要有层次感，注意男声的模仿稍弱于女声的主旋律；第 25、26小节男声的主旋律要表现出阳刚之气和自豪之感，注意气口准确并稍突出小节强拍，女声的跳音填充要清晰而富有颗粒型，并控制好力度和咬字的状态。再现段：第30～33小节男高的主旋律要坚定果断，音色高亢而富有穿透力，以突出其在合唱织体中的主体地位，表现出赞美祖国的热情欢呼；第30～33小节的女高、女低和男低共同构成柱式和声同节奏的填充式伴唱织体，用跳音演唱并控制好力度和音量，稍微突出小节的强拍，以表现出节奏型的动力感；第34～40小节为全曲的高潮片段，演唱时应情绪饱满、激动热烈，声音圆润厚实，充分表现出对祖国的无限热爱和赞美之情；第38小节在“赞”字处自由延长，第39、40小节的长音作自由延长并均匀舒缓地渐弱，音乐在无限深情的赞美声中结束，要表现出意犹未尽的感觉和意境。

　　三、合唱艺术中人声与钢琴伴奏的统一与均衡

　　合唱艺术的主要伴奏形式有两种：一是乐队伴奏，二是钢琴伴奏，钢琴伴奏是其最为常见和实用的伴奏形式。在钢琴伴奏参与表现的合唱作品中，该作品是否演绎得完整、成功，不仅在于指挥者的排练以及合唱队员的演唱，还在于钢琴伴奏的衬托、铺垫、引导与衔接，只有将钢琴演奏的伴奏部分与人声演唱的声乐部分有机地融为一体，才能使合唱音乐达到完美的艺术效果。合唱艺术中人声与钢琴伴奏统一与均衡的关系有三种情况：一是在人声合唱演唱主旋律的地方，钢琴伴奏依靠各种不同伴奏织体的表现来衬托合唱旋律，描绘音乐所要表达的意境和情绪，在这种情况下，人声处于主导地位、钢琴伴奏处于从属地位；二是在人声合唱演唱主旋律的地方，钢琴伴奏运用复调性或并置主题陈述的手法，在合唱声部下方演奏一个相对独立的旋律线条，使钢琴伴奏与合唱人声之间形成相互呼应、补充和对比，在这种情况下，人声与钢琴伴奏同处于并置地位；三是在钢琴伴奏演奏合唱作品的前奏、间奏、尾奏或主旋律的时候，人声处于从属地位、钢琴伴奏处于主导地位。我们必须正确认识和处理合唱艺术中人声与钢琴伴奏的各种微妙关系，才能达到合唱艺术整体表现的统一与均衡。

　　四、结语

　　合唱艺术源于生活，又最贴近人类生活，最善于表达人们复杂而细腻的思想感情，是音乐艺术的综合表现形式，它具有极其丰富的艺术表现力和感染力，凝聚着人类集体的智慧和力量。我们要进一步深入研究合唱艺术中统一与均衡的内在要求和外在要求，更要继续探索合唱艺术中统一与均衡的未知因素，使合唱艺术这朵美丽的奇葩散发出更加璀璨夺目的光彩。

　　参考文献：

　　①李磊.浅谈合唱的“统一、平衡、和谐”[J].华章.2011（29）

　　②李瑞娇.浅析合唱的体裁[J].大众文艺.2011（6）

　　③岳晓云.论合唱音乐中色调与均衡的相互关系及其意义[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报）.2009（2）