浅谈中国戏剧艺术的当代思考

　　摘 要：中国戏剧艺术是在中国古代创造的一种艺术形式，它有着独特的地域特征和鲜活的表现力，承载中华儿女共同的生活情感和审美体验，成为中华民族的艺术瑰宝，并一直传承至今，然而随着社会转型的发展，戏剧艺术的巅峰不再，戏剧艺术也鲜为人提及。戏剧艺术的发展面临着严峻的挑战。因此，本文根据戏剧艺术的特征，分析影响其发展的障碍，思考如何发展和创新中国戏剧艺术并提出建议。

　　关键词：中国戏剧；艺术瑰宝；发展和创新

　　中图分类号：J80 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）04-0010-01

　　中国戏剧艺术在中国传统文化中所占地位非同小可，戏剧的振兴又紧紧关系着中华文化的复兴。近年来，伴随着文化强国战略的实施，在强大的政府投入与支撑的文化氛围下，戏曲振兴的曙光再现，但冷静客观审视当代的中国戏剧艺术，它的发展和创新步履维艰。故此，本文根据其特征，分析影响其发展的障碍，思考如何发展和创新中国戏剧艺术。

　　一、中国戏剧艺术的特征

　　（一）戏剧艺术具有完整性。戏剧艺术和其他艺术一样具备完整性，这也是戏剧艺术的基本特征。这种完整性是指戏剧艺术从内容过度到形式是一个不可分割的整体，戏剧中综合了艺术形式和技巧。

　　（二）戏剧艺术具有综合性。人们普遍认识到戏剧艺术具有综合性，但这并不是戏剧艺术独有的特点，其他很多艺术形式也具有综合性。然而戏剧艺术的综合性却有所不同，它主要表现在其表演艺术上，通过空间和时间来传达个人情感，所以这种表演艺术不仅是空间艺术，还是时间艺术，也可以说戏剧艺术的综合性是综合了空间和时间艺术，这两者都和戏剧的综合性不可分离。

　　二、当代中国戏剧艺术的发展障碍

　　（一）当代戏剧观众与演员关系僵化。当代人欣赏戏剧艺术，根本不重视戏剧的剧种，习惯在统一的剧场里看戏。随着时代的发展，建立了各种新的大型剧场，一切剧场设施也有了很大的完善，但由于观众与剧场的距离不能传达审美信息给观众，观众也无法理解演员要表达的思想，这样观众与演员就失去了原有的默契，拉开了观众与演员的距离。

　　（二）人们对当代戏剧的认识不一致。当代社会经济的高速发展，人们渐渐忽视了戏剧艺术的发展，对于戏剧的发展状态不予重视，更别说戏剧的特点了，这样就容易造成人们对戏剧界的认识不一致。对大制作的戏剧艺术质量的评价参差不齐，足以说明人们对当代戏剧的认识不够透彻，不明白自己所处的这个时代戏剧具有哪些特点，就不能看到当今时代戏剧的发展态势。因此，戏剧艺术不能得到全新的发展。

　　（三）当代戏剧人生存的生态化。人们很容易认为一种艺术的发展受到严重阻碍跟其生存的环境有着很大的影响，这种生存的环境包罗万象，但是这方面的原因人们也进行过分析，分析结果却不如人意。既然这样，人们何不换一个角度来思考这个问题，仔细分析当代戏剧人一直以来所处的戏剧环境，反思自身的生存状态与戏剧环境是否相符。冷静客观审视我们戏剧人的环境才发现我们戏剧人每出一部新戏就想到评奖，不自觉地模仿或照搬其他优秀戏剧的创作模式。

　　三、发展和创新当代戏剧艺术的建议

　　源远流长、博大精深的中国戏剧艺术发展到今天，面对着巨大的挑战，如何对中国戏剧艺术进行发展和创新是当代人值得思考的问题。鉴于此，发展和创新戏剧艺术必须理性地思考戏剧艺术与时代发展同步的问题。这也就是说在当今文化多元化的背景下，中国戏剧艺术该如何在保留传统的韵味中“继承”，如何适应现代审美需求，如何推陈出新。

　　在如何发展和创新戏剧艺术的问题上，要根据新的实践发展要求来进行，适应全球化趋势，促进文化的多样化，进而提升中华文化的力量。同时，戏剧要满足人们的审美新要求，才能更好地融入时代。因此，戏剧工作者就要注重推陈出新，为戏剧艺术的发展奠定坚实的基础。当然戏剧艺术要融入时代，就必须注入新的活力，这就要求戏剧艺术要能汲取其他艺术种类的营养成分，才能不断繁荣发展戏剧艺术。这里所说的发展并不是所谓的“嫁接”，它是植根于传统文化的中国戏剧，坚持自身艺术规律，凸显了民族性、地域性、和乡土特色的变化，只有这种发展才能更好地推动中国戏剧艺术在当代的发展，直面未来。

　　结合全文可知，中国戏剧艺术具有完整性、综合性，这两种特征使中国戏剧艺术在中国艺术舞台上有独特的魅力和显活力。然而在当今全球化的时代，中国的戏剧艺术发展也面临着巨大的挑战，如当代戏剧观众与演员的关系僵化、人们对当代戏剧艺术的认识不一致、当代戏剧人生存的生态化就严重阻碍了中国戏剧艺术在当代的发展。因此，如何发展和创新中国戏剧艺术是人们值得思考的一个课题。

　　参考文献：

　　[1]袁明芳.中国戏剧艺术的当代思考[J].巢湖学院院报，2010，62（05）：74-75.

　　[2]邹平.当代戏剧发展的三大障碍[J].戏剧与探索，2011，50（07）：65-66.