多媒体时代的中国现当代文学教学(2)

　　然而，任何事物都是双刃剑，在收获多媒体为中国现当代文学教学带来的便利时，其不利之处也显而易见，并且严重到早已在世界范围内掀起了文学末日论。主要有以下几个方面：

　　1.以视频影像资料取代作品阅读。显而易见，这是不可能的。特别是对文学专业的学生来说。我在教学过程中便曾发现过此种情况，一些同学对作品的了解仅限于从电影或电视剧上看到的，并且以为熟悉到可以不用再去阅读原作。这就忽略了文学作为文学的最重要价值。文学首先是作为一门语言艺术存在的，就像视频资料的镜头语言一样。通过改编，虽能保留转译过的原作影子、叙事框架以及精神指向，但对语言本身的审美却荡然无存。比如张爱玲的语言与沈从文的语言，我们在电影或电视剧中并不能真正领略到。语言的美感在坐实为影像现实时，终究是另一种艺术了。阅读是一件个人的事情，而对多媒体资料的观看则相对公众化。不幸的是，在这个喧嚣的“读图”“图像”时代，这件个人的事情变得困难起来。因为“阅读在其深层意义上不是一种视觉经验。它是一种认知和审美的经验，是建立在内在听觉和精力充沛的心灵之上的”{5}。个人需要内心的沉潜，才能够进入阅读。因此，哪怕对离我们不远的中国现当代文学，也必须是一场个人的阅读仪式。阅读，甚至是反复地、大量地阅读是真正进入文学的唯一途径。

　　2.泥沙俱下、良莠不分的网络文学泛滥，传统经典文学教育的影响力减弱。在变幻莫测、几天不上网就

　　容易“out”，甚至听不懂网友的一些网络流行语言的环境里，亦步亦趋紧跟时代地刷屏似乎成了很多年轻人的生活方式，传统的经典文学教育到底能在多大程度上内化为一种提升自身精神世界的需要，似乎成了疑问。网络文学多大程度上有多少作品能够留下，对大批的粉丝来说，到底只是纯粹的浅层阅读快感，还是一种精神的无目的放逐和好逸恶劳，还没有引起足够的重视，或者是无力重视。因此，中国现当代文学的教学面临着如何让自身的意义进入到现实的阅读世界，真正起到照亮精神世界的作用。

　　3.消费环境下的重重文学危机。“理想”一词在今天已经变得有点怪诞，因为现实是消费性的，能够用来消费的才能带来真切的快感。已经成了经典的现代文学、现代作家们透过文字发出的上个世纪的呐喊和理想，在今天的环境里，有种只能在课堂上、研究中存在的尴尬。消费的欲望和快感、平淡无奇甚至整齐划一的多媒体信息接受模式下的千人一面，淡漠了宏大叙事的诉求，也退化了文学理想所烛照的世界。虽然，学院里的精英主义分子们依然大声疾呼文学艺术对我们的精神世界就是一种救赎。{6}现当代文学是否还担当得起救赎，需要在新的条件下做出思考。

　　总之，多媒体时代中国现当代文学的教学，利弊远不止上文所简单列举的，具体的碰撞与交织更需要每一位师生在教与学的过程中用心体会、实践与研究。社会从来不是真空，文学也从来都是在不同的复杂环境中孕育和发展的，中国现代文学与当代文学的连续性与断裂性便是如此，然而这种断裂性并没有导致其灭亡，而只是具有不同的特质。因而正如人类迈出的每一步都伴随着相应的危机与生机一样，如果能够充分意识到中国现当代文学教学本身的纯粹性与当下时代的互动特性，积极地融入当下的语境，在与时代的对话中更从容地传承传统的经典文学教学，便可以算是传承过程中的一种良性循环。

　　{1}{4} [加]马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介——论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆2000年版，第350页，第33页。

　　{2}{3} [美]希利斯·米勒：《文学死了吗》，秦立彦译，广西师范大学出版社2007年版第17页，第16页。

　　{5} [美]哈罗德·布鲁姆：《西方正典：伟大作家和不朽作品》，江宁康译，译林出版社2011年中文版序。

　　{6} 杨晓华：《瞩望多媒体时代的文学命运——访著名文艺理论家童庆炳》，《中国文化报》2013年10月18日。