那是一塘解不开的“锦瑟”(2)

　　第一个“忽然想起”是在释放朱自清对于理想中的艺术的女人的向往的不可得的苦闷，第二个“忽然想起”就是在释放朱自清对自由的爱的向往的不可得的苦闷。朱自清是教国学的，对江南采莲的旧俗自然非常清楚，“那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节”。年轻男女可以不拘礼法地表露自己的爱情，因为自由，所以“热闹”，“风流”。而《采莲赋》和《西洲曲》更是详尽地描写了男女自由追逐爱情的场景。作者说“这令我到底惦着江南了”，因为江南可采莲，采莲象征着自由的爱。所以说，夜游荷塘是自由的荷塘，表达的是对心中理想女人的向往，联想采莲是自由的采莲，表达的是对自由的爱的向往。

　　三、猛一抬头——回归现实，苦闷无果

　　朱自清夜游荷塘的目的就是为了可以使“颇不宁静”的心宁静下来，释放压抑苦闷的心情，但结果却“更不宁静”了。作者夜游荷塘，把荷花写的美轮美奂，可“热闹是它们的，我什么也没有”，作者联想采莲，向往自由的爱，“这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了”。朱自清向往的艺术的女人、爱的自由都是梦幻的， “猛一抬头，不觉已是自己的门前；轻轻地推门进去，什么声息也没有，妻已睡熟好久了。”从梦幻的美好到现实的差距，转了一圈又回到原点，从“热闹”的回归，从“幻梦”的回归，从“自由”的回归，只能让苦闷疯长，不可能达到宁静的初衷。而这种结局恰恰照应了开头的幻梦色彩，因为梦就是抢着去做，拼着去做，而做不成。幻梦的开头就注定了结尾只能是虚无，还有一切回归现实回归沉寂之后的愈加苦闷，也从另一个方面证实了这种苦闷，无计可消除。

　　文学是一种创作，不是作者经历、时代的叠加，是“给我们的情感经验赋予了形式”。“谁要是在读书的时候把他当作一种心理学案卷去读，并时时地联系到作者的生平和写作背景，并以此为根据掺杂进更多的个人联想，谁就是在粗暴地对诗进行践踏；因为这无疑于强行从诗句中挤出的陈述，无疑是将诗的意义任意扩大到了面目全非的地步。”{5}

　　朱自清的道德、身份、修养、学识等外在的一切都成了铠甲，包装着他也隐藏着他，大家都看到了铠甲的光鲜亮丽，却忽视了铠甲下的那颗渴望自由、渴望理想的爱、渴望美好事物却不可得的苦闷的心。朱自清的苦闷是“人生苦”， “我们的生命愈不肤浅，愈深，便比照着这深，生命力愈盛，便比照着这盛，这苦恼也不得不愈加其烈。”{6}朱自清对艺术的女人、对理想的爱的向往不代表对妻的背叛，他的婚姻，甚至是很多人的婚姻都是无力的、没有机会没有权利去选择的。对理想的爱的渴望成了一个梦，甚至很多文学家都有的一个梦，所以朱自清创造了这样的梦，那“是一个超越了利害，道德等一切的估价的世界”{7}。正是因为这样的纯粹，所有读过的人都会觉得美，马克思说过：“美是人的本质力量的对象化”，人的本质力量是自由，美就是自由的象征。

　　“人生的大苦患啊苦恼，正如在梦中，欲望便打扮改装着出来似的，在文艺作品上，则身上裹了自然和人生的各种事象而出现。”{8}朱自清为理想中的艺术的女人找到了宿主，那就是“荷花”，为自己心中深藏的对艺术女人、理想伴侣的自由的爱的向往找到了寄托，那就是“采莲”。这些方式都是朱自清潜意识的伪装、打扮、变形，论文答辩更是文学最本质的特征所在。朱自清创造的是一种“有意味的形式”，“打动我们的是经了这样的外形，传到读者的心胸里来的诗人的痛烈的苦闷。”{9}

　　①⑤ 苏珊·朗格： 《艺术问题》，滕守尧、朱疆源译，中国社会科学出版社1983年版，第68页，第147页。

　　②④⑥⑦⑧⑨ 厨川白村：《苦闷的象征》，鲁迅译，人民文学出版社2007年版，第16页，第30页，第26页，第32页，第35页，第39页。

　　③ 杨朴：《美人幻梦的置换变型——〈荷塘月色〉的精神分析》，《文学评论》2004年第2期。

　　参考文献：

　　[1] 杨朴.语文经典重读[M].北京：中国社会科学出版社，2009.