试论当下国产电影的困境与突围(2)

　　中国电影在艺术创作上缺乏创新精品，在市场上面对好莱坞大片溃不成军，给一直在高歌猛进的中国电影和志得意满的中国电影人敲响了警钟。而从内在原因来看，中国电影在艺术和制作层面所暴露出的种种问题，才是导致中国电影在本土市场上惨遭观众抛弃的根本原因。影片粗制滥造、同质化严重，缺乏创新，有些导演甚至通过炒冷饭来圈钱，严重伤害了观众的情感，也使得这些导演几十年在观众心中积累起来的信用在一点点地被蚕食。中国电影，在国有大片场生产模式奔溃之后，从作坊式制作重新开始，经过这十年的市场磨炼，正在艰难地向工业化体系进行的探索，在这个不断市场化的过程中，中国电影获得了很多，也丢弃了很多。当下的中国电影存在着三大弊病：很多影片缺乏文化内涵，创作者不在影片内容、情节上下工夫，反倒热衷于商业宣传炒作；电影人真诚、热忱的职业精神的缺乏，注重追逐名利，关注商业利益；当前电影银幕上无厘头、低俗化与宣教式影片太多。当下中国的电影文化现状并不乐观，主旋律的电影创作渐弱，商业宣传炒作手段喧嚣迭起，剧情拼凑乱编现象普遍，影片模式雷同抄袭模仿成风，创新性缺乏，单纯追逐商业利益。

　　电影的思想深度和人文关怀被太多的电影人所忽视，对现实的关注和反思正在被有意无意地放弃，视听震撼正在逐渐取代心灵的感动，铺天盖地的是穷奢极欲的感官享受，电影正在日益变成一种极尽奢侈之能事的炫耀性消费，而关于电影之于所有人的意义到底是什么，已很少有人关心。正如有的评论者指出，目前中国电影存在突出的“三缺席”现象：一是生活缺席。不少编剧创作剧本并不深入生活，而是闭门造车，只是凭主观臆想去仿造生活；二是艺术缺席。很多编剧艺术功底不扎实，缺乏艺术想象力和艺术概括力，作品不能在艺术层面给以提升；三是思想缺席。当下的很多国产电影思想深度缺乏，一味地重复现有成功模式，缺乏探索精神和创新意识；迎合观众对视听感官刺激的满足从而追求高票房，摒弃了思考的深度和对现实人生的关怀。其实，一部优秀的电影不仅能够给观众带来心灵的感动与震撼，更能够给予他们人生的思考和启迪。

　　三、呼唤国产电影的人文关怀与民族化特质的回归

　　在当下票房至上、商业至上、娱乐至上的时代背景下，国产电影文化精神、人文价值的缺失是不争的事实，当下的国产电影应如何做到艺术与文化的自觉和市场之间的平衡是当下的电影人应该思考的问题。中国电影在高歌挺进的路上，始终不能忘记的应是对现实人生的人文关怀和中国传统民族文化特质的继承与发扬。优秀的电影作品既能吸引观众从而带来商业价值，又能传达一定的文化内涵从而具有文化价值；既给观众带来视听的与心灵的愉悦，又能让他们获得人生的启迪；同时还可以在传达主流价值观的同时，具有凝聚人心的号召力和感召力。优秀的电影对内可以使人心获得凝聚，对外还可以宣扬和树立国家形象，起到文化软实力的重要作用。

　　中国电影家协会主席李前宽指出：“中国电影市场目前的状况是不正常的，太浮躁。”他一再强调：“中国电影的第一要义是精神。电影是一种文化，是一种传达自己民族历史、民族意识和民族灵魂的内涵深邃的文化。”

　　在2012年的电影银幕上，出现了一部质朴无华的电影，其实在某种程度上，它不像电影，而更像是现实生活在银幕上流淌，这就是香港导演许鞍华执导的影片《桃姐》。这部电影有意淡化戏剧冲突，情节推动也不再是故事发展的动力，而是将情感元素的作用放大，使之成为发展的内在动因。导演将笔触更多地放在对琐碎生活的表现，让观众自然而然地融入剧中人物的生活之中，感受人物之间无处不在的亲情的温馨与感动。电影运用生活流的叙事方式来讲述人物之间的情感，没有更多的技巧，只是以贴近现实的方式忠实地记录生活，整部作品风格朴实自然，生动细腻又饱含情感，在情感的表现与处理上非常克制，导演许鞍华并没有将主人公之间的亲情关系做煽情处理，而是在平实与厚重中使其得到了艺术上的升华，在导演隐忍而又克制的镜头语言背后，是对现实生活的本质的纪录式还原，观众通过润物无声的情感表达体会到了人与人之间的那份难能可贵的亲情与温暖，让观众感受到了那久违的人情味。

　　在喧嚣热闹的2012中国电影市场，冯小刚导演的电影《1942》算是一部厚重、有历史感的影片，不再进行宏大叙事，专注于个体的人性表现是《一九四二》的叙事基础。所谓“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，在巨大的灾难面前，个体生命显得如此的卑微，一切的信仰、尊严都会变得虚无缥缈，吃饱饭才是王道。在这场天灾+人祸的共同作用下，导演为观众呈现出了在极度环境下人类最真实的本性。影片通过在逃荒过程中每个人物的转变，将固存于人们心中的信仰、尊严一点点剥蚀掉，只留下我要活下去的一丝念头。影片将普通人在大灾难中的艰难历程置为前景，呈现出某种超越历史、超越政治的关注纯粹个体生命的状态，重点探究这样的大灾难面前人性的善与恶，对褪去一切外在因素，只剩下生存这一最基本的命题之后，对人性的拷问与反思，使影片超越时代与灾难，进入了较为深刻的灵魂反思。

　　优秀的电影，在表层的叙事之外，都有意无意地触及民族文化的核心价值，这是一部电影具有灵魂和深度的内核，缺少了艺术、思想、文化的核心价值，电影就难免沦为视听感官刺激的享受，而和心灵无关。未来的国产电影要发展，首先电影人要放下金钱名利，专心、专业地做电影，真诚而不浮躁；其次应拍摄贴近观众的作品，应该具有人文关怀理念，不应一味仿照西方电影，而应注重中国的文化特色。北京电影学院教授黄式宪认为：“电影艺术家要敢于担当，以人文的原创性为内核，着力弘扬我们民族文化的神韵和风骨，让中国电影在国际传播中享有独立的民族话语权，并以民族文化的尊严自立于世界电影之林。”

　　[参考文献]

　　[1] 列孚.2012中国电影年末小结[N].综艺报，2013-01-21.

　　[2] 李博.追问电影的当下与未来[N].中国艺术报，2011-03-14.

　　[3] 尹鸿.在市场考验中集体成长——2010中国电影创作备忘[J].当代电影，2011（03）.

　　[4] 高源.争议大片：公众心中的国产电影调查[J].人民论坛，2011（04）.