从大众文化理论视角分析魔术(2)

　　社会科技的发展为魔术注入新的活力，为观众提供更奇幻神秘的视觉体验。然而也同样对魔术的纯粹性提出挑战，这一点最为明显的体现在于视频魔术兴起。

　　视频魔术，本质体现在视频表演区别于实际表演，可以利用摄像机死角达到特殊效果。很多近景魔术师利用它将街头魔术发挥得淋漓尽致，让无数电视机前的观众感到了前所未有的视觉冲击。但目前业界对这一魔术类型还存在争议，因为视频就像电影一样可以通过后期的很多剪辑或者软件处理，所造成的震撼毕竟有很多地方让人怀疑。利用摄像机范围的局限、拍摄的可中断、后期特效处理等甚至可让一个略懂技术的普通人也制作出惊人的魔术效果，这与传统舞台魔术表演中居于核心的技艺和现场震撼力相违背。所谓“台上一分钟，台下十年功”，高科技的过分运用让埋头苦练技艺的魔术师情何以堪！节目的质量不再依赖于魔术本身深刻性、艺术技巧的炉火纯青，以及完善的准备与配合，而依赖类似电影制作的技术手段，这是有悖魔术基本精神的。魔术的本质是什么，魔术表演的精髓是什么，魔术未来发展的趋势又是怎样，作为一个门外汉笔者在此不敢妄下评断。

　　大众文化与大众传播理论中的“媒介即讯息”、“媒介是人身体的延伸”等论点，说明了技术在大众传播方面具有决定性作用。然而技术决定论在不断强调技术的运用在人类文化进步过程中产生积极影响的同时，却忽视了其带来的消极影响：文化内涵不再纯粹，文化传播主体的艺术性和审美性让位于表面的感官刺激和享受。马克思·韦伯认为，技术理性是指“通过对外界事物的情况和其他人的举止的期待，并利用这种期待作为‘条件’或者‘手段’，以期实现自己合乎理性所争取和考虑的作为成果的目的”[2]。即人们为达到既定的目的，首要考虑并计算各种可能的手段并从中选择最合适的，他们只关注所选手段能否达到最终目的而不去关注行为本身的价值。这正可解释当今魔术界对过分使用技术行为的忧虑，秉持价值理性还是技术理性，生产魔术产品还是创造魔术艺术是不可回避的问题。

　　三、现代受众与魔术

　　“大众文化理论把大众文化的消费者们视为被动的、易操纵的、可利用的和感情用事的‘文化呆子’”[3]。因为工业化以及都市化的进程，改变了以往的社会结构和价值体系。大众社会中的人们只有契约和经济上的联系，所以失去精神依托的人总是期待平凡生活中能发生惊喜和刺激，他们需要一种够超越想象的、让人在观看时感受到脱离现实的强烈冲击，而魔术的神秘和奇幻正满足人们超越自我、超越平凡、超越现实世界的渴望。作为普通观众，他们要的或许只是观看节目暂时的享受与快感，并不在意欣赏的是纯粹的魔术技艺还是高科技展示。

　　上世纪40年代，丹尼斯？麦奎尔提出“利用与满足”理论，认为受众可根据自身理性和情感需要进行不同选择；1960年约瑟夫？克拉珀提出“选择性理论”，即受众接受信息是具有选择性的。这两种思想将传统的“传者本位”转向关注受者，强调受众在接受大众文化时的能动性。观众可以选择是否观看或观看何种类型的魔术。因此魔术师不仅仅要展现魔术，更要营造出一个个精致浪漫让人不忍去探究其中原委魔幻世界，把看似不可能实现的梦完成并融入观众心中，满足其日益苛刻的要求。

　　魔术作为一种文化产品，在满足受众精神消费的同时也具有社会文化价值。它未来发展过程中，必须遵循两点原则：一是从受众出发，了解其心理特征，用充满活力、奇幻神秘的表演内容和表现手法来吸引、满足其各种需求；二是结合实际，采取措施积极引导、教育受众，提高其文化品位，培养其审美能力，让魔术真正成为雅俗共赏的高水平艺术。

　　参考文献：

　　〔1〕丹尼尔·贝尔.资本主义文化矛盾[M].人民出版社.2010. 112.

　　〔2〕马克思·韦伯.经济与社会（上卷）[M].商务印书馆.1997. 56-57.

　　〔3〕斯特里纳蒂.通俗文化理论导论[M].商务印书馆.2001.48.