传统人物线描与没骨画法在教学中的应用

　　【内容摘要】在中国画的创作过程中，没骨画法经常与勾线画法并用而取得艺术的对比效果。但是二者的特点和表现方法有所不同，所以在教学中各有侧重。

　　【关键词】中国画画法种类教学应用

　　运用线条的变化来塑造形象的表现方法叫“线描”，也叫白描。线描是我们在连环画、年画、漫画、书籍插图中经常见到的一种绘画形式。它在我国民族绘画中有着悠久的传统，由于它形象清晰、明确、富有装饰意味，一直以来备受人们的喜爱。

　　一、线描的特点及其表现方法

　　线描不强调物体受光的照射所产生的明暗对比现象，而着重运用线条的变化，通过对形体结构的刻画来描绘对象。线描重视对人物形体结构的研究，使线条不是简单地表现人体的外轮廓线，而是表现出人体的解剖结构、透视关系、运动变化所形成的正确的立体形象。通过对人物特点的研究，找出它的规律，线描仍然可以表现物体的质量感。以衣纹为例，不同材料的衣服衣纹线具有不同的特点，如丝绸类的单衣很薄、柔软而贴身，衣纹线则较长、柔和而流畅；棉织类的单衣较丝绸类的单衣要硬而厚，衣纹线则较多、较短而且变化大；毛呢类衣服厚重平整而有弹性，皱折少，衣纹线长而直；棉衣类由于内有棉花，松软而厚实，衣纹线多，线短而多呈弧形。

　　线描利用透视中近大远小、近清楚远模糊的规律，把远处的人物、景物画得小且简略些，把近景的人物、景物则画得大且精细些，用这种对比的方法可以增强画面的空间距离。另外，还可以运用画面线条疏密反衬的方法，表现前后的空间关系，突出主要人物、景物。

　　线描虽然不强调物体在光的照射下所产生的明暗关系，但它也并非不能表现光。线描运用它独特的表现方法，通过对光的自然规律的认识，抓住它在不同情况下所出现的视觉特征，运用模拟和象征的手段来表现光。另外，线描还可在特定的环境，通过情节、人物的动态、表情以及运用道具所引起的联想来表现光。这种表现手法在我国民族绘画和戏剧、舞蹈中是常见的。

　　线描要注意线的疏密对比和反衬的运用。疏密对比和反衬的运用，不仅能起着表现形体、空间的作用，同时也使画面主次分明、丰富而有变化。比如头发和衣纹的处理。画头发，不论头发多少、整齐还是蓬乱，要注意头发的形体特征和透视变化，找出头发生长和梳理的规律。线描一般采用整齐平列的弧线来描绘头发。画时要特别注意头发的透视和头骨结构的关系。画须眉也可以运用这种方法。画衣纹不仅要注意衣服质料的不同，还要注意衣纹与人物形体结构和身体运动变化的关系。产生衣纹变化最大的地方，是人体各部活动关节处，如肩关节、肘关节、腰部、髋关节、膝关节等。画时要对繁杂的衣纹线进行整理、取舍。保留最能表现形体结构和运动变化的衣纹，去掉那些次要的杂乱多余的衣纹。根据造型的需要，衣纹线的长短、隐显可作适当加工，但必须弄清每条线的来龙去脉。

　　传统写意的中国画最忌点染，像描红填空那样，将墨或色满满地填在轮廓线中，圆不起来，由此总结出落墨上色不是冲线就是避线的规律。近年来中国人物画将避线的经验与光的运用结合在一起使用，取得了较好的效果，通过避线表现了逆光或反光。也可以通过避线及黑白强烈对比的墨色表现闪闪发亮的金属机器或雨鞋等道具。

　　二、没骨画法的特点及表现形式

　　没骨画法是与勾勒线描相对而言的一种技法，它的特点是直接用水墨或色彩来塑造形象而不用先勾后染的办法。没骨画法既是传统绘画的一种基本功，也是传统绘画中具有独特风格的一个品种。我们从敦煌壁画中看到早在魏、隋、唐代时期，民间艺术家们已很好地运用了没骨画法塑造了极其生动的人物或动物形象。它不着意于局部的结构描绘，而强调突出整体的动势，用笔虽是写意的，但形象又是严谨的，不能误解“没骨画”是没有骨的画。因为中国画用墨是不能离开用笔的，“墨随笔上”“笔不到处，安得有墨”，墨正是通过笔来体现形象的。不过这种笔比一般的点、一般的线要扩大一些。“骨法用笔”的道理仍适用于没骨画，只是这个“骨”不是显于形外，而是隐于墨中，所以对没骨画的“没”字应理解为“隐没”，而不是“没有”。所以没骨人物画应该是感觉到骨——人物的内在结构的存在。也只有对内在的结构有了深刻的理解之后，才懂得如何组织笔墨来表现对象。

　　没骨画法经常与勾线画法并用而取得艺术的对比效果，传统写意花卉常用的勾花点叶法，即点叶就是不用线勾出叶形，而是用没骨的一笔下去点出叶形，再用线画叶筋叶脉，以加强叶的转折向背，用线勾花，适宜表现嫩薄的花瓣的质感，用墨点叶，适宜表现叶片的饱满水分，这两种方法并用，即形成花与叶的轻、重、薄、厚的对比，这种对比的规律同样可以用到人物画中去。如用勾线来表现头、手部分，用没骨来表现衣服，可对比出皮肤的细与衣服的粗。这种对比不只是一种质感的对比效果，还通过紧与松，细部与整体对比，使观众的注意力集中到传神的主要部位：头面及手的地方，而不致受到局部衣纹线条的干扰。没骨法不是不用线，必要时仍然可以用一些线来辅助提醒某些结构关系。另一种先勾后染的画法线条突出，我们暂称它为“露线”。在处理两人以上的群像时，这种线条的隐与露的对比可以加强人物之间的前后空间感。露线与隐线可多层相隔使用，即用勾线——没骨——勾线的间隔法来区别更为复杂的前后空间关系，处理复杂的环境道具同样可以运用此法。

　　没骨法表现各种物体的质感，不仅依靠墨色的对比、变化关系，同时也依靠用笔，墨色的表现力是不能离开用笔来体现的。没骨画在画深处的同时就考虑到留出的亮处，好像是用墨在画黑，其实也就是在画白，没骨画黑衣服的留白道，等于浅色衣服勾黑线，只是黑线表现了衣纹的暗处，白道表现了衣纹的亮面。

　　学习没骨画法，一方面可以从传统的人物画或花鸟画中吸取营养，另一方面也可以吸收外来的造型及色彩的经验，如西洋水彩画中运用冷暖色调的经验，使没骨画法的表现力更为丰富。

　　作者单位：黑龙江省大庆市第12中学

　　（责任编辑：曹宁）