中国画创作现代性与民族性的融合

　　【内容摘要】中国绘画是中国艺术史上的代表之一，历史悠久，经过漫长的蜕变一步一步发展形成了独特的视角。在今天，中国画想要在创作上找到新的突破口，既需要保持原有的、最具代表的民族特色，又需要与时俱进地加入现代化的因素。虽然这两者看上去是相对立的，但是实际是具有联系的。所谓越是民族的就越是世界的，我们如果能够将二者巧妙地融合，就是艺术界的里程碑。当然这里所谈论的民族性并非单单是民族艺术固有的那些结构，还包括民族精神、民族风俗、民族语言等，所以我们需要融合的不单是中西方的绘画技术，还包括精神境界的融合在内的多种融合。

　　【关键词】中国画现代性民族性

　　中国画在创作上应该将现代性和民族性融合，这是当代社会文化对中国画的要求，也是艺术生命在发展过程中的必经阶段。也就是说，在当代艺术境界中，巧妙地处理现代性与民族性的关系，将决定该艺术境界的发展。

　　一、中国画的民族性特点

　　由于中国文化的精髓深藏于中国哲学中，甚至可以说是中国哲学的一种载体。所以我们不难在中国画中发现中国哲学所蕴含的人文主义精神和自我修养主义。也正是因为这些艺术作品的问世，为那些想要了解中国艺术的人提供了桥梁。传统的中国画在创作的过程中多以自然的生命形态为依托，在大自然中寻找到想要描绘的对象。类型化和规范化是中国画从生成、形态、方法等方面进一步升华释放。“天地之大德曰生”“气韵生动”等，都是从不同的层面和角度对其进行诠释。中国画在民族性上最大的特点就是借由某种共识来对情感进行交流，将意象的思维方式与写意的造型观进行完美融合，如果我们离开了客观限定直接进入到主观营构，就是直接限制了中国画的演进。

　　在这个时代，艺术不能随着所谓的流行趋势而改变，如果轻易地就改变自己的风格，那么最终都将被历史掩埋，那些一味去追求新、奇、特的人到头来只是因为对传统的不理解。如果不能理解中国五千年的传统文化，就不可能将最具中国文化气息的精神衍生出来，在历代中国画家的心中，都有着一个非常传统的民族思想灵魂，不仅在技巧上依据传统，思想和文化精神上都非常的考究，无论是儒家思想的仁义道德还是道家美学的平淡是福，这都是可以被称为中国文化传统的核心，自然也就是中国画在创作上的最高标准。中国画的民族性在画家的笔下并不是那些在现实生活中能够看到的，那些心中的景物大多被鸟语花香所烘托，那种妙在似与不似之间是最为精彩的地方。

　　二、中国画的现代性特点

　　中国绘画想要有所突破，现代性问题必然是一个无法忽视的存在。早在五四运动时期，当时很多的艺术家就被西方的艺术观念所吸引，伴随着中国革命运动的展开，大量的青年艺术家发现、借鉴西方艺术手段是值得提倡的，他们开始逐渐走向街头，将当时民众的生活状况描绘出来，这些最直观的景象描绘引起了社会的广泛关注。例如，那些在正面战场进行的写生，那些跟着游击队东躲西藏的抗战历程，还有一些当代重要人物的绘画，这些都是紧跟时代脚步的一种。将这些现实主义的本质与美学境界完美地融合在一起，肩负着社会的责任，做到了对人的关怀。如《锁谏图》这幅画，大量展现了历史人物、车马、亭台楼阁。此画展现的是十六国汉廷尉陈元达向皇帝刘聪冒死进谏的场景，画卷中极为重要的一点就是对刘聪荒淫奢侈的形象进行描绘，以此来展开整个故事。这样的中国画就是典型的具有现代性特点的绘画，将最直观的情感添加进了图画中，引起观赏者的共鸣。

　　现在我们需要掌握的就是关于如何在继承传统和融入西方技巧的思考上把握一个尺度。中国画的现代化融合必须要符合中国画自身的民族性发展规律，艺术本就是一个运动、变化、发展的过程，中国画自然要从最早期的鸟语花香、云淡风清，到具有现代主义的人物行为、劳动场景。随着中国绘画艺术的一步步成长，相信中国绘画将会形成一套独特的理论来展现自己的艺术魅力。

　　我们只有对中国画的性格特征以及优劣势进行深刻的解析，才能找出其最为有利的发展方向，中国画的精华在于将精神世界的内在与现实主义的外在相融合，超越本质上的色彩追求，不能一味地对传统形式进行依赖，也不能大篇幅地进行划拨改变。

　　三、中国画创作现代性与民族性的融合

　　自改革开放以来，随着时代的不断进步，社会变革思潮的呼声一浪接过一浪。中国画想要进步变得举步维艰，缺乏真实性，受到传统形式的束缚，在创作上已经失去了原有的应对能力。在这样背景下的中国画就不得不与“现实”接轨，将目光向西方国家靠近。中国画概念要逐步地进行扩大甚至是模糊，对中国画语言进行解析、重组，加强中西艺术的嫁接和转化。虽然说这一阶段的艺术呈现缺少了深层的形式转化，但是经过岁月的洗礼，更多的青年画家会越来越重视中国画与其所处社会现实和文化思潮的对应与表现。将中国画创作的现代性与民族性融合，为中国画更进一步提供了合理依据。换句话说，将现代性和民族性融合已经成为中国画前行的方向，能够帮助中国画走出困境，开创一片新天地。

　　当今社会是一个多元化的社会，多种文化交融升华。无论是东方还是西方都存在许多值得借鉴和传承的东西，我们唯有在不断的创新中实现自我价值展现，传统绘画也好，现代绘画也罢，都是画家自我情感的宣泄。无论是对生命还是对世间万物的感悟，都是希望能够让观众感受到画家的内心世界，是最高层次的艺术表现。

　　结语

　　中国画是民族精神的一种传播手段，它将我们民族精神的精髓“知常求变”思想展现得淋漓尽致，恰恰就是这些传承和升华，才使得中国画可以薪火相传。只有不断注入新的血液，加入新的元素，才能建立最具代表性的中国当代文化形象展现的现代化中国画艺术。真正的艺术就在这样不断的交流中成长。

　　参考文献：

　　[1]刘媛洁.多元取向的现代中国画——林风眠彩墨艺术的文化参考要素分析[J].时代文学，2008（7）.

　　[2]王雪丹.中国画教学现状与思考[J].宜春学院学报，2009（5）.

　　作者单位：郑州师范学院美术学院

　　（责任编辑：张斐然）