新批评复义理论对李商隐《锦瑟》一诗朦胧美的表现(2)

　　“望帝春心托杜鹃”出自《华阳国志·蜀志》，讲的是蜀国君主杜宇，为蜀除水患有功，禅位隐退后，不幸国亡身死，死后魂魄化为鸟，暮春啼苦以至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。“望帝”借指“达则兼济天下，穷则独善其身” 的人生理想。“春” 即“岁之始也”（《公羊传· 隐公元年》），指美好、富有生机的时光，“春心”表达了作者一种美好、愉悦的心情；“杜鹃”其声如“不如归去，不如归去”，象征着不舍与哀怨，喻指宏伟的理想抱负久久不能实现的失望与失落。⑤对“春心” 的追求、向往、执着，与杜鹃的悲鸣联结在一起，强烈的对比包含了无限伤春的意蕴。事物虽美好，但是会被毁灭。诗中“春心”是美好的，但寄托于“杜鹃”却是哀怨的，“这是何等难以放弃的春心”体现一种理想难以达成的失意怅惘。⑥

　　关于“珠泪”，《博物志》曰：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”泪，美丽而易逝。“蓝田玉”，《困学纪闻》卷18记载：“戴容州谓诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。李义山玉生烟之句盖本于此。”玉气升腾，远观则有，近看却无，这代表了一种美好的理想，然而它却无法把握、无法亲近，“可望而不可置于眉睫之前”。⑦颈联“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，“珠”与“玉” 象征着一切美好的事物；而“月明”与“日暖”，虽一冷一暖，但都象征着美好的情境。“海”与“田”象征着世事的变迁，“沧海桑田”；“月”与“日”又象征着永恒，“与日月同辉”。美好与永恒却随着世事变迁成为“泪”与“烟”。“泪”和“烟”象征着美好、缥缈而不可及的事物，同时也蕴含着如烟般轻薄的孤独、伤感和忧郁。⑧

　　这四个象喻具有多层次性，但逻辑上又是跳跃的，因此难以确定其含义。《锦瑟》的魅力也正体现在用典的独特性上，即使明白了典故本来的意思但却仍然无法详细知晓诗人创作诗歌的主旨。因为李商隐用典有增殖现象，对所用典故进行了再创造，引起读者对人生体验的思考，从而具有了多义性。这四个典故各自表达意思，彼此独立，但在丰富各异的内涵之中又有着共同的情趣：庄生梦蝶中有迷惘的感叹，杜鹃啼血与沧海珠泪中有悲凉的感伤，蓝田日暖、良玉生烟隐约地描摹了世间风情迷离恍惚，都深含着渺茫的希望与迷茫的失望。⑨所以说李商隐在诗中更多呈现的是深埋于回忆里的那种迷惘、哀怨、伤感、失意的情绪和心境。《锦瑟》中典故的运用充分体现了诗句语义组合的朦胧性和复义性，这也是李商隐诗歌的艺术魅力所在。

　　综上所述，《锦瑟》这首诗的“审美趣味和艺术主题完全不同于盛唐，而是沿着中唐这一条线，走进更为细腻的官能感受和情感色彩的捕捉追求中”。⑩在接受了西方文学理论的现代人看来，在诗中作者恰巧运用了新批评复义理论，通过某种朦胧、模糊、复义的手段或形式，含蓄蕴藉地表现出“象外之象，味外之味，韵外之致”，从而塑造出一种“迷离”、“忽隐忽现”、“忽有忽无”的朦胧美。作者怀才不遇，政治上郁郁不得志的痛苦、迷惘、孤独铸就了他的诗歌在字里行间所表现的情绪怅惘、混混沌沌、若即若离的朦胧之美。全诗笼罩着一层浓重的哀伤低徊、凄迷朦胧的情调氛围，反映出一个衰颓没落的时代正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理：既不满于环境的压抑，又无力反抗黑暗社会；既有所追求向往，又时感空虚幻灭；既为自己的悲剧命运而深沉哀伤，又对造成悲剧的原因感到惘然。透过这种时代、人生悲剧心理的表达，我们也可以发现晚唐时期对人才志士的摧残是何等残忍，封建知识分子面对时代、阶级的局限及自身性格的软弱是何等的无奈与彷徨。

　　[注 释]

　　①http：//course.shufe.edu.cn/course/yuwen/gdsg11/KWFX/kwtl。

　　②瑞恰慈：《科学与诗》，清华大学出版社2002年版。

　　③威廉·燕卜逊：《朦胧的七种类型》，中国美术学院出版社1996年版。

　　④转引刘羽、杨文地：《概念隐喻观照下的诗歌解读——以李商隐的《锦瑟》为例》，《学术论坛》，2011年第7期。

　　⑤杨鑫福：《古诗词典故辞典》，江西教育出版社1992年版。

　　⑥叶嘉莹：《好诗共欣赏》，中华书局2007年版。

　　⑦⑩李泽厚：《美的历程》，天津社会科学院出版社2001年版，第257页、第253页。

　　⑧萧涤非等：《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社2002年版。

　　⑨轩辕祺：《从新批评的复义理论看李商隐的〈锦瑟〉》，《北方文学》，2010年第7期。